2023

Umberto Verdoliva Foggia foto in bianco e nero di bambina davanti a fontanella che zampilla
©Umberto Verdoliva

UMBERTO VERDOLIVA – FOGGIA

“LA VIA DELLA BELLEZZA”

10 novembre-5 dicembre 2023

Museo Civico – Sala Diomede
Piazza Vincenzo Nigri, 1 – Foggia

tutti i giorni 9-13
Ma. 16.30-19.30

email: fotocineclubfoggia@gmail.com


Venerdì 10 novembre alle 17.30 presso il Museo Civico di Foggia il FotoCineClub vi invita all’inaugurazione della mostra  ‘La via della bellezza’ del fotografo pluripremiato Umberto Verdoliva. L’evento fa parte della manifestazione Foggia Fotografia  La Puglia senza Confini. (21 ottobre al 16 dicembre 2023.) ‘La via della Bellezza’ (visitabile fino al 5 dicembre).è organizzata dal FotoCineClub Foggia in collaborazione con la FIAF (Federazione Italiana delle Associazioni Fotografiche) e con il patrocinio della Regione Puglia, della Provincia e del Comune di Foggia e del Polo Biblio-Museale di Foggia-Biblioteca La Magna Capitanata.

Oreste Pipolo Napoli Locandina Mostra
Locandina Mostra

ORESTE PIPOLO – NAPOLI

“Pipolo: 50 anni di storia del matrimonio a Napoli”

4 novembre-3 dicembre 2023

PAN – Sala Loft
Via dei Mille, 60 – Napoli

Tutti i giorni 9.30-19

Ingresso Gratuito

Per info e contatti: Miriam Pipolo
Tel. 333.63.27.907
email: info@orestepipolo.it  


La mostra “Pipolo: 50 anni di storia del matrimonio a Napoli” si terrà dal 4 novembre al 3 dicembre 2023 presso gli spazi del LOFT del PAN (Palazzo delle Arti Napoli). Un momento chiave per celebrare la storia, il percorso svolto, ripercorrendo le tappe fondamentali, le fasi e le scelte che hanno portato lo studio fotografico Pipolo ad essere uno dei pilastri per la fotografia di matrimonio.

Info Mostra

Molichrom 2023 Campobasso foto a colori di uomini seduti sotto la neve con coperte rosse addosso
©Michael Yamashita

MOLICHROM 2023 – CAMPOBASSO

FESTIVAL DELLA FOTOGRAFIA NOMADE

3-5 novembre 2023

Le mostre rimarranno aperte dal
3 novembre-10 dicembre 2023

Palazzo Gil
Via Milano, 15 – Campobasso

da Ma. a Gio. 17-20
da Ve. a Do. 10-13 e 17-20

Biglietto unico 7€

email: info@molichrom.com


Molichrom: Festival della Fotografia Nomade nasce da un’idea costruita insieme all’associazione Tèkne un gruppo di appassionati di cultura, arte e promozione di eventi che negli anni si sono impegnati attivamente per il loro territorio con passione ed entusiasmo – con l’intento di veicolare, con questo progetto in Molise, la fotografia contemporanea e diffondere cultura visiva e nuove forme di comunicazione. Quest’anno la terza edizione si terrà dal 3 al 5 Novembre 2023 con mostre, talk e workshop. Per questa terza edizione, abbiamo deciso di dedicare spazio a diverse interpretazioni del tema del nomadismo. In questo contesto, il nomadismo è inteso come una prospettiva culturale e filosofica che sottolinea la natura mutevole del mondo, il suo continuo cambiamento, un perpetuo passaggio di stati, l’incontro e l’ibridazione di molteplici prospettive.

https://www.molichrom.com/

Ugur Gallenkus Brescia Collage di due foto a colori
©Ugur Gallenkus

UGUR GALLENKUS – BRESCIA

“Parallel universes of War and Peace”
UNIVERSI PARALLELI DI GUERRA E PACE

3 novembre-1 dicembre 2023

C.AR.M.E. – Centro Arti Multiculturali e Etnosociali
Via delle Battaglie, 61/1 – Brescia

da Gio. a Do. 16-21

Ingresso Libero

email: info@carmebrescia.it


Ultimo appuntamento della rassegna culturale “CUltuRIAMOCI”: la mostra di digital art di Ugur Gallenkus è realizzata da Medicus Mundi Italia in collaborazione con la Galleria La Nica, Cooperativa Cattolico-democratica di Cultura e Museo Nazionale di Fotografia di Brescia.

50 opere dell’artista digitale turco Ugur Gallenkus che ha realizzato dei collage digitali utilizzando immagini prese dal web e foto scattate da dei fotogiornalisti, fondendole in una terza immagine con forte capacità comunicativa e carica di significato. Un’immagine che, nel mettere a confronto due mondi opposti e polarizzati, divisi tra guerra e pace, benessere e povertà, è capace di dare forma a idee, contenuti ed emozioni rappresentando la forza della verità nelle differenti condizioni di vita dell’uomo. La mostra è un invito a riflettere sull’uguaglianza dei diritti per tutti e un incoraggiamento a impegnarsi concretamente.
David LaChapelle Roma foto a colori di attori che interpretano la via Crucis
©David LaChapelle

DAVID LaCHAPELLE – ROMA

“Stations of the Cross”

27 ottobre-25 novembre 2023

Galleria Deodato Arte
Via Giulia, 122 – Roma

Lu. 9- 13 e 14-18
da Ma. a Sa. 10.30-14 e 15-19

Ingresso Libero

tel. 0645256063


La mostra, presenta quindici scene della Via Crucis disposte lungo un percorso che simboleggia il cammino di Cristo verso la Crocifissione e che l’artista ha interpretato ispirandosi a diversi esempi, dall’epoca medievale a quella postmoderna, immaginando la tradizionale narrazione religiosa in un modo nuovo, colorato e poetico. Con il suo stile e la sua composizione unici, LaChapelle presenta nelle vesti di Cristo l’artista e attore italiano Tedua, per il quale il fotografo ha firmato le cover degli album “Purgatorio” e “Inferno”; elementi teatrali insieme a figure simboliche trasportano la pratica devozionale, nella quale lo spettatore visita ciascuna stazione pregando, nel tempo presente. In mostra e in conversazione con la Via Crucis, oltre a diverse opere di diverse serie già note del suo portfolio, LaChapelle espone Earth Laughs in Flowers, la serie realizzata tra il 2008 e il 2011 ispirata alle tradizionali vanitas olandesi, raffigurazioni di oggetti simbolici che fanno riflettere sulla vanità delle conquiste e dei piaceri terreni; come sempre, anche anche nelle sue dieci vanitas LaChapelle mescola umorismo e dramma insieme ad oggetti di uso quotidiano, per ricordare allo spettatore la nostra mortalità.

Mostra LaChapelle

Marco Pesaresi Rimini foto in bianco e nero del funerale di Fellini
©Marco Pesaresi

MARCO PESARESI – RIMINI

Rimini 1993-2023:
il funerale di Fellini nelle immagini inedite di Marco Pesaresi

21 ottobre-5 novembre 2023
Prorogata fino al 19 novembre 2023

Palazzo del Fulgor – Fellini Museum
Piazzetta San Martino – Rimini

da Ma. a Do. 10-13 e 16-19
chiuso lunedì non festivi

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

email: museofellini@comune.rimini.it
tel. +39 0541 793781


Nel nome di Marco Pesaresi si aggiunge un nuovo capitolo al grande racconto per immagini che il fotografo ha costruito intorno alla sua città.
A 30 anni dalla scomparsa del Maestro, il saluto di Rimini a Federico Fellini negli scatti di Marco Pesaresi. La mostra compone, infatti, il racconto del saluto della città al regista nelle 30 foto inedite scattate da Marco Pesaresi. In collaborazione con il Comune di Savignano. A cura di Mario Beltrambini e Jana Liskova.

Info Mostra

Pozzuoli Foto Fest Pozzuoli foto in bianco e nero di bambino per strada che guarda in alto
©Nella Tarantino

POZZUOLI FOTO FEST – POZZUOLI

Fotografia…Campania Felix!

20-22 ottobre 2023

Rione Terra di Pozzuoli
Palazzo Migliaresi

Per Info
email: pozzuolifotofest@gmail.com 
tel. 3388805491


Dal 20 ottobre fino al 22 a Pozzuoli si terrà il “Pozzuoli Foto Fest, fotografia Campania Felix”. L’evento inizia venerdì con una conferenza a Palazzo Migliaresi alle ore 17. Gianni Biccari, regista e coordinatore artistico insieme al sindaco Gigi Manzoni e all’assessore al Turismo, Filippo Monaco inaugureranno la mostra.

https://pozzuolifotofest.it/

Narnimmaginaria 2023 Narni foto in bianco e nero di bambina in carrozzina in mezzo a campo di fiori
©Larry Towell

NARNIMMAGINARIA 2023 – NARNI

“ATTRAVERSANDO PAESAGGI UMANI”

21 ottobre-12 novembre 2023

Sedi Varie – Narni (TR)
Mostre e Sedi

Gio. e Ve. 15.30-18
Sa. Do. e festivi 11-13 e 15.30-18

email: associazione.sator@gmail.com
tel. +39 3391461913


Torna dal 21 Ottobre al 5 Novembre, sempre più atteso, l’appuntamento con 𝙉𝙖𝙧𝙣𝙞𝙢𝙢𝙖𝙜𝙞𝙣𝙖𝙧𝙞𝙖 – 𝘼𝙩𝙩𝙧𝙖𝙫𝙚𝙧𝙨𝙖𝙣𝙙𝙤 𝙥𝙖𝙚𝙨𝙖𝙜𝙜𝙞 𝙪𝙢𝙖𝙣𝙞, festival di fotografia organizzato dall’Associazione Culturale SATOR..

Un programma ricco e molto interessante con mostre, presentazioni, workshop, talk, proiezioni.
Veronica Gaido Pietrasanta foto a colori mossa di gruppo di palazzi visti dall'alto
©Veronica Gaido

VERONICA GAIDO – PIETRASANTA

“INVISIBLE CITY”

19 ottobre-10 dicembre 2023

Chiostro di Sant’Agostino
Via Sant’Agostino, 1 – Pietrasanta (LU)

da Ma. a ve. 10-13 e 16-19
Sa. e Do. 10-20

email: hello@designweek-end.it


Nella Sala dei Putti la mostra “Invisible Cities” di Veronica Gaido . Una serie fotografica, nata nel 2015 e ancora in fieri, per cui l’artista si è ispirata al celebre omonimo di Italo Calvino. La mostra, dopo essere stata ospitata al Consolato generale d’Italia a New York da maggio a settembre 2023, approda in Italia e sarà uno degli eventi di punta di Pietrasanta Design Week-end. Veronica Gaido dipinge con la luce per farci vedere il mondo con una nuova prospettiva, ricordandoci che la bellezza è ovunque, se siamo disposti a osservare con attenzione e sensibilità.

Rome art Week 2023 Roma polaroid a colori di donna asiatica seduta in terra
©Ye Zeng Vi Li

ROME ART WEEK 2023 – ROMA

La settimana dell’arte contemporanea a Roma

23-28 ottobre 2023
Alcune mostre continueranno nei prossimi mesi
Consultare il programma

Sedi Varie – Roma

tel.  +39 06 21128870

Programma eventi sedi orari:
https://romeartweek.com/it/calendario/


Rome Art Week è una manifestazione a cadenza annuale, diffusa in tutta la città di Roma e totalmente dedicata all’arte contemporanea, il cui obiettivo è di offrire al pubblico di appassionati, collezionisti e studiosi una panoramica della proposta di arte contemporanea della Capitale, attraverso centinaia di eventi in spazi espositivi, open studio di artisti e progetti culturali completamente gratuiti organizzati appositamente per la manifestazione ed inoltre di costruire una rete tra strutture espositive, artisti e curatori. Organizzata da Kou – Associazione no profit per la promozione delle arti visive.

https://romeartweek.com/it/raw/ 

Foto/industria 2023 Bologna foto in bianco e nero di Atlantis a Matera
©Linda Fregni Nagler

FOTO/INDUSTRIA 2023 – BOLOGNA

VI BIENNALE DI FOTOGRAFIA
DELL’INDUSTRIA E DEL LAVORO

GAME
L’INDUSTRIA DEL GIOCO IN FOTOGRAFIA

18 ottobre-26 novembre 2023
Prorogata fino al 8 dicembre 2023

Sedi Varie – Bologna

da Ma. a Do. 10-19
Programma e sedi mostre

Ingresso gratuito
ritirando il badge presso tutte le sedi espositive o
INFOPOINT PIAZZA NETTUNO (angolo Via Rizzoli)
tutti i giorni 10-19

Info e contatti


Con GAME, nel 2023 la biennale Foto/Industria è dedicata al tema del gioco. La fotografia dell’industria e del lavoro, alla base di ogni edizione di Foto/Industria, esplora quest’anno la produzione di oggetti e dispositivi che rientrano nell’ambito di un comparto di grande ampiezza e solidità, capace di rinnovarsi nel corso del tempo per incontrare i cambiamenti del gusto e delle abitudini e sempre estremamente ricettivo nei confronti dell’innovazione tecnologica. Dai giochi per bambini ai luna park, dai giochi di ruolo fino ai videogame, il settore del gioco ha assunto proporzioni senza precedenti, incorporando tematiche di straordinaria rilevanza e attualità. Le dodici mostre di Foto/Industria – undici personali e una collettiva – costituiscono altrettante occasioni di approfondire, attraverso lo sguardo e la ricerca di artisti internazionali, alcuni specifici elementi del rapporto tra gioco e industria, indagandone le implicazioni e le ricadute negli ambiti della psicologia, dell’architettura, dell’economia, della storia, dell’ecologia, della politica, fino alle pulsioni più profonde dell’animo umano.

https://www.fotoindustria.it/

Sanremo Humanrights Photo Festival foto a colori di uomo che da finestra di un palazzo tenta di spegnere incendio nella finestra accanto
©Livio Senigalliesi

SANREMO HUMAN RIGHTS PHOTO FESTIVAL – SANREMO

Mostra “Diario dal fronte” di Livio Senegalliesi

30 settembre-5 novembre 2023

Forte Santa Tecla
Via Giardini di Vittorio Veneto, 34 – Sanremo (IM)

da Me. a Do. 17,30-23

Biglietto Intero 5€
Info e riduzioni

email: drm-lig.fortesantatecla@cultura.gov.it
tel. +39 0184 195 2853


L’idea di un Festival fotografico dedicato ai Diritti Umani nasce dall’esigenza di aprire gli occhi di fronte a tutto quello che sta succedendo nel mondo, dove quotidianamente vengono violati e repressi i diritti umani di moltissime persone, in luoghi molto spesso non lontano dai nostri confini. La mostra è legata all’omonimo libro e raccoglie immagini scattate in 4 continenti nell’arco di 30 anni di duro e continuo impegno professionale, essa consta di circa un centinaio di immagini di dimensioni variabili dal 40×50 fino al 50×70. In questa mostra si troveranno fotografie che hanno fatto la storia del reportage, le immagini saranno suddivise in blocchi, dove il visitatore attraverserà Paesi e situazioni drammaticamente alla ribalta internazionale, dal conflitto dei Balcani, alla caduta dei regimi comunisti in Europa Orientale, dal Kurdistan all’Afghanistan, da alcuni Paesi dell’Africa al Guatemala, al Vietnam alla Cambogia, al più recente esodo biblico dall’Africa e dal Medio Oriente verso l’Europa attraverso la rotta balcanica.

Sanremo Human Rights

Venice Photo Lab 2023 Venezia foto in bianco e enro di bambina appoggiata a muro crepato con la bocca aperta
©Pierre Fredd

VENICE PHOTO LAB 2023 – VENEZIA

REGENERATION

13-25 ottobre 2023

Sedi Varie – Venezia

Tutti i giorni 10-18,30

Ingresso Gratuito

Info
https://www.instagram.com/venicephotolab/


Uno dei nostri obiettivi principali è presentare gratuitamente al pubblico l’arte fotografica: un modo per incoraggiare i giovani a sognare, intravedere nuovi orizzonti attraverso la fotografia, stimolati così al viaggio, alla conoscenza, alla cultura e alla socializzazione.

https://www.venicephotolab.it/

Sandro Giordano Roma foto a colori di donna a faccia in giu su banco di frutta con buste della spesa nelle mani
©Sandro Giordano

SANDRO GIORDANO – ROMA

Sandro Giordano (Remmidemmi).
In Extremis. Corpi senza rimpianti

14 ottobre-5 novembre 2023

Strati d’Arte Gallery
Via Sicilia, 133/135 – Roma

da Lu. a Ve. 10-18

Ingresso Libero

email: Info@stratidarte.com


Le mie foto sono racconti di un mondo in caduta. Ogni scatto rivela di personaggi stremati che, come in un blackout improvviso della mente e del corpo, si lasciano schiantare senza alcun tentativo di salvarsi, impossibilitati dalla stanchezza della rappresentazione quotidiana del vivere, oppressi dall’apparire piuttosto che dall’esistere. Viviamo in un mondo di volti stravolti dalla chirurgia plastica con immagini fisse, stereotipate, immagini/oggetto, in cui la personalità si prostituisce ad un modello di marketing prestabilito. Io credo che la perfezione sia nell’imperfezione che si esprime nei contrasti forti, nella fragilità, nell’umanità che rende tutti gli individui diversi uno dall’altro. Nascondo il volto dei miei personaggi perché è il CORPO che parla di loro e le cadute sono il punto di non ritorno. Si dice che bisogna toccare il fondo per ricrearsi. Ebbene la CADUTA dei miei personaggi è il loro toccare il fondo che significa in sostanza LIMITE oltre il quale non si può più spingere il falso sé. Sandro Giordano Remmidemmi

Mostra Sandro Giordano

Fotografica Bergamo foto in bianco e nero di uomo seduto su cassetta di legno con dietro un rinoceronte
©Nick Brandt

FOTOGRAFICA – BERGAMO

“NOI, QUI”

FESTIVAL DI FOTOGRAFIA IV EDIZIONE

14 ottobre-19 novembre 2023

Sedi Varie – Bergamo

da Ve. a Do. 10-20
1 novembre aperti
Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

Con  NOI, QUI si desidera cercare una strada per ripensare la scala dei valori, migliorare la nostra società e il pianeta che abitiamo.  La fotografia è il linguaggio potente e universale che può facilitare la consapevolezza, che può aprire una finestra sul mondo delle emozioni e sull’umanità, che oggi vive un momento storico complesso. Nell’edizione 2023 si vogliono raccontare i sentimenti e le buone pratiche con un’attenzione a quanto – NOI, QUI oggi – potremmo fare ancora per dare una rotta diversa al nostro cammino. Ogni immagine, ogni approfondimento dei fotografi – così preziosi nell’aiutarci a conoscere il mondo che viviamo – apre suggestioni e riflessioni personali. Le dodici mostre presso il Monastero del Carmine e gli Ex Magazzini del sale ci dicono che abbiamo spazio e tempo per crescere verso un mondo migliore, più giusto ed inclusivo.

https://fotograficafestival.it/

Angelo Leonardo Roma foto in bianco e nero di uomo sdraiato sul bordo del tetto di un palazzo
©Angelo Leonardo

ANGELO LEONARDO – ROMA

Le Monde Ou Rien

13 ottobre-5 novembre 2023

Officine Fotografiche
Via Libetta, 1 – Roma

da Lu. a Ve. 10-13.30 e 15.30-19
Sa. 10-12

Ingresso Libero

tel. +39 06 97274721
email: of@officinefotografiche.org


Venerdì 13 ottobre alle 19.00 inaugura a Officine Fotografiche la mostra “Le Monde Ou Rien” di Angelo Leonardo, vincitore della prima edizione del Premio Emiliano Mancuso in occasione della XV edizione del Festival FotoLeggendo 2022. Le Monde Ou Rien racconta del viaggio che Angelo Leonardo ha intrapreso nel 2019 attorno alla circonvallazione esterna di Milano, la grande strada che cinge morbosamente il centro della città. Lontano dalla Milano da copertina del Duomo o di City Life, gravita il vero cuore pulsante della città, fatto da chi svolge i lavori più umili e proviene da ogni parte del mondo nel tentativo di migliorare la propria condizione. Cinisello Balsamo, San Siro, Barona, Corvetto, La Trecca, Bovisasca, sono solo alcune delle tante borgate che esistono in una dimensione parallela alla città che li ospita.

Mostra Angelo Leonardo

World Press Photo Bari foto a colori vista dall'alto di molte persone che tengono una bara aggredite dalla polizia
©Maya Levin

WORLD PRESS PHOTO – BARI

EXIBITION 2023

13 ottobre–10 dicembre 2023

Teatro Margherita
Piazza IV Novembre – Bari

da Lu. a Gio. e Do. 10-21
Ve. e Sa. 10- 22

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

tel. +39 351 50 06 492
email: info@worldpressphotobari.it


Nata nel 1955 e con base ad Amsterdam, la Fondazione World Press Photo si distingue per essere una delle maggiori organizzazioni indipendenti e no-profit impegnata nella tutela della libertà di informazione, inchiesta ed espressione, promuovendo in tutto il mondo il fotogiornalismo di qualità. Oltre ad offrire un ampio portfolio di attività comunicative, educative e di ricerca, la World Press Photo Foundation vanta il concorso di fotoreportage più prestigioso al mondo con la partecipazione annuale di oltre 6.000 fotoreporter, provenienti dalle maggiori testate editoriali mondiali come Reuters, AP, The New York Times, Le Monde, El Paìs per nominarne solo alcuni. Per la sua 66a edizione, il concorso ha visto 3.752 fotografi provenienti da 127 paesi per un totale di 60.448 fotografie. Quest’anno la “giuria globale” 2023 è stata presieduta da Brent Lewis.

Franco Carlisi Francesco Cito Roma foto in bianco e nero di uomo con mano appoggiata a finestrino di macchina con dentro una sposa
©Franco Carlisi

FRANCO CARLISI FRANCESCO CITO – ROMA

“ROMANZO ITALIANO”

12-29 ottobre 2023

Palazzo Brancaccio
Via Merulana, 248 – Roma

da Ma. a Sa. 19-23
Altri orari per appuntamento

Ingresso Gratuito

tel. +39 06 4873177
email:  info@spaziofield.com


Due lavori pluripremiati esposti variamente in Italia e all’estero, si incontrano per la prima volta e si confrontano in un unico progetto come fossero capitoli distinti ma complementari  di  un romanzo inedito, che propone attraverso la fotografia una lettura autoriale e originale di uno dei riti di passaggio fondamentali della nostra società. Le fotografie di Franco Carlisi sono una selezione del più ampio progetto “Il Valzer di un giorno”, il cui libro è stato vincitore del Premio Bastianelli nel 2011 e del Premio Pisa nel 2013. La selezione fotografica di Francesco Cito è invece parte del più ampio progetto “Matrimoni Napoletani” (o “Neapolitan Wedding”), vincitore del prestigioso World Press Photo nel 1995 (categoria “Day in the life”, 3° premio).

https://www.eventoromanzoitaliano.it/ 

Giorgio Galimberti Milano foto in bianco e nero di uomo con cappello in controluce che guarda grattacielo
©Giorgio Galimberti

GIORGIO GALIMBERTI – MILANO

L’ALCHIMIA DELL’OMBRA

11 ottobre-24 novembre 2023
Prorogata fino al 1 dicembre 2023

Still Fotografia
via Ludovico Zamenhof, 11 – Milano

da Ma. a Ve. 15-19
Lu. e Sa. su appuntamento

Ingresso Libero

email: info@stillfotografia.it
tel. 02 36744528


«Questa mostra propone per la prima volta una retrospettiva sulla carriera di Giorgio Galimberti, attivo nel panorama fotografico italiano da quasi vent’anni» dichiara Alessandro Curti, curatore «ed è il tentativo di riassumere le storie, le suggestioni e le esperienze di questo artista. Il titolo Alchimia dell’ombra vuole andare a esplorare gli estremi opposti dello spettro cromatico, con una lettura che porta con sé significati simbolici ed emotivi distinti. In un racconto dal sapore autobiografico, Galimberti mette in scena la luce e l’oscurità, in un dualismo che affronta il contrasto tra opposti e la complessità delle esperienze umane».

https://www.stillfotografia.it/

Sergio Siano Napoli foto in bianco e nero di bambino appoggiato di spalle contro finestra con vetro rotto
©Sergio Siano

SERGIO SIANO – NAPOLI

MINORI DI CITTA’

dal 7 ottobre 2023

Flanagan’s
Via Morghen, 31 – Vomero (NA)

Per info:
tel. 081 975 9444
email: Social@flanagansnapoli.com


Dopo il trionfo delle tre precedenti installazioni dedicate a personalità e luoghi emblematici di Napoli, quali Diego Armando Maradona, Caravaggio e i suggestivi Vicoli della nostra città, l’artista Sergio Siano prosegue questo percorso fotografico trasferendo messaggi preziosi attraverso i suoi scatti suggestivi. Siamo al penultimo appuntamento del progetto espositivo dal titolo Storie di disperata vitalità, di un percorso fotografico articolato in cinque capitoli, ciascuno composto da sette scatti tratti da altrettanti lavori e testi dell’artista. In questo quarto capitolo, Sergio Siano, ci invita a esplorare gli abitanti dei quartieri popolari e la periferia di Napoli con la sua potente collezione di immagini intitolata “Minori di Città”.
Le fotografie offrono uno sguardo incisivo sulle sfide quotidiane dei bambini che li abitano, dove spazi insufficienti coesistono con una vitalità che quasi sfidano il possibile, il tollerabile, la dignità.

The 1950s Parma foto in bianco e nero di musicista con contrabasso in spalla per le strade di New York
©Dennis Stock / Magum Photos

THE 1950s – PARMA

STORIE AMERICANE DEI GRANDI FOTOGRAFI MAGNUM

7 ottobre-10 dicembre 2023

Palazzo del Governatore
Piazza Giuseppe Garibaldi, 19 – Parma

da Me. a Do. 10-19

Biglietto Intero 8€

tel. 0521 218035


Una mostra fotografica dedicata alla cultura americana degli anni Cinquanta, realizzata attraverso una selezione esclusiva di fotografie dell’archivio Magnum Photos a cura del Summer Jamboree.
Il progetto espositivo originale a cura di Marco Minuz insieme con Summer Jamboree è ospitato a Palazzo del Governatore del capoluogo parmense dal 7 ottobre al 10 dicembre. In mostra scatti celebri e inediti di Dennis Stock, Elliott Erwitt, Werner Bischof, Wayne Miller, Philippe Halsman, Inge Morath, Burt Glinn, Bob Henriques, Rene Burri, Cornell Capa, Leonard Freed, Erich Hartmann, Bruce Davidson, Eve Arnold.

Mostra Magnum Photos Parma

Colline Cultura Photo Festival S. Raffaele alto foto in bianco e nero di due rinoceronti
©Gian Luca Partengo

COLLINE CULTURA PHOTO FESTIVAL – S. RAFFAELE ALTO

INDAGARE LA BELLEZZA
L’UOMO LA NATURA IL PAESAGGIO

7-15 ottobre 2023

Sedi varie – San Raffaele Alto (TO)

Info festival

email: archetipo.to@libero.it
tel. 338 123 8146


Inaugurerà il prossimo 7 ottobre l’edizione 2023 di Colline Cultura Photo Festival, sesta edizione della kermesse che anima l’autunno di San Raffaele Alto e dintorni (Torino). Il titolo di quest’anno è “Indagare la bellezza”, dove l’aspetto estetico della fotografia si mescola a molte variabili, diverse per ciascun individuo: le nostre esperienze passate, l’educazione ricevuta, l’alchimia, i neuroni, i bisogni, la nostra stessa identità. Un valore dunque variabile, individuale, pare regolato da un mistero, da quella questione chimica che fa emozionare ciascuno di noi di fronte a ciò che riconosciamo. Molti gli eventi che animeranno il weekend e l’intera settimana. Tra gli autori invitati a esporre la loro personale visione di bellezza, ci sono Max Allegritti,  Mjiram Bon, Jordan Angelo Cozzi, Antonio Verrascina, Antonello Ferrara e Giancarlo Vaiarelli . Il festival è promosso dall’Associazione Arketipo, diretto da Mario Sabatin con la direzione artistica di Barbara Silbe.

Colline Cultura Photo Festival 2023

Hazel Kingsbury Strand Riva del Garda foto in bianco e nero di piccola bambina seduta per le scale con bambolina in mano
©Hazel Kingsbury Strand

HAZEL KINGSBURY STRAND – RIVA DEL GARDA

Un paese – Luzzara. Fotografie di Hazel Kingsbury Strand
con immagini di Riva del Garda
selezionate dall’archivio dei fratelli Enrico e Tiziano Biatel

7-29 ottobre 2023

Galleria civica «Giuseppe Craffonara»
Via Giardini di Porta Orientale – Riva del Garda (TN)

Per info:
tel. 3426621835
email: info@ilfotogramma.org


Grazie alla Fondazione Un Paese di Luzzara che da anni si occupa di valorizzare la figura di Zavattini, presenteremo le fotografie originali che la moglie di Paul Strand, Hazel Kingsbury Strand, fece a seguito del marito e che ne costituiscono il complemento ideale. Le fotografie verranno messe in mostra alla galleria civica G.Craffonara di Riva del Garda. Nel contesto della medesima mostra verranno esposte inoltre delle immagini di Riva del Garda degli anni Cinquanta selezionate, con la preziosa collaborazione dello storico Mauro Grazioli, dall’archivio dei fratelli Enrico e Tiziano Biatel, fotografi che hanno documentato la storia della città.

Info Mostra

Med Photo Fest 2023 Caltagirone foto in bianco e nero di mano che tiene un nido
©Ljdia Musso

MED PHOTO FEST 2023 – CALTAGIRONE E CATANIA

QUINDICESIMA EDIZIONE INTERNAZIONALE

6 ottobre-3 dicembre 2023

Sedi Varie – Caltagirone e Catania
Programma Sedi Orari

email: info@mediterraneum4.it
tel. 392 9426033 /335 8411319


Il MED PHOTO FEST è una manifestazione che ha ottenuto, più volte nel corso degli ultimi anni, il Patrocinio del Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e il Patrocinio del Presidente e dell’Assessorato del Turismo Sport e Spettacolo della Regione Siciliana, oltre a quelli del Comune di Catania e del Comune di Caltagirone nonché quello della Città Metropolitana di Catania.
La quindicesima edizione del nostro festival si svolgerà da venerdì 6 ottobre fino a domenica 3 dicembre 2023, e vanterà un ricco cartellone che prevede la presenza e l’esposizione di mostre personali di maestri fotografi italiani e stranieri di rilevanza internazionale, mostre collettive, dibattiti e seminari culturali e tecnici, eventi vari con la partecipazione di illustri esponenti della comunicazione visiva e fotografica, tutti riguardanti tutte le attività culturali inerenti la Fotografia Autoriale presenti all’interno dell’archivio fotografico internazionale costituito dalla Mediterraneum Collection.Saranno previsti vari spazi dedicati all’editoria fotografica, workshop itineranti curati da professionisti de settore, seminari culturali e tecnici, presentazione di portfolio dei giovani, e non più giovani, di autori emergenti, nonché presentazione di nuovi prodotti dedicati e destinati all’arte fotografica.

Med Photo Fest 2023

Paolo Portoghesi Roma foto in bianco e nero di soffitto di chiesa del Borromini
©Paolo Portoghesi

PAOLO PORTOGHESI – ROMA

SGUARDO, PAROLE, FOTOGRAFIE

5 ottobre-4 novembre 2023
Prorogata fino al 25 novembre 2023

Accademia Nazionale di San Luca
Piazza dell’Accademia di San Luca, 77 –  Roma

da Ma. a Sa. 10-17.30

Ingresso Libero

tel. 06.6798848/06.6798850
email: prenotazioni@accademiasanluca.it


La mostra, curata e organizzata da Francesco Cellini e Laura Bertolaccini, costituisce l’occasione per cominciare a riflettere sull’eredità di una figura tanto importante per la cultura architettonica internazionale, partendo dall’inizio di ciò che avrebbe caratterizzato e tracciato costantemente tutta la sua vita: uno scritto appassionato e intenso, composto all’età di soli sedici anni ― Paolo Portoghesi: di Francesco Borromini, di cui nel catalogo sono proposti il testo principale e le riproduzioni di alcune pagine, e da cui trae ispirazione il titolo della mostra ― e una piccola selezione dell’immenso archivio di fotografie di studio scattate da Portoghesi per la sua prima e memorabile indagine critica su Francesco Borromini, sull’architettura e sulla città barocca. Le 72 fotografie esposte,in bianco e nero, tratte da negativi in formato 6×6, scattate da Paolo Portoghesi già per la prima edizione del volume Roma barocca (1966), appartengono infatti a quel percorstorico-critico che Portoghesi avvia a partire dalla prima metà degli anni Sessanta.

Mostra Paolo Portoghesi

Fotografie Urbane Trieste foto in bianco e nero vista dall'alto di persone sedute in terra dentro quadrati di luce
©Jason Au

FOTOGRAFIE URBANE – TRIESTE

Trieste e le Città del Mondo

4 ottobre-25 novembre 2023

Mercato Coperto
Via Giosuè Carducci, 36 – Trieste

da Lu. a Sa. 8-17

Ingresso Libero


Trieste Photo Days anticipa la decima edizione del festival già in occasione della Barcolana, con un’eccezionale grande mostra fotografica che celebra la città e anticipa il decennale del Festival Internazionale di Fotografia Urbana Trieste Photo Days (27-29 ottobre, in varie sedi della città). “Fotografie Urbane: Trieste e le città del mondo” con oltre 600 fotografie sarà allestita nella suggestiva cornice del Mercato Coperto di Trieste, situato nel cuore della città e ricco di atmosfera, trasformando questo affascinante luogo urbano in una vera e propria galleria d’arte.  In mostra i migliori scatti dal progetto “Trieste Audace” e un’incredibile selezione di foto tratte dalla 14a edizione del concorso internazionale URBAN Photo Awards ideato dall’associazione dotART e annoverato tra i più importanti concorsi internazionali.

Mostra Fotografie urbane

Peter Hince Rimini foto a colori delola band Queen mentre suona
©Peter Hince

PETER HINCE – RIMINI

“QUEEN UNSEEN”

3 ottobre-30 novembre 2023

Castel Sismondo – Ala Isotta
Piazza Malatesta – 
Rimini (RN)

da Ma. a Ve. 10-13 e 16-19
Sa. e Do. 10-19

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni

tel. +39 ‎338 814 1532
email: info@primafilamagazine.it


“QUEEN UNSEEN – Peter Hince” è la più importante mostra sulla band inglese che sia mai stata allestita in Italia. Fotografie, cimeli originali, video e rarità ripercorrono la vita e la carriera dei quattro membri dei Queen, ed in particolar modo del mito di Freddie Mercury

Roma Fotografia 2023 Roma Locandina Mostra
Locandina Mostra

ROMA FOTOGRAFIA 2023 – ROMA

FUTURE
L’Italia si racconta attraverso l’agenda 2030

30 settembre-30 novembre 2023

Sedi Varie – Roma

email: info@roma-fotografia.it


L’evento “Roma Fotografia 2023 – Future – si svolgerà nella Capitale dal 30 settembre al 30 novembre 2023, in convenzione con il Ministero della Cultura, in co-progettazione con il Municipio I Roma Centro e il patrocinio della Regione Lazio, in collaborazione con Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo, Museo nazionale romano, Leica Camera Italia, Aeroporti di Roma e Building Communication.

https://www.roma-fotografia.it/rf23future/

Festival della fotografia etica Lodi foto in bianco enero di uomo e bambina bagnati seduti in canoa su fiume
©Bob Miller

FESTIVAL DELLA FOTOGRAFIA ETICA – LODI

XIV Edizione

30 settembre-29 ottobre 2023

Sedi Varie – Lodi
Sedi e orari 

Sa. e Do. 9.30-20

La mostra del World Press Photo è visitabile anche:
Gio. e Ve. 14-20

Biglietto Giornaliero 19€
Abbonamento 21€


Un ricco programma di mostre di fotoreporter internazionali pluripremiati, si accompagna a incontri tematici, workshop, letture portfolio, videoproiezioni, visite guidate, talk d’autore, presentazioni di libri, progetti educational per studenti e tante altre iniziative.

https://www.festivaldellafotografiaetica.it/

Simone Cerio Catania primo piano a colori di bambina con capelli lunghi e maglia rossa
©Simone Cerio

SIMONE CERIO – CATANIA

“RELIGO”

29 settembre-12 novembre 2023

Palazzo Scammacca
Piazza Sammacca, 1 – Catania

da Ma. a Ve. 17-20
Sa. e Do. 11-13 e 17-20

Ingresso Libero

tel. +39 095 3528067
email: info@duelab.org


Doppio appuntamento con la fotografia e l’editoria, venerdì 29 settembre alle ore 17,30, presso lo spazio espositivo di Palazzo Scammacca di Catania s’inaugura la mostra Religo di Simone Cerio e contestualmente sarà presentata l’omonima pubblicazione, entrambe curate da 2LAB. Nel vasto panorama delle sei mostre che compongono la rassegna di fotografia sul tema delle libertà nel 2023, Religo è un’opera che va oltre la fotografia, offrendo una riflessione profonda sulla tolleranza e sulla ricerca di una coesistenza armoniosa tra fede e identità sessuale. Attraverso questa rassegna, il progetto si inserisce in un importante dialogo sulla libertà individuale e la diversità, invitando il pubblico a esplorare questioni sociali e culturali cruciali. A cura di 2LAB.

https://www.duelab.org/projects/religo/

Wildlife Photographer of the Year Milano foto a colori di rane arrampicate sulle foglie
©Brandon A. Güell

WILDLIFE PHOTOGRAPHER OF THE YEAR – MILANO

Milano 2023

29 settembre-31 dicembre 2023

Hangar21 (Superstudiopiù)
Via Tortona, 27 – Milano

da Ma. a Do. 10-19
Gio. e Ve. chiusura h. 22

Biglietto Intero 14€
Info orari e riduzioni

email: info@radicediunopercento.it
tel. +393516982286


La mostra di fotografie naturalistiche più prestigiosa al mondo, con i 100 scatti premiati alla 58ª edizione del concorso indetto dal Natural History Museum di Londra, approda dal 29 settembre al 31 dicembre 2023 nella nuova sede Hangar21 di via Tortona 27, all’interno del celebre Superstudiopiù, uno spazio altamente tecnologico dove, per la prima volta nel capoluogo lombardo, le immagini sono presentate in grandi pannelli retroilluminate a led, come nell’esposizione londinese, con dimensioni raddoppiate rispetto alle precedenti edizioni e con una nitidezza e una profondità eccezionali. Un allestimento strepitoso che offre al pubblico uno spettacolo della natura ancora più coinvolgente e immersivo, corredato altresì da un grande schermo di 4 metri con slideshow in loop di altre 25 splendide foto premiate dal pubblico (People’s Choice). Infine, una sala video, con monitor da 100 pollici, propone imperdibili filmati di backstage delle foto vincitrici, interviste ai fotografi e altri contenuti legati alla mostra.

Siena Awards Festival 2023 Siena primo piano a colori di donna molto truccata con veletta sul viso
©William Albert Allard

SIENA AWARDS FESTIVAL 2023 – SIENA

FESTIVAL INTERNAZIONALE DELLA FOTOGRAFIA

30 settembre-19 novembre 2023

Sedi Varie – Siena

Ve. 15-19
Sa. Do. e festivi 10-19

Biglietto Intero 15€
Info, sedi e riduzioni

email: help@sienawards.com
tel. ‭+39 350 1296678


Al via la 9ª edizione del Siena Awards. Unisciti a noi dal 30 settembre al 19 novembre e non perderti questa straordinaria esposizione di talento fotografico. Ti aspettiamo! Un festival da gustare lentamente, passeggiando per i vicoli, le piazze e i luoghi storici del centro di Siena, dei borghi di Chiusdino e Sovicille. Il biglietto cumulativo ti permetterà di visitare le mostre durante tutto il periodo di apertura del Festival.

Yeast Photo Festival 2023 Matino foto in bianco e nero di donna che si versa ciotola d'acqua in testa
©Alain Schroeder

YEAST PHOTO FESTIVAL 2023 – MATINO

SOULFOOD. AND BEYOND.

29 settembre-12 novembre 2023

Sedi Varie – Matino (LE) , Lecce e Supersano (LE)
Sedi orari e info biglietti

Biglietto Intero 10€
Valido per tutte le esposizioni

email: info@yeastphotofestival.it


Yeast Photofestival nasce nel 2021 con l’obiettivo di indagare e promuovere un rinnovato rapporto uomo-ambiente attraverso il linguaggio della fotografia e delle arti visive. Il festival vuole essere un luogo di fermento e trasformazione culturale in cui proporre opere multimediali che raccontino il rispetto dell’ambiente e della biodiversità umana. Dalla sua prima edizione, Yeast Photofestival individua nel medium fotografico il punto d’incontro tra innovazione artistica e tradizione culinaria, tra ecosistema locale e paesaggio globale, per esorcizzare la paura di un futuro climatico apocalittico e indicare nuovi scenari positivi possibili.

Cecilia Mangini Perugia foto in bianco e nero del regista Pier Paolo Pasolini che guarda verso dei palazzi
©Cecilia Mangini

CECILIA MANGINI – PERUGIA

P.P. PASOLINI
SETTE SCATTI / VOLTI DEL XX SECOLO

28 settembre-25 novembre 2023

INDIGO ART GALLERY
Via Guglielmo Oberdan, 51 – Perugia

da Ma. a Sa. 16.30-21.30

Ingresso Libero

email: info@indigoartgallery.org


Tra il febbraio e il marzo del 1958, mentre si accinge a girare il suo documentario d’esordio, Ignoti alla città, Cecilia Mangini incontra Pier Paolo Pasolini e lo fotografa in giro per il quartiere di Monteverde Nuovo e la limitrofa borgata Donna Olimpia, a Roma. Da quel servizio di sedici riprese Cecilia seleziona, sui provini a contatto, sette immagini. Una sola fotografia sarà utilizzata allo scopo per cui le aveva realizzate: l’articolo dedicato a Pasolini nella sua rubrica “Il loro primo successo”, per il settimanale popolare Rotosei. Le altre resteranno inedite per quasi sessant’anni, e oggi vengono mostrate tutte insieme per la prima volta. A cura di Claudio Domini e Paolo Pisanelli.

Mostra Cecilia Mangini

Selene De Condat Roma Locandina Mostra
Locandina Mostra

SELENE DE CONDAT – ROMA

VIAGGIO VERSO LA SAPIENZA

28 Settembre – 10 Novembre 2023

MLAC – Museo Laboratorio di Arte Contemporanea
Città Universitaria, Sapienza Università di Roma
Piazzale Aldo Moro, 5 – Roma

da Lu. a Sa. 15-19

Ingresso Libero

Info:mlac@uniroma1.it


Il MLAC – Museo Laboratorio di Arte Contemporanea della Sapienza Università di Roma è lieto di presentare la mostra Viaggio verso la Sapienza della fotografa francese Sélène de Condat. La mostra fotografica si prefigge l’obiettivo di far conoscere al grande pubblico le attività di supporto alla popolazione straniera svolte dalla Sapienza Università di Roma sotto la direzione della Prof.ssa Cristina Giudici che da anni si impegna attivamente su questo fronte. Viaggio verso la Sapienza – Sélène de Condat fa parte del progetto Mentorship promosso dall’Ateneo nell’ambito della Terza missione. Tale progetto gode del supporto di importanti enti, quale l’OIM (ONU Migration), e si pone diversi obiettivi, tra cui la valorizzazione della ricerca in materia di inclusione degli studenti stranieri nel sistema di istruzione italiano, la creazione di uno spazio accademico coeso e il rafforzamento dell’integrazione socio-culturale degli stranieri in modo tale da modificare la narrativa sulle migrazioni e combattere i pregiudizi.

Mostra Sélène de Condat 

Matteo Marchi Bologna foto in bianco e nero di giocatori di basket circondati dai tifosi
©Matteo Marchi

MATTEO MARCHI – BOLOGNA

Basket Beyond Borders: dall’Nba a Bologna.

27 settembre-18 ottobre 2023

Palazzo Poggi
Via Zamboni. 33 – Bologna

da Lu. a Ve. 8.30-19

Aperture straordinarie: Sa. 30 settembre e Sa. 7 ottobre 10-18

Ingresso Libero

email: contattaci@almamaterfest.it


La mostra Basket Beyond Borders: dall’Nba a Bologna curata dall’Alma Mater Studiorum in occasione di Alma Mater Fest, presenta 20 fotografie selezionate da Matteo Marchi tra quelle scattate dal 2012 al 2020 tra Olimpiadi, campi NBA e quelle realizzate per la Virtus Bologna: dai ritratti in bianco e nero di Curry e LeBron, all’abbraccio della folla a Teodosić dopo la vittoria dell’EuroCup con la Virtus, da Kobe Bryant al saluto di Ginobili dopo l’ultima partita con la sua Nazionale.

https://almamaterfest.it/mostra/

Ljdia Musso Napoli Locandina Mostra
Locandina Mostra

LJDIA MUSSO – NAPOLI

EROS E TANATOS

28 settembre-28 ottobre 2023
Inaugurazione 28 settembre dalle ore 18:00

Camera Service Italia
Via Giovanni Porzio, 4 – Napoli

Ingresso Libero

Contatti:
tel. 3938835039
email: info@slow.foto.it


Il 28 settembre 2023 a partire dalle ore 20:00, nell’ambito degli Open Days dedicati alla presentazione della nuova area didattica Slow Foto, si terra la mostra fotografiaca Eros e Tanatos di Ljdia Musso. L’evento offre un’opportunità per scoprire l’arte e la visione di Ljdia Musso, che sarà la coordinatrice e docente di questa nuova area didattica di Camera Service Italia. Nel cuore pulsante della mostra “Eros e Tanatos” si trova il tema centrale dell’umanità: la metamorfosi e il rapporto vita morte.

Omnefest 2023 Castelfranco Veneto foto a colori mucchio di carbone sull'asfalto
Omnefest 2023

OMNEFEST 2023 – CASTELFRANCO VENETO

22 settembre-30 ottobre 2023

Villa Parco Belasco
Via Borgo Treviso, 48 – Castelfranco Veneto (TV)

Biglietto 5€
Info e riduzioni

tel. +39 049 8273939 (tutti i giorni 9-17)
email: prenotazioni@villaparcobolasco.it

Museo Casa Giorgione
Piazza S. Liberale – Castelfranco Veneto (TV)


La 3a edizione di OMNEFEST, festival internazionale dedicato alla fotografia e alla scoperta del paesaggio contemporaneo si svolgerà a Castelfranco Veneto dal 22/9 al 30/10 2023. In quest’occasione Villa Parco Bolasco aprirà le sue porte al pubblico per ospitare un ricco programma di mostre, conferenze, workshop, residenze d’artista, laboratori e camminate. Altro luogo rappresentativo, destinato ad accogliere le mostre, sarà il Museo Casa Giorgione, situato a pochi passi dal complesso Bolasco, nel cuore della città. Soggetto centrale del festival sarà, ancora una volta, il paesaggio contemporaneo interpretato, in quest’edizione, nelle molteplici forme ed espressioni della natura. Al tema Nature, infatti, fotografi di fama internazionale, fotografi mid-career e giovani autori hanno rivolto i loro sguardi sviluppando personali progetti fotografici presentati in anteprima in occasione del festival.

PhMUSEUM DAYS 2023 Bologna foto di due mani di cui una con dei legni ulle dita
©Chloe Milos Azzopardi

PhMUSEUM DAYS 2023 – BOLOGNA

I Don’t Know How To Respond To That

22 settembre-1 ottobre 2023

Spazio Bianco, DumBO
Via Camillo Casarini, 19 – Bologna

ore 11-21

Biglietto Intero 12€

email: support@phmuseum.com


PhMuseum International Photo Festival torna per la sua terza edizione in programma dal 22 settembre al 1 ottobre 2023 a Bologna, Italia. Il tema scelto è “I Don’t Know How To Respond To That  ”, la risposta che gli assistenti virtuali come Apple Siri danno quando non riescono a trovare una soluzione alle nostre domande. L’obiettivo è esplorare il dialogo tra uomo e macchina, con un focus particolare sullo sviluppo del linguaggio in senso lato. Attraverso le opere esposte cercheremo di comprendere come evolvono il nostro rapporto con la tecnologia e i nostri modi di comunicare in un mondo caratterizzato da continue innovazioni.

PhMSEUM DAYS 2023

Fotografia Roma Locandina Mostra
Locandina Mostra

FOTOGRAFIA – ROMA

OLIVIA ARTHUR, ANTONIO BIASIUCCI, MAX PINCKERS, ALFRED SEILAND PER ROMA

22 settembre-19 novembre 2023
(dal 16 al 25 ottobre 2023 la mostra sarà chiusa al pubblico)

MATTATOIO
Piazza Orazio Giustiniani, 4 – Roma

da Ma. a Do. 11-20

Biglietto Intero 6€

email: info.mattatoio@palaexpo.it


La mostra è l’atto di restituzione al pubblico di un progetto di più ampia portata, che prevede residenze a Roma per fotografi di fama internazionale e che l’amministrazione capitolina persegue da tempo con l’impegno di valorizzare la fotografia e dotare la città di Roma di un patrimonio di immagini in grado di restituire la sua identità attraverso sguardi diversi. Per questa edizione, Francesco Zizola ha invitato a Roma quattro autori noti nel mondo della produzione artistica e fotografica internazionale – Olivia Arthur, Antonio Biasiucci, Max Pinckers, Alfred Seiland – che si sono misurati con condizioni del tutto eccezionali, quelle create dalla pandemia di Covid-19. Lavorando durante il lockdown nel corso del 2020, e immediatamente dopo, hanno affrontato una realtà inedita sviluppando pensieri e ricerche che hanno al centro i temi del tempo e dello spazio, dei corpi e delle relazioni, dello spazio urbano e di quello interiore. Le stesse tematiche che contraddistinguono i dibattiti più avanzati sulle immagini e sulle loro modalità di funzionamento. Le opere presentate rinnovano il linguaggio fotografico e allo stesso tempo ne approntano una chiara critica.

Mostra Fotografia Mattatoio

Abitare lo sguardo Piacenza foto a colori di portone di palazzo con codice a barre sul muro
©Guerrieri Dallavalle

ABITARE LO SGUARDO – PIACENZA

Ugo Locatelli, Paola Dallavalle,  Fulvio Guerrieri, Marco Rigamonti.

23 settembre-15 novembre 2023

Spazio BFT
Via Edilizia, 25 – Piacenza

da Ma. a Sa. 17-19

Ingresso Libero

tel. (+39) 3356238061
email: info@collettivotiff.it


L’atto dell’abitare è un bisogno primario degli uomini, non solo necessario per proteggersi dalle avversità esterne alla dimora, ma anche per esprimere attraverso l’estetica la condizione di esseri pensanti. Le opere di Locatelli, di Dallavalle Guerrieri e di Rigamonti cercano di fare questo esplorando luoghi abitati quali un sanatorio, un quartiere Ina casa, i palazzi sorti nella periferia della città negli anni sessanta, tramite una rilettura del fare fotografia che possa donare nuovi stimoli per ri-scoprire gli interstizi relazionali tra il vivere e l’architettura.

Romano Cagnoni Milano foto in bianco e nero di ragazzo che abbraccia persona bendata
©Romano Cagnoni

ROMANO CAGNONI – MILANO

“EYE ON HUMANITY”

23 settembre-31 ottobre 2023

Atelier Balderi
Via Ausonio, 20 – Milano

da Gio a Do. 15.30-19.30

Ingresso libero

email: archivio@iginiobalderi.org
tel. +39 3470466165


Dal 23 settembre 2023 presso lo spazio espositivo Atelier Balderi dell’ Archivio Iginio Balderi di Milano si apre la mostra fotografica di Romano Cagnoni intitolata “EYE ON HUMANITY” a cura di Ivo Balderi e della Fondazione Romano Cagnoni. In esposizione una selezione di 50 fotografie a colori e in bianco e nero quasi tutte di grande formato, realizzate da Cagnoni negli anni della sua attività. La mostra, che è un omaggio dell’Atelier Balderi al grande fotografo, è inserita nel programma della 18a edizione di Photofestival.

Mostra Romano Cagnoni 

Fotoarte Taranto foto a colori di donna con burka verde e bambino in braccio
©Pino Settanni

FOTOARTE – TARANTO

17 ottobre-5 novembre  2023

Sede Circolo e Galleria FIAF
Via Plinio, 85 – Taranto

Orari e info mostre

tel. 3925000997
email: info@cfilcastello.it


Inauguriamo la 20a edizione della manifestazione di diffusione della cultura fotografica: FotoArteTaranto 2023, promossa, organizzata dal Circolo Fotografico “Il Castello” di Taranto, in programma il 22 settembre alle 18 presso il MuDi, Museo Diocesano, in città vecchia.
Durante l’evento inaugurale saranno presentate le attività previste per la manifestazione e che si svolgeranno dal giorno successivo: letture fotografiche, mostre fotografiche, presentazioni di libri. Interverrà inoltre il prof. Giovanni Viceconte, tenutario dell’archivio Settanni a Matera, a narrarci del proprio rapporto con l’artista Pino Settanni. L’ingresso all’inaugurazione e a tutte le esposizioni e agli altri eventi ad essa collegati sarà libero e aperto al pubblico, salvo eventuali limitazioni dovute alle normative anti-assembramento e di sicurezza, oltre alle eventuali disposizioni proprie dei luoghi che ci ospiteranno.

Fotoarte 2023

World Press Photo 2023 Torino foto a colori di uomini che portano sulla barella una donna incinta ferita in mezzo alle macerie
©Evgeniy Maloletka

WORLD PRESS PHOTO 2023 – TORINO

22 settembre-19 novembre 2023

Palazzo Barolo
Via delle Orfane, 7/A – Torino

da Lu. a Gio. e Do. 10-20
Ve. e Sa. 10-21

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

tel. +39 351 14 59 819
email: info@worldpressphototorino.it


Per la sua 66a edizione, il concorso ha visto 3.752 fotografi provenienti da 127 paesi per un totale di 60.448 fotografie. Quest’anno la “giuria globale” 2023 è stata presieduta da Brent Lewis. Per offrire un equilibrio geografico e aumentare il livello di rappresentanza internazionale, quest’anno la World Press Photo Foundation ha lanciato una nuova strategia di valutazione, modificando l’impostazione del concorso e lavorando con un sistema che permette di offrire un ampio sguardo su tutte le regioni del mondo. Nel 2023, quindi, il processo di selezione si è svolto in più turni, coinvolgendo per prime le giurie “regionali” e infine giungere ai finalisti, scelti da una giuria globale. Il nuovo modello del concorso è in grado di fornire una piattaforma in cui è possibile ascoltare una molteplicità di voci e storie, diventando uno specchio che riflette il mondo intero.

Luigi e Iango Milano ritrattoin bianco e nero dell'attrice Cate Blanchet con copricapo di pailettes
©Luigi & Iango

LUIGI & IANGO – MILANO

UNVEILED

22 settembre-26 novembre 2023

Palazzo Reale
Piazza Duomo, 12 – Milano

da Ma. a Do. 10 -19.30
Giovedì chiusura alle 22.30

Ingresso Libero

tel. +39 02 884 45 181 (lun-ven 9-16)
email: c.mostre@comune.milano.it


Luigi & Iango presentano la loro prima mostra fotografica Unveiled. La mostra presenterà più di 100 stampe dei loro lavori più acclamati, oltre a materiale inedito, backstage e video. Un’introspezione più che una retrospettiva. Il duo artistico riesce a convergere su un unico approccio nella ricerca di immagini esteticamente belle e che, allo stesso tempo, possano rappresentare un riflesso della nostra società e dei valori di oggi.

Mostra Luigi & Iango

Robert Capa Roma Pablo picasso sulla spiaggia tiene un ombrellone per riparare una donna dal sole
©Robert Capa

ROBERT CAPA – ROMA

IL FOTOREPORTER

21 settembre-19 novembre 2023

Accademia d’Ungheria in Roma
Palazzo Falconieri – Via Giulia, 1 – Roma

da Lu. a Ve. 930-19.30,
Sa. e Do. 11-19.30

ingresso libero

tel.  00.39.06.68896700
mail:mission.rma@mfa.gov.hu


In occasione dei 110 anni dalla nascita di Robert Capa, giovedì 21 settembre, alle ore 19:30 presso la Galleria dell’Accademia d’Ungheria in Roma si terrà il vernissage della mostra fotografica Robert Capa, il fotoreporter. L’esposizione organizzata in collaborazione con il Robert Capa Contemprary Photography Center Budapest, resterà aperta al pubblico fino al 19 novembre 2023. La mostra rende omaggio all’uomo che vide cinque campi di battaglia e, corpo a corpo con la morte, documentò la storia dando una nuova definizione alla metodologia della fotografia di guerra.

Mostra Robert Capa

Max Vadukul Milano ritratto di donna con velo sul viso
©Max Vadukul

MAX VADUKUL – MILANO

Through her eyes. Timeless strength.

19 settembre-25 novembre 2023

Gallerie d’Italia
Piazza della Scala, 6 – Milano

da Ma. a Do. 9.30-19.30
Gio. chiusura 22.30

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

tel. 800 167 619
email: milano@gallerieditalia.com


La mostra fotografica di Max Vadukul, curata da Claudio Dell’Olio, aprirà in concomitanza con la settimana della moda di settembre presso le Galleria d’Italia a Milano. La mostra è un viaggio nell’eterno femminile con l’eterea Ludmilla quale musa ispiratrice e unica protagonista.

Mostra Max Vadukul

Stefano Babic Milano foto in banco e nero di modelle con parrucche bionde
©Stefano Babic

STEFANO BABIC – MILANO

LUCE E OMBRA

18 settembre-17 novembre 2023

Other Size Gallery
Via Andrea Maffei, 1 – Milano

da Lu. a Ve. 10-18

Ingresso libero

Prenota visita:
email: othersizegallery@workness.it
tel. 02.83971690


Dal 18 settembre al 17 novembre, sarà possibile ammirare in galleria venti scatti di Stefano Babic, uno dei grandi fotografi della moda italiana.

In mostra, un selezionato ma significativo corpus di ritratti in bianco e nero dei primi anni ‘80 fino alla fine degli anni ’90 che hanno dato forma a quell’immagine del glamour – lussuoso, goliardico, esagerato – che noi tutti conosciamo. A cura di Claudio Composti.
Between Art and Nature Como foto in bianco e nero di particolare di un fiore
©Tom Baril

BETWEEN ART AND NATURE – COMO

PHOTOGRAPHS FROM THE COLLECTION OF CARLA SOZZANI

16 settembre-14 ottobre 2023
EX CONVENTO ORSOLINE SAN CARLO
Via Volta, 16 – Como
ore 10-19

La mostra Between Art and Nature. Photographs from the collection of Carla Sozzani, a cura di Maddalena Scarzella, presenta una selezione di 80 fotografie proveniente dalla collezione permanente della Fondazione Sozzani di Milano offrendo un nuovo sguardo sulla collezione non nel suo insieme, bensì focalizzando l’attenzione su quelle opere in cui la Natura è fonte inesauribile di ispirazione, studio, riferimento, venerazione, estraniamento, conforto.

Giulia Gatti e Sara Grimaldi Napoli foto a colori di mano che tiene bicchiere con dentro uno scorpione
©Sara Grimaldi

GIULIA GATTI & SARA GRIMALDI – NAPOLI

CORAZONADA | HO VISTO NINA VOLARE

14 settembre-29 ottobre 2023

Magazzini Fotografici
via San Giovanni in Porta, 32 – Napoli
da Me. a Sa. 11-13.30 e 14.30-h20
Do. 11-14
Ingresso Libero
tel. 328 766 6584
email: info@magazzinifotografici.it

Inauguriamo una nuova stagione di mostre con un’esposizione completamente al femminile con in allestimento due progetti realizzati da giovani talenti della fotografia: “Corazonada” di Giulia Gatti e “Ho visto Nina volare” di Sara Grimaldi. Questa esposizione rappresenta un connubio tra arte e riflessione sociale ed è realizzata in collaborazione con Ragusa Foto Festival, nostro partner culturale ormai da anni, e prende vita dopo il successo della sua undicesima edizione, conclusasi lo scorso agosto con la direzione artistica di Claudio Composti.

Acyle Beydoun Milano foto in bianco e nero di donna sorridente in un prato
©Acyle Beydoun

ACYLE BEYDOUN – MILANO

“Les voyages intérieurs”

14 settembre-6 ottobre 2023

Still Fotografia
via Zamenhof, 11 –  Milano

Ma- Me. e Ve. 10-18
Gio. 10-19.30

Ingresso Libero

info@stillfotografia.it
tel. +39 02 36744528


“I racconti visivi di Acyle Beydoun sono deliberatamente frutto di una matrice autobiografica. Tuttavia, seppur abbracciando l’autenticità di un percorso individuale, puntellato da brandelli diaristici, le sue fotografie riescono a svincolarsi dalla sfera personale ed esplodere in tutta la loro universalità comunicativa”. A cura di Alessio Fusi.

Mostra Acyle Beydoun

Festival internazionale di fotografia Verona foto in bianco e nero di bambino visto dall'alto che tiene in mano una colomba
©Manuel Almenares

FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FOTOGRAFIA – VERONA

“STAUNEN”

GRENZE – ARSENALI FOTOGRAFICI VI EDIZIONE

7 settembre-30 ottobre 2023

Sedi Varie – Verona
Programma sedi orari

Ingresso Gratuito

email: grenze.arsenali.fotografici@gmail.com


Lo stupore è la meraviglia, l’improvvisa sorpresa. Stupore è non capire il proprio essere e quello del mondo. Lo stupore è thaumàzein: gioia della novità e angoscia dell’ignoto. Stupore è non sapere se il nuovo e l’inatteso è buono o cattivo. Lo stupore è rimanere attonito, stordito dal tuono. Lo stupore è dissonanza cognitiva, imprevisto non riconducibile al noto, al familiare Lo stupore infrange l’esperienza, devia dal corso normale delle cose. Lo stupore è sensatio, ciò che coinvolge tutti i sensi. Lo stupore è apertura all’altro. Lo stupore è disposizione che Heidegger chiama Gelassenheit e Adorno il “lungo e innocente sguardo sull’oggetto”.

https://www.grenzearsenalifotografici.com/

Festival di fotografia Capri foto a colri di donna con abito lungo celeste che parla con bambino in strada
©Sam Gregg

FESTIVAL DI FOTOGRAFIA – CAPRI

“QUESTA E’ LA MIA TERRA” XV EDIZIONE

9 settembre-15 ottobre 2023

Certosa di San Giacomo
Via Certosa, 10 – Capri (Na)

da Ma. a Do. 10-18

email: drm-cam.sangiacomocapri@cultura.gov.it
Tel. 0818376218


La quindicesima edizione del Festival, realizzata nella Certosa di San Giacomo in collaborazione con la Direzione regionale Musei Campania, è intitolata Questa è la mia terra e rinnova la sua volontà di contribuire, per mezzo di una precisa fusione tra medium espressivi e approcci differenti, a rivitalizzare la percezione iconografica del panorama caprese. Dando quindi la parola a fotografi nazionali e internazionali con oltre 60 immagini che, con le loro personali visioni artistiche, compongono una rassegna in bilico tra spazio e tempo. Si tratta di una scelta essenziale per riuscire a esprimere la quintessenza di Capri e, conseguentemente, restituirne un’immagine travolgente, svincolata da ogni stereotipo.

http://www.fondazionecapri.org/?p=7235

Archivio Amoretti Parma foto in bianco e nero di due bambini in posa vestiti da marinaretti
©Archivio Amoretti

ARCHIVIO AMORETTI – PARMA

Il volto della città nel secolo breve, Parma 1922 – 1997

9 settembre-5 novembre 2023

Palazzo Pigorini
Strada della Repubblica, 29/a – Parma

da Me. a Do. 10-19

Ingresso Gratuito

email: pigorini@comune.parma.it
tel. 0521/218967


La mostra, curata da Cristina Casero e Andrea Tinterri e organizzata dal Comune di Parma in collaborazione con il Centro Studi Movimenti, vuole restituire, seppur in maniera molto parziale, l’archivio fotografico Amoretti, in occasione della donazione al Comune di Parma dell’intero patrimonio iconografico contenuto al suo interno che supera le 80.000 immagini. I curatori hanno individuato nel ritratto una chiave di lettura dell’archivio fotografico, consapevoli dell’impossibilità di proporre un’esamina esaustiva dell’intera raccolta. I ritratti selezionati sono messi a confronto con un centinaio di immagini, che testimoniano attraverso episodi, personaggi e luoghi, la storia della città di Parma dal 1922 al 1997.

Mostra Archivio Amoretti

Montecchio fotografia Montecchio foto in bianco e nero di parco con statua in primo piano
©Vasco Ascolini

MONTECCHIO FOTOGRAFIA – MONTECCHIO

“LA LUCE SCRITTA”

8 settembre-1 ottobre 2023

Castello Medievale
Via Alfonso d’Este, 5 – Montecchio Emilia (RE)

Lu. e Gio. 9-13 e 15-18
Ma. e Ve. 15-18
Me. 9-13 Sa. 9-12 Do. 15-19

tel.  0522/861864


Il Comune di Montecchio Emilia è lieto di presentare, dall’8 settembre al 1 ottobre 2023, “La luce scritta”, seconda edizione della rassegna fotografica curata da Enzo Crispino e Antonella Pizzamiglio organizzata in collaborazione con Arte Studio. L’edizione di quest’anno sarà inoltre arricchita da un’importante mostra personale di Vasco Ascolini, con testi a cura di Sandro Parmiggiani.

Montecchio Fotografia

Si Fest Savignano sul Rubicone foto a colori di donna seduta sul divano con foto incorniciata in mano
©Alec Soth

SI FEST – SAVIGNANO SUL RUBICONE

IL FESTIVAL DI FOTOGRAFIA 32a EDIZIONE
“TESTIMONE OCULARE”

8.9.10 /16.17/ 23.24 settembre 2023

Sedi Varie – Savignano sul Rubicone (FC)

Ufficio Festival (giugno – settembre)
Vecchia Pescheria
Corso Vendemini, 51
tel. 0541/941895
email: info@savignanoimmagini.it


A dare il titolo a questa edizione del festival, Testimone oculare, è un progetto realizzato insieme da fotografi professionisti e persone detenute.

Numerose le mostre internazionali allestite nelle scuole di Savignano, con un percorso diviso per materie. Il weekend inaugurale, dall’8 al 10 settembre, prevede anche letture portfolio e premiazioni. Con SI FEST 2023 la fotografia ha oltrepassato i muri del carcere, simbolici confini dei tanti luoghi ai margini del mondo contemporaneo, dove esclusione e allontanamento sociale annebbiano il desiderio di vita. È lì, in quello spazio tra il dentro e il fuori, che SI FEST ha voluto indagare, e lo ha fatto raggiungendo la Casa circondariale di Forlì quale Testimone oculare. Questo il titolo del 32esimo festival di fotografia di Savignano sul Rubicone, in programma dall’8 al 10 settembre e nei weekend del 16-17 e 23-24 settembre, e affidato per il secondo anno alla direzione artistica di Alex Majoli.
Kirill Simakov Bergamo foto in bianco e nero di veduta di Bergamo immersa nella nebbia
©Kirill Simakov

KIRILL SIMAKOV – BERGAMO

CITTA’ IMMAGINARIA

8 settembre-1 ottobre 2023

Centro Culturale San Bartolomeo
Largo Belotti, 1/A – Bergamo

Orari: 10-13 e 16-20

Ingresso Libero

tel.  035 38 32 430
email: ccsb@domenicanibg.it


Il nuovo progetto di Kirill Simakov “CITTÀ IMMAGINARIA” e il seguito di “Bergamo Favolosa” è dedicato all’incredibile città di Bergamo.      Questo progetto è particolarmente rilevante nell’anno 2023, quando Bergamo e Brescia sono state selezionate come le Capitale italiane della Cultura. Il progetto fotografico di Kirill fa immergere l’atmosfera di questa città unica, catturandone lo spirito e l’immaginazione. A cura di Ekaterina Simakova.

https://kirsimakov.com/

Paola Agosti Palau foto in bianco e nero di donna appoggiata al muro di una casa con uomo che esce da una stanza
©Paola Agosti

PAOLA AGOSTI – PALAU

DAL PIEMONTE AL RIO DELLA PLATA

7 settembre-8 ottobre 2023

Cineteatro Montiggia
Via Nazionale, 113 – Palau (SS)

da Ma. a Do. 10-12 e 17-20

Ingresso Gratuito

mail: infoisole@tiscali.it 
tel. +39 3791657637


A Palau nell’ ambito del festival Isole che Parlano si inaugura la sezione fotografia del Festival con la mostra personale di Paola Agosti dal titolo Dal Piemonte al Rio de la Plata – ospitata negli spazi delle Sale polivalenti del Cineteatro Montiggia e aperta fino all’8 ottobre – che presenterà un’ampia selezione di fotografie tratte da due differenti progetti. Immagine del “mondo dei vinti” e El Paraiso: entrada provisoria.
La sintesi dei due progetti, raccolti sotto un unico titolo, Dal Piemonte al Rio de la Plata, oltre a testimoniare due diverse fasi della vita fotografica di Paola Agosti, pone in relazione le narrazioni sulle condizioni di due mondi apparentemente e geograficamente lontanissimi, ma fortemente legati dalla storica e imponente migrazione dal Piemonte verso l’Argentina.

https://www.isolecheparlano.it/di-fotografia-23/

Dallo scatto al film Bologna Locandina mostra
©Locandina Mostra

DALLO SCATTO AL FILM – BOLOGNA

REGISTI SUL SET.
Fotografie originali d’epoca dal Cinema Italiano ’50-’70

7 settembre-14 ottobre 2023

Spazio e Immagini
Via Solferino, 6/a – Bologna

Ma. e Me. 16-19
Gio. Ve. e Sa. 10-12.30 e 16-19
Oppure su appuntamento
Ingresso libero
email: spazioeimmagini@libero.it
tel. 338 741 9374

La mostra DALLO SCATTO AL FILM – REGISTI SUL SET. Fotografie originali d’epoca dal Cinema Italiano ’50 – ’70 presenta nello studio galleria Spazio e Immagini di Bologna 30 rare fotografie originali d’epoca selezionate per la presenza del regista sul set durante la lavorazione del film. Si tratta di una scelta finalizzata a indagare quel filo invisibile eppure presente che accompagna l’intero svolgimento del film e che spesso rimane ignoto a noi spettatori. Questa ricognizione giocata nello scarto tra fotografia e cinema vede impegnati come cacciatori di immagini fotografi di scena, fotoreporter, agenzie fotografiche e fotografi anonimi che hanno avuto la forza di fornire un’immagine al tempo.

Yvonne de Rosa Genova foto a colori composta da due fotografie
©Yvonne De Rosa

YVONNE DE ROSA – GENOVA

“A MIA MADRE”

7 settembre-29 ottobre 2023

Primo Piano Palazzo Grillo
Piazza delle Vigne, 4 – Genova

Gio. e Ve. 16-20
Sa. e Do. 14-20

Ingresso Gratuito

tel.  +39 010 2477356
email: ciao@hotelpalazzogrillo.it


Primo Piano di Palazzo Grillo riapre dopo la pausa estiva con l’inaugurazione della mostra di Yvonne de Rosa ” A mia madre”. L’inaugurazione mercoledì 6 settembre alle ore 18. Sarà presente l’artista.

http://www.hotelpalazzogrillo.it/ 

Stefano Mirabella Roma foto in bianco e nero di bambina che guarda fuori dal finestrino di un autobus con pubblicità di modella sulla fiancata
©Stefano Mirabella

STEFANO MIRABELLA – ROMA

QUESTIONE DI ATTIMI

7 settembre-22 novembre 2023

Otto Gallery
Piazza Mazzini, 27 – Roma

da Lu. a Do. 14-19
su appuntamento

Ingresso Libero

tel. +393755790929
tel. +390645471870
email: ottorooms@gmail.com


Giovedì 7 settembre dalle 16.00 alle 20.00, presso Otto Gallery in piazza Mazzini 27 a Roma, si inaugura la mostra fotografica di Stefano Mirabella: Questione di attimi, uno sguardo su Roma in versione Street. La fotografia, secondo il mio pensiero, è la sintesi tra la rappresentazione della realtà e la capacità di trascenderla. Il quotidiano e la strada sono un teatro incredibile dove il fotografo è allo stesso tempo attore e spettatore. Un palcoscenico ricco di situazioni, di persone e di aneddoti che vanno visti e colti.
L’imponderabilità, l’anarchia e l’imprevedibilità, sono fattori determinanti che rendono l’indagine fotografica difficoltosa, ma assolutamente affascinante.

Mostra Stefano Mirabella

Langhe Photo Festival Neive foto a colori di bosco in fiamme
©Davide Monteleone

LANGHE PHOTO FESTIVAL – NEIVE

FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FOTOGRAFIA
Ia EDIZIONE  “ABITARE”

3 settembre-5 novembre 2023

Sedi Varie – Neive (CN)

email: langhephotofestival@gmail.com


Il Langhe Photo Festival avrà svolgimento a Neive dal 3 settembre al 5 novembre 2023. Il Festival prenderà vita attraverso una grande mostra fotografica realizzata all’aperto, tra conferenze e talks tenuti da diversi fotografi riconosciuti a livello internazionale ed un contest fotografico dedicato a professionisti e ad amatori. Tutto questo tra le vie del centro storico del borgo, immerso tra le colline delle Langhe. La prima edizione del Festival abbraccerà nei suoi più ampi orizzonti le molteplici dimensioni legate al significato della parola ABITARE. Attraverso sguardi evoluti in scatti fotografici, Davide MonteleoneSara Nicomedi e Flavia Rossi aprono diverse prospettive sul tema, mettendo in luce ciò che sembra troppo ovvio per essere importante, e che pure, contribuisce ampiamente su ciò che oggi osserviamo nelle nostre città, nei nostri paesi ed in natura.

Maimouna Guerresi Triggiano Locandina Mostra
Locandina Mostra

MAïMOUNA GUERRESI – TRIGGIANO

Nûr/Luce
Mostra diffusa

2 settembre-3 dicembre 2023

Centro storico
Triggiano (Bari)

Mostra diffusa Mappa

Ingresso libero

Info: 3495148575


La mostra fotografica diffusa dal titolo «Nûr/Luce» dell’artista italo-senegalese Maïmouna Guerresi a cura di Manuela De Leonardis e con la direzione artistica di Annalisa Zito della Fondazione Pasquale Battista da sabato 2 settembre a domenica 3 dicembre 2023 sarà ospitata dai vicoli del centro storico dai quali «dialogherà» con il tessuto urbano, architettonico e sociale, creando una connessione con la stessa comunità locale.

Mostra Maïmouna Guerresi

Colornophotolife 2023 Colorno foto in bianco e nero di primo piano di donna che urla ad una manifestazione con scritte sul viso
©Cesare Augello

COLORNOPHOTOLIFE 2023 – COLORNO

ANTEPRIMA COLORNOPHOTOLIFE

2 settembre-8 ottobre 2023

COLORNOPHOTOLIFE “CONFINI”

13-14-15 ottobre 2023
Alcune mostre continueranno fino al 26 novembre

Sedi Varie – Colorno (PA)

Programma, date e sedi Mostre

tel. 0521 312545
email: info@colornophotolife.it


Dal 13 al 15 ottobre torna a Colorno (Parma) il festival fotografico che dalla sua nascita cerca di proporre “radici e nuove frontiere” attraverso il suo nutrito programma di mostre, eventi e workshop. L’anteprima al via il 2 settembre con cinque esposizioni e appuntamenti fino al 26 novembre. Il festival è organizzato dal Gruppo Fotografico Color’s Light in collaborazione con Dipartimento Cultura della FIAF (Federazione Italiana Associazioni Fotografiche), è patrocinato dal Comuni di Colorno e di Torrile, dalla Provincia di Parma ed è sostenuto da Regione Emilia Romagna e Fondazione Cariparma, con il supporto di figure professionali coordinate da Gigi Montali.

https://www.colornophotolife.it/default.aspx

Phest 2023 Monopoli foto a colori di donna con cappotto e vestito verde che cammina per strada davanti a fumo bianco
©Phillip Toledano

PhEST 2023- MONOPOLI

FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FOTOGRAFIA E ARTE
See beyond the sea

1 settembre-1 novembre 2023

Sedi varie  – Monopoli (BA)

da Ma. a Ve. 10-13 e 17-21
Sa. e Do. 10-13 e 17-22

Biglietto Intero 10€
Info sedi e riduzioni

email: INFO@PHEST.IT


PhEST è fotografia, cinema, musica, arte, contaminazioni dal Mediterraneo. PhEST nasce da una necessità, quella di provare a restituire una voce propria alle mille identità che compongono il mare in mezzo alle terre, quella di ridefinire un immaginario proprio e nuovo. La necessità non è quella di cucire la distanza che il Mediterraneo crea tra queste identità perché questo mare semmai le identità le crea e le pone in relazione, ma di ricucire la frattura tra il reale e la sua rappresentazione fuori dal teatro delle verità, dalla scena della verità che spesso l’Occidente è in grado di imbastire.

https://www.phest.info/idea

Liu Bolin Firenze foto a colori dell'artista Liu Bolin truccato si confonde con le pareti di una libreria
©Liu Bolin

LIU BOLIN – FIRENZE

HIDING IN FLORENCE

30 agosto-18 settembre 2023

Palazzo Vecchio – Sala d’Arme
Piazza della Signoria – Firenze

Tutti i giorni 10-18

Ingresso Libero

tel. 055 276 8325


La Sala d’Arme di Palazzo Vecchio ospita, dal 30 agosto al 18 settembre 2023, la personale di Liu Bolin, dedicata al progetto Hiding in Florence (2022), realizzata in collaborazione con il Comune di Firenze, promossa dalla Galleria Gaburro e curata da Marco Bazzini. Hiding in Florence è il lavoro che presenta a Palazzo Vecchio, continuazione e coronamento di una serie più ampia, Hiding in Italy, svolta dall’artista nel nostro paese, che ha visto protagoniste le città di Milano, Venezia, Verona, Roma e Caserta. Liu Bolin rende oggi omaggio a Firenze, culla del Rinascimento, da sempre una delle grandi mete del Grand Tour anche contemporaneo.

Mostra Liu Bolin

Pino Settanni Venezia foto a colori di donna vestita di rosso che interpreta una figura dei tarocchi
©Pino Settanni

PINO SETTANNI – VENEZIA

I TAROCCHI

30 agosto-26 novembre 2023

Le stanze della fotografia
Isola di San Giorgio Maggiore – Venezia

Tutti i giorni 11-19
Chiuso il mercoledì

Biglietto Intero 14€
Info e riduzioni

tel.:+39 041 2412330
mail: lestanzedellafotografia@gmail.com


La mostra Pino Settanni I tarocchi, dal 30 agosto al 26 novembre 2023, a Le Stanze della Fotografia, presenta al pubblico 61 immagini, di cui i 22 Arcani maggiori, 16 figure degli Arcani minori, e una selezione inedita di foto di backstage, con lo stesso fotografo che si mette in scena sul set. Immagini rivelatorie e divertite scoperte durante la digitalizzazione del fondo Settanni presso l’Archivio Luce.
La mostra è realizzata da Archivio Luce Cinecittà, in collaborazione con Le Stanze della Fotografia.

Mostra Pino Settanni

Segni 2023 Capo di Ponte foto in bianco e nero di uomo anziano a torso nudo con capelli lunghi e collane
©Gian Butturini

SEGNI 2023 – CAPO DI PONTE

FESTIVAL DELLA FOTOGRAFIA IX EDIZIONE

26-27 agosto/1-3 settembre/8-10 settembre 2023

Sedi Varie – Capo di Ponte (BS)

dalle 17 alle 22 per tutti i giorni del Festival

INFOPOINT:
Via Nazionale, 1 – Capo di Ponte

Programma e sedi mostre

Tel. 0364-42104 o 334-6575628
E-mail: info@segnifestivalfotografia.it


La rassegna propone 8 giornate di presentazioni e ben 12 mostre fotografiche, a cui si aggiungono tre eventi speciali, lo spazio espositivo autogestito dalle Associazioni del territorio, e vari spazi dedicati a SEGNI Off, mostre fuori catalogo dedicate a fotografi emergenti. Il programma, molto ricco, vede tra gli autori Gian Butturini, Andrea Zampatti, la prestigiosa Fondazione 3M, Ken Damy, Paolo Pobbiati, e tra le location Casa Zitti, la Pieve di San Siro e altre case storiche di Capo di Ponte come Casa Briscioli, Casa Tempini e Casa Malaguzzi.

Segni Festival della fotografia

Gibellina Photoroad Gibellina foto in bianco e nero di due visi di donna sovrapposti
©Alessandra Calò

GIBELLINA PHOTOROAD – GIBELLINA

EDIZIONE 2023
ALTERAZIONI

28 luglio-30 settembre 2023

Sedi Varie – Gibellina (TP)

Info sedi e prezzi

email: info@gibellinaphotoroadfestival.com


Gibellina Photoroad è un festival unico e visionario, il primo festival di fotografia open air e site-specific in Italia, in una città che è uno dei più grandi musei d’arte contemporanea “a cielo aperto” del mondo. Stampe di grande formato, mostre outdoor, proiezioni e installazioni pensati per interagire col tessuto urbano di Gibellina, città priva di ogni tipo di inquinamento visivo e luminoso, in cui la visione delle mostre non è disturbata dal caos urbano. Il festival si interroga su come la fotografia può interagire con lo spazio pubblico, trovando nuovi significati, visioni e interazioni con gli spettatori. E come può rivitalizzare la memoria, attivando la creazione contemporanea. Nelle passate edizioni il festival ha presentato il lavoro di 120 artisti affermati ed emergenti in 90 esposizioni site-specific. Il festival è promosso dal Comune di Gibellina e dalla Fondazione Orestiadi e organizzato dall’Associazione Culturale On Image.

George Tatge Foligno foto in bianco e nero di interno chiesa con statua e ombra di rosone sul muro
©George Tatge

GEORGE TATGE – FOLIGNO

ITALIA METAFISICA

28 luglio-8 ottobre 2023

Centro Italiano Arte Contemporanea
Via del Campanile, 13 – Foligno (PG)

da Gio. a Do. 10.30-13 e 15.30-19

Biglietto Intero 7€
Info e riduzioni

tel. 366.6635287;
email:
info@ciacfoligno.it


Nuova tappa per la mostra fotografica Italia metafisica”che porta in luce le tracce che l’uomo genera e produce, talvolta abbandona. Il Centro Italiano Arte Contemporanea (CIAC) di Foligno ospita dal 28 luglio all’8 ottobre 2023 gli scatti del fotografo George TatgeIn mostra 66 immagini in bianco e nero: una mostra di segni, simboli e geometrie sacre, ispirate dall’Italia “costruita”, marcata e modificata dall’intervento umano. Non solo architettura, ma anche edifici minori e manufatti di ogni tipo che l’uomo lascia dietro di sé. Metafore e misteri dell’abitare temporaneo nei luoghi, e dell’inevitabile passaggio oltre. Una sezione è dedicata a Foligno, con scatti fotografici originali realizzati da Tatge per l’occasione, che raccontano il mistero, l’enigma del nostro vivere e la convivenza del passato con il presenteLa mostra è organizzata dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Foligno, con la curatela del direttore artistico Italo Tomassoni e la produzione di Maggioli Cultura.

Guido Calamosca Senigallia foto a colori di uomo vestito di nero seduto su una sedia alle spalle di gruppo di persone con ombrello
©Guido Calamosca

GUIDO CALAMOSCA – SENIGALLIA

UN FOTOGRAFO PIGRO

27 luglio-8 ottobre 2023

Palazzetto Baviera
Piazza del Duca, 1 – Senigallia

da Me. a Do. 18-24
dal 15 settembre Gio-Do. 15-20

Biglietto Intero 4€
Info e riduzioni

email: circuitomuseale@comune.senigallia.an.it


Guido Calamosca, un fotografo pigro è la prima personale del fotografo senigalliese. Articolata in cinque sezioni, la mostra curata da Giorgia Olivieri offre una panoramica della visione artistica di Calamosca. Con uno sguardo che potremmo definire antropologico, Guido Calamosca coglie nella sua opera l’essenza di luoghi e persone portando in superficie quei particolari che altrimenti rimarrebbero sommersi in quanto vittime di occhiate frettolose. Le sue fotografie, benché scattate in digitale, sono frutto di un lavoro meditato e sinceramente curioso.
La mostra è realizzata dal Comune di Senigallia nell’ambito del progetto Senigallia Città della Fotografia con il sostegno della Regione Marche, è patrocinata da AIRF-Associazione italiana Reporters Fotografi e supportata da Elenfant Film.

Dorothea Lange Torino foto in bianco e nero di uomo con mano davanti al viso
©Dorothea Lange

DOROTHEA LANGE – TORINO

“RACCONTI DI VITA E LAVORO”

19 luglio-8 ottobre 2023

CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia
via delle Rosine, 18 – Torino

Lu. Me. Ve. Sa. e Do. 11-19
Gio. ore 11-21

Biglietto Intero: 12€
Info, aperture straordinarie e riduzioni:
https://camera.to/informazioni/  

tel. +39.011.0881150
email: camera@camera.to


La mostra Dorothea Lange. Racconti di vita e lavoro, che si compone di 200 immagini ed è curata dal direttore artistico di CAMERA Walter Guadagnini e dalla curatrice Monica Poggi, presenta la carriera di Dorothea Lange (Hoboken, New Jersey, 1895 – San Francisco, 1965), autrice che è stata, come scrisse John Szarkowski, “per scelta un’osservatrice sociale e per istinto un’artista”. Il percorso di mostra, visitabile dal 19 luglio all’8 ottobre , si concentra in particolare sugli anni Trenta e Quaranta, picco assoluto della sua attività, periodo nel quale documenta gli eventi epocali che hanno modificato l’assetto economico e sociale degli Stati Uniti.

https://camera.to/mostre/dorothea-lange/

Guido Harari Ferrara ritratto in bianco e nero di Francesco guccini seduto sulle rotaie di un treno
©Guido Harari

GUIDO HARARI – FERRARA

“INCONTRI”

16 luglio-1 ottobre 2023

Palazzo dei Diamanti
Corso Ercole I d’Este, 21 – Ferrara

Tutti i giorni 11-20

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni

tel: +39 0532 244949
email: diamanti@comune.fe.it


La Fondazione Ferrara Arte e il Servizio Musei d’Arte del Comune di Ferrara presentano la grande mostra antologica dedicata a Guido Harari, un suggestivo percorso espositivo allestito nelle sale di Palazzo dei Diamanti con oltre 300 fotografie, installazioni e filmati originali, proiezioni e incursioni musicali, un set fotografico e incontri con l’autore. La mostra, organizzata con Rjma Progetti culturali e Wall Of Sound Gallery, ripercorre  tutte le fasi della eclettica carriera di Guido Harari: dagli esordi in ambito musicale come fotografo e giornalista, alle numerose copertine di dischi per artisti come Fabrizio De André, Bob Dylan, Vasco Rossi, Kate Bush, Paolo Conte, Lou Reed, Frank Zappa, fino all’affermazione di un lavoro che nel tempo è rimbalzato da un genere all’altro – editoria, pubblicità, moda, reportage – privilegiando sempre il ritratto come racconto intimo degli incontri con le maggiori personalità del suo tempo.

https://www.palazzodiamanti.it/mostre/guido-harari-incontri/

Monika Bulaji Trieste foto a colori di donne dietro a una finestra di legno verde
©Monika Bulaji

MONIKA BULAJI – TRIESTE

GEOGRAFIE SOMMERSE

15 luglio-8 ottobre 2023

Magazzino delle idee
Corso Camillo Benso Conte di Cavour, 2  – Trieste

da Ma. a Do. 10-19

Biglietto Intero 8€
Info e riduzioni

email: info@magazzinodelleidee.it
tel. 040 377 4783


L’esposizione a cura di Monika Bulaj e organizzata da ERPAC, Ente Regionale per il patrimonio culturale del Friuli Venezia Giulia, ripercorre attraverso più di cento immagini, a colori e in bianco e nero, il lungo viaggio dell’artista fra minoranze e popoli nomadi, fra fedi e religioni, un percorso che l’ha condotta lungo confini, in luoghi sacri e condivisi documentando le condizioni sociali degli strati più deboli dei Paesi da lei attraversati: Europa orientale, Caucaso, Medio Oriente, Africa, altipiano iranico, Asia centrale, Russia, Afghanistan, Haiti e Cuba.

 

Alex Majoli Modica foto in bianco e nero di uomo che alza una croce
©Alex Majoli

ALEX MAJOLI – MODICA

“CRONACHE”

15 luglio-15 ottobre 2023

Ex Convento del Carmine
Piazza Giacomo Matteotti, 4 – Modica (RG)

da Ma. a Do. 17-21

Ingresso Libero

email: info@fondazioneteatrogaribaldi.com


L’umanità, filtrata e messa in luce attraverso l’obiettivo del fotografo internazionale Alex Majoli, sarà protagonista della mostra “Cronache”  organizzata dalla Fondazione Teatro Garibaldi, con il patrocinio del Comune di Modica e della Regione Siciliana. Curata dal critico d’arte Paolo Nifosì e dal sovrintendente Tonino Cannata, la mostra presenta una serie di tableaux, con fotografie stand-alone, trittici, polittici e sequenze fotografiche di uomini, donne, bambini e anziani fotografati negli ultimi 30 anni. Ciò che emerge è il dolore, i muri, le frontiere, i deboli, i poveri, gli emarginati, la violenza, le guerre, le migrazioni, il potere, le ideologie, le fedi e la sofferenza. Noto per i suoi reportage realizzati in zone di conflitto in varie parti del mondo, a Modica, Majoli racconta la storia delle persone e del loro rapporto con il mondo, che nelle sue foto sono protagoniste della teatralità dell’esistenza, in cui ognuno” fa” la sua parte.

Mostra Alex Majoli

Cortona on the move Cortona foto in bianco e nero di due uomini e una donna che bevono e parlano tra di loro
©Larry Fink

CORTONA ON THE MOVE – CORTONA

FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FOTOGRAFIA
“MORE OF LESS”

13 luglio-1 ottobre 2023

Sedi Varie – Cortona (AR)
Sedi e Programma Mostre

email: info@cortonaonthemove.com


La priorità assoluta nella lista degli Obiettivi di sviluppo sostenibile delle Nazioni Unite è debellare la povertà. Per tutta la vita mi è stato insegnato che questo era un obiettivo raggiungibile e che la soluzione sarebbe stata il ceto medio. La delusione per i fallimenti delle ideologie egualitarie e i timori per gli estremi del capitalismo sarebbero stati stemperati dal successo delle democrazie, le quali avrebbero livellato gli estremi e ci avrebbero assicurato un ceto medio più strutturato che avrebbe governato il mondo. Questo non è accaduto. Secondo la maggior parte degli indicatori, i ricchi sono diventati più ricchi e i poveri più poveri. Un americano medio dovrebbe lavorare per tre milioni di anni per diventare ricco come l’americano più ricco, alcuni dei quali sono più ricchi di interi Paesi.
Paolo Woods, Direttore artistico Cortona On The Move

https://www.cortonaonthemove.com/more-or-less/ 

Nicola Bertasi Milano Foto in bianco e nero di uomo vietnamita in piedi vicino a grande vaso di fiori
©Nicola Bertasi

NICOLA BERTASI – MILANO

Like Rain Falling from the Sky

11 luglio-10 settembre 2023

Pac Project Room
via Palestro, 14 – Milano

dalle 12 alle 19.30
Gio. 12-22.30
Lunedì chiuso

Biglietto Unico 5€
Info e riduzioni

email: info@pacmilano.it
tel. +39 02 884 46359


Schivando le immagini choc del reportage classico, Nicola Bertasi fa la scelta di un tempo lungo necessario per un’inchiesta documentaria e un viaggio introspettivo. Ecco quindi che appaiono i visi e le voci dei protagonisti troppo spesso ridotti al silenzio, le immagini degli archivi che scivolano sulle fotografie contemporanee. Cosi Bertasi fa sua una narrazione fotografica sensibile, poetica e personale come alternativa all’impasse di altri racconti più ufficiali.

Mostra Nicola Bertasi

Inge Morath Cagliari foto in bianco e nero di donna con pelliccia e maschera in testa
©Inge Morath

INGE MORATH – CAGLIARI

UNA DONNA UNA VITA LA FOTOGRAFIA

8 luglio-1 ottobre 2023

Palazzo di Città
Piazza Palazzo, 6 – Cagliari

da Ma. a Do. 10-20

Biglietto Intero 8€
Info e riduzioni

tel. +39 070.677.6482
email: infoeprenotazioni@museicivicicagliari.it


Il Palazzo di Città di Cagliari rende omaggio a Inge Morath (1923-2002), una delle più interessanti figure della storia della fotografia del Novecento, con la grande retrospettiva italiana che celebra il centenario della sua nascita.
Prima fotoreporter donna a entrare a far parte dell’agenzia fotografica Magnum Photos
nel 1953, Morath ha realizzato, nel corso della sua carriera, reportage in diverse parti del mondo, studiando la lingua, le tradizioni e la cultura di ogni regione dove si recava.

https://ingemorathexhibition.com/

Mario Giacomelli Lonato foto in bianco e nero di preti che giocano nella neve
©Mario Giacomelli

MARIO GIACOMELLI – LONATO

UNA RETROSPETTIVA. LA RACCOLTA DI LONATO

7 luglio-29 ottobre 2023

Rocca Viscontea
Via della Rocca – Lonato (BS)

Tuti i giorni 10-17

Biglietto mostra 5€

tel. +39 0309130060

Un’importante retrospettiva dedicata allo straordinario lascito fotografico di Mario Giacomelli (Senigallia 1925 – 2000), uno dei maggiori interpreti della fotografia italiana del Novecento, viene organizzata dal 7 luglio al 29 ottobre 2023 dall’Amministrazione Comunale della Città di Lonato del Garda in collaborazione con la Fondazione Ugo Da Como. Ad ospitarla, la suggestiva cornice della Sala del Capitano nella Rocca visconteo veneta. Davvero in pochi hanno consapevolezza del grande tesoro che si cela nelle stanze della Biblioteca civica di Lonato del Garda: si tratta di 101 fotografie di Giacomelli, appartenenti al patrimonio del Comune. Nel 1985 Mario Giacomelli al termine di una mostra ospitata nel Palazzo Municipale di Lonato del Garda, donò alla Comunità tutte le fotografie da egli stesso selezionate per quella rassegna.

La mostra presenta 81 delle 101 fotografie di proprietà del Comune di Lonato del Garda rappresentative di diverse fra le celebri serie che hanno reso famosa la produzione di Mario Giacomelli, come quella dei seminaristi, dei paesaggi immortalati da alta quota, di Scanno.
A cura di Filippo Maggia.
The Summer show! Milano foto a colori di due cabine azzurre sulla spiaggia
©Tina Cosmai

THE SUMMER SHOW! – MILANO

Fotografie di Carolle Bénitah, Gianni Berengo Gardin, Marcello Bonfanti, Francesco Brigida, Tina Cosmai,
Floriane De Lassée, Irene Kung, Fulvio Magurno, Rebecca Norris Webb, Lynn Saville, Ferdinando Scianna.

29 giugno-15 settembre 2023

Alessia Paladini Gallery
Via Pietro Maroncelli, 11 – Milano

da Ma. a Ve. 11-14 e 16-19
Sa. e Lu. su appuntamento

ingresso gratuito

email: ap@alessiapaladinigallery.it 
tel. +39 339 7124519


Alessia Paladini Gallery è lieta di presentare The Summer Show, fotografie di Carolle Bénitah, Gianni Berengo Gardin, Marcello Bonfanti, Francesco Brigida, Tina Cosmai, Floriane De Lassée, Irene Kung, Fulvio Magurno, Rebecca Norris Webb, Lynn Saville, Ferdinando Scianna. Per quest’ultimo appuntamento prima della pausa estiva, la galleria propone una selezione di opere di vari formati e teniche, all’insegna della freschezza, della giocosità e della joie de vivre.

https://www.alessiapaladinigallery.it/

Domenico Notarangelo Roma foto in bianco e nero di anziana donna con velo nero in testa affacciata alla finestra
©Domenico Notarangelo

DOMENICO NOTARANGELO – ROMA

ERA COME ENTRARE NELLE COSE
Fotografie della civiltà rupestre

28 giugno-3 settembre 2023

corner Maxxi
Via Guido Reni, 4a – Roma

da Ma. a Do. 11-19

Ingresso Gratuito

tel: 800266300
email:  infopoint@fondazionemaxxi.it


Sono 44 le fotografie selezionate dal curatore Francesco Cascino per questa mostra, immagini di persone nella loro vita quotidiana, nei riti ancestrali, nelle feste, nelle manifestazioni e durante il lavoro nei campi, che ci trasportano nelle culture nascoste attraverso i linguaggi indagatori e poetici dell’arte e del Neorealismo. Una riflessione attiva sulla memoria e sulla capacità degli invisibili di ogni tempo, compreso il nostro, di costruire valore, produrre ricchezza sostenibile e consegnare a noi il mondo intatto. Uno sguardo e una visione, quelli di Notarangelo, che portano in emersione millenni di consuetudini e cultura.

Mostra Notarangelo

Vincent Peters Bologna foto in bianco e nero di donna ritratta attraverso specchio rotto
©Vincent Peters

VINCENT PETERS – BOLOGNA

TIMLESS TIME

28 giugno-1 ottobre 2023

Palazzo Albergati
Via Saragozza, 28 – Bologna

Tutti i giorni 10-20

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

tel. +39 051 030141


Il 28 giugno arriva a Palazzo Albergati di Bologna una delle mostre fotografiche più visitate dell’anno, dopo il grande successo riscosso a Palazzo Reale di Milano dove è stata letteralmente presa d’assalto. “Timeless Time” è il titolo del viaggio tra gli scatti iconici e senza tempo del fotografo Vincent Peters che, fino al 1° ottobre, presenta una selezione di lavori in bianco e nero in cui la luce è protagonista nel definire le emozioni e raccontare le storie dei soggetti ritratti e della loro intima capacità di riflettere la bellezza.

Mostra Vincent Peters

Steve Shapiro Terni foto a colori del cantante David Bowie con occhiali rosa e sigaretta in bocca
©Steve Shapiro

STEVE SCHAPIRO – TERNI

David Bowie / Steve Schapiro: America. Sogni. Diritti

26 giugno-15 ottobre 2023

Caos
Via Franco Molè, 25  – Terni

da Gio. a Do. 10-13 e 17-20

Biglietto Intero 12€

email: info@caos.museum
tel. +39 0744/1031864


La Sala Carroponte ospiterà 70 scatti che raccontano il sodalizio personale, umano e artistico tra l’acclamata pop star David Bowie e il fotoreporter americano Steve Schapiro che, attraverso la sua fotocamera, ha testimoniato la società americana della seconda metà del secolo scorso. Mentre nella Project Room Ronchini verrà proiettato il documentario su Steve Schapiro An Eye On American Icons che raccoglie filmati d’archivio degli eventi storici documentati dal fotografo, riprese e spezzoni dei set dei film per i quali ha lavorato, testimonianze di alcuni attori come Jodie Foster e Dustin Hoffman.

Mostra Steve Shapiro

Marco Pesaresi Rimini e Savignano foto in bianco e nero di ragazza in costume bianco e cappello con punte che balla con ragazzo in canottiera in mezzo ad altri ragazzi
©Marco Pesaresi

MARCO PESARESI – RIMINI E SAVIGNANO

“Rimini Revisited – Oltre il mare”

24 giugno-24 settembre 2023

Rimini:
Fellini Museum, Castel Sismondo – Piazza Malatesta
da Ma. a Do. 10-13 e 16-19
tutti i Me. e Ve. di luglio e agosto apertura serale 21-23
1 settembre – 24 settembre
da Ma. a Ve. 10-13 e 16-19
Sa. Do. e festivi 10-19

Savignano sul Rubicone:
Palazzo Martuzzi, Sala Allende – corso Vendemini, 18
Sa. e Do. 10-13 e 16-19
24 giugno: 10-13 e 16-23
Aperture speciali a settembre in occasione di SI FEST

Ingresso Gratuito

email: info@savignanoimmagini.it
museofellini@comune.rimini.it


Rimini Revisited – Oltre il mare ripropone, a vent’anni di distanza dalla mostra e dalla pubblicazione “Rimini” del 2003, il reportage più intimo e personale di Marco Pesaresi, fotografo riminese, cittadino idealmente onorario di Savignano sul Rubicone. Proprio a Savignano è custodito, grazie alla donazione da parte della famiglia di Marco nel 2021, il suo intero archivio, che in occasione di questo progetto è stato studiato ed esplorato come mai prima d’ora: 25.0000 negativi, provini a contatto, appunti, annotazioni e poesie che hanno reso possibile ricostruire tutta la ricerca di Marco sulla sua Rimini e la Riviera romagnola. A cura di Mario Beltrambini e Jana Liskova.

Mostra Marco Pesaresi

Ferdinando Scianna Catania bambino che fa capriola appoggiato ad una ringhiera
©Ferdinando Scianna

FERDINANDO SCIANNA – CATANIA

“TI RICORDO SICILIA”

23 giugno-20 0ttobre 2023

Museo Civico di Castello Ursino
Piazza Federico II Di Svevia – Catania

Tutti i giorni dalle 10 alle 19

Biglietto Intero 11€
Info e riduzioni

email: biglietteriascianna@civita.art


Il 23 giugno nelle sale monumentali del Castello Ursino di Catania apre al pubblico la grande mostra di Ferdinando Scianna Ti ricordo Sicilia, curata da Paola Bergna e Alberto Bianda, Art Director, promossa dal Comune di Catania e dal Museo Civico di Castello Ursino e prodotta da Civita Sicilia. Una selezione di oltre 80 fotografie stampate in diversi formati che attraversa l’intera carriera del grande fotografo siciliano e si sviluppa lungo un articolato percorso narrativo, costruito su diversi capitoli e varie modalità di allestimento in bianco e nero per evidenziare lo stretto legame che lo unisce alla sua terra d’origine. Ti ricordo, Sicilia, è un vero e proprio viaggio che permette al visitatore, attraverso soggetti, immagini, luoghi, riti, festività ed usanze, di conoscere ed esplorare la terra tanto cara al fotografo.

Warhol Schifano Verona Locandina Mostra
©Locandina Mostra

WARHOL SCHIFANO – VERONA

PHOTOS AND POLAROID

23 giugno-22 ottobre 2023

Eataly Art House
Via Santa Teresa, 12 – Verona

da Me. a Do. 12-20

Ingresso Libero

email: info@eatalyarthouse.it


Nata nel 1937 e diffusa in Europa negli anni ’60 come macchina capace di produrre istantanee, la Polaroid ha rivoluzionato la fotografia. “Coloro che hanno utilizzato una Polaroid difficilmente possono dimenticare l’odore unico dell’emulsione per sviluppare la foto o il brivido dell’immagine istantanea”, scrive lo storico Matthias Harder. Nonostante fosse pesante e scomoda, almeno fino al modello pieghevole SX-70 del 1972, anche se le celebri cartucce erano piuttosto care, il fascino di tale apparecchiatura coinvolse sia gli amatori cui piaceva l’idea di immortalare la vita in diretta, sia quegli artisti che consapevolmente trovarono nel mezzo una nuova estetica. Trattandosi il più delle volte di uno scatto rubato, venne facile la combinazione con la sfera dell’erotismo e della sessualità: sguardi indiscreti, voyeurismi insistiti, superamento di tabù e inibizioni.

Mostra Warhol Schifano

Robert Doisneau Riccione foto in bianco e nero di due bambine che giocano e ragazzo per le strade di Parigi
©Robert Doisneau

ROBERT DOISNEAU – RICCIONE

“Un certain Robert Doisneau”

22 giugno-12 novembre 2023

Villa Mussolini
Viale Milano, 31 – Riccione

da Ma. a Ve. 10-13 e 15-19
Sa. Do. e festivi 10-20

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni


La nuova stagione espositiva di Riccione si apre con la mostra Un certain Robert Doisneau, dedicata al grande fotografo francese, uno dei principali rappresentanti della fotografia umanista e uno dei fotografi più apprezzati del XX secolo, autore del Bacio all’Hôtel de ville, una delle foto più iconiche di Parigi e del secondo Novecento: un racconto dell’arte di questo grande fotografo, della sua vita e della sua peculiare personalità, grazie anche alla curatela delle figlie.

Paolo Ventura Senigallia foto a colori di scorcio di Senigallia
©Paolo Ventura

PAOLO VENTURA – SENIGALLIA

22 giugno-31 ottobre 2023

Palazzo del Duca
Piazza del Duca – Senigallia (AN)

da Me. a Do. 18-24

Biglietto Intero 8€
Info e riduzioni

email: circuitomuseale@comune.senigallia.an.it


Dal 22 giugno fino al 31 ottobre Senigallia Città della Fotografia presenta una mostra di Paolo Ventura, un progetto site specific realizzato dall’artista proprio ispirandosi alla città marchigiana, da cui prende il titolo, e qui esposto per la prima volta. Circa trenta opere per scoprire la poetica di Ventura, fotografo ed artista che da oltre vent’anni analizza e studia i paesaggi urbani su cui costruisce le sue originali immagini oniriche e senza tempo.

Matteo Trevisan Roma primo piano a colori di ragazza che guarda fuori da una finestra con viso triste
©Matteo Trevisan

MATTEO TREVISAN – ROMA

“WE ARE STILL DREAMING”

21 giugno-11 luglio 2023

Officine Fotografiche
Via Libetta, 1 – Roma

da Lu. a Ve. 10-13.30 e 15.30-19
sab. dalle 9.30 alle 12.30

Ingresso libero

email: of@officinefotografiche.org 
tel: 06 97274721


“We are still dreaming” è indagine visuale sulla comunità di giovani under 30 che vivono nella valle di Susa, una delle valli alpine più selvagge d’Italia, che detiene il primato di luogo più militarizzato della penisola ed ospita il movimento di protesta più longevo mai esistito in Italia, i No Tav, movimento originato agli inizi degli anni Novanta tra gli abitanti della Val di Susa, i quali si dichiarano contrari alla realizzazione della linea ferroviaria ad alta velocità Torino-Lione, considerata uno spreco di denaro pubblico e dannosa per il territorio. Con “We are still dreaming” Matteo Trevisan ha deciso di raccontare, attraverso i ritratti e la raccolta in un diario delle loro testimonianze, la storia di questa nuova generazione di giovani che non hanno mai conosciuto una vita priva di lotte, denunce, arresti e proteste. Una generazione che sta affrontando la situazione del TAV con nuovi strumenti ed attenzione importante verso il clima e l’ambiente. A cura di Annalisa Polli.

https://roma.officinefotografiche.org/mostre

Mario Dondero Milano ritratto in bianco e nero del fotografo Mario Dondero con giornale e macchina fotografica in mano
©Mario Dondero - Autoritratto

MARIO DONDERO – MILANO

“LA LIBERTA’ E L’IMPEGNO”

21 giugno-6 settembre 2023

Palazzo Reale
Piazza Duomo, 12 – Milano

da Ma. a Do. 12-19,30
Gio. 12-22,30

Ingresso Gratuito

email: c.mostre@comune.milano.it 
tel. 02 8844 5181 da Lu. a Ve. 9-16


Un’ampia retrospettiva del lavoro fotografico di Mario Dondero (Milano, 1928 – Petritoli, 2015), viene esposta per la prima volta a Milano, nell’Appartamento dei Principi di Palazzo Reale dal 21 giugno al 6 settembre 2023. Mario Dondero è uno dei protagonisti della fotografia italiana della seconda metà del Novecento e fotoreporter di spicco nel panorama internazionale. Insieme a molte tra le fotografie più iconiche, in mostra vengono presentati diversi scatti inediti come alcuni ritratti di Pier Paolo Pasolini e Laura Betti. L’esposizione è concepita come una narrazione che si snoda lungo altrettante tappe, ognuna delle dieci sale è infatti pensata come una micro-mostra: dalle fotografie dei primi viaggi in Portogallo negli anni Cinquanta, collocati nella prima sala, sino agli scatti realizzati a Kabul negli anni duemila, esposti nella decima sala. A cura di Raffaella Perna.

https://www.palazzorealemilano.it/mostre/la-liberta-e-limpegno

Sony world photography awards 2023 milano foto a colori di ragazza africana con fiori rosa sulla testa e sul volto
©Lee Ann Olwage

SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS 2023 – MILANO

16 giugno-3 settembre 2023

Museo Diocesano
P.zza S.Eustorgio,3 – Milano

da Ma. a Do. 10-18

Biglietto Intero 9€

Info riduzioni orari serali

tel. 02 89420019
email: info.biglietteria@museodiocesano.it


Creati dalla World Photography Organisation e acclamati in tutto il mondo, i Sony World Photography Awards rappresentano uno degli appuntamenti più importanti per il settore fotografico internazionale. Aperti a tutti a titolo gratuito e ormai giunti alla 16° edizione, gli Awards rappresentano un importantissimo sguardo sul mondo della fotografia contemporanea e offrono agli artisti, sia affermati che emergenti, la straordinaria opportunità di esporre il proprio lavoro. Inoltre, offrono l’occasione per riconoscere i fotografi più influenti al mondo.

Gabriele Basilico Alessandria foto in bianco e nero di palazzi distrutti della città di Beirut
©Gabriele Basilico

GABRIELE BASILICO – ALESSANDRIA

“RITORNI A BEIRUT_ BACK TO BEIRUT”

16 giugno-1 ottobre 2023

Sale d’Arte
Via Macchiavelli, 13 – Alessandria

da Gio. a Do. 15-19

Biglietteria e prenotazioni
tel. 0131 234266 – 349 9378256
email: serviziomusei@asmcostruireinsieme.it


Ad Alessandria si inaugura il 16 giugno la mostra GABRIELE BASILICO/Ritorni a Beirut, Back to Beirut, presso le Sale d’Arte in via Machiavelli 13. L’esposizione voluta dall’Amministrazione Comunale di Alessandria, è organizzata dall’Azienda Speciale Multiservizi Costruire Insieme in collaborazione e con la cura di Giovanna Calvenzi dell’Archivio Gabriele Basilico e Christian Caujolle, direttore artistico.
La mostra presenta il lavoro realizzato da Gabriele Basilico durante quattro missioni fotografiche a Beirut nel 1991, 2003, 2008 e 2011.

Mostra Gabriele Basilico

Vasco Ascolini Milano foto in bianco e nero di statua che spunta dalle colonne
©Vasco Ascolini

VASCO ASCOLINI – MILANO

“VISIONI METAFISICHE”

16 giugno-3 dicembre 2023

Museo Bagatti Valsecchi
Via Gesù, 5 – Milano

Mer. 13-20
Gio. e Ve.13-17.45
Sa. e Do. 10-17.45

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni

tel. (+39) 02 7600.6132
email: info@museobagattivalsecchi.org


Il Museo Bagatti Valsecchi e la Fondazione Pasquale Battista presentano la prima mostra antologica realizzata a Milano dedicata al fotografo Vasco AscoliniLa mostra rende omaggio all’artista emiliano ripercorrendone la produzione attraverso una selezione di oltre settanta dei lavori più significativi dedicati alla scultura antica. Le fotografie di Vasco Ascolini saranno messe in relazione con opere del passato, come piccole teste marmoree, gessi di Antonio Canova e Bertel Thorvaldsen e dipinti di Giorgio De Chirico, in una mostra che vuole rimarcare la dialettica tra antico e contemporaneo, ricreando nelle sale museali quell’atmosfera metafisica perseguita dal fotografo reggiano.

Luca Piovaccari Ravenna foto in bianco e nero di dettaglio di palazzo con finestra chiusa visto attraverso rete metallica
©Luca Piovaccari

LUCA PIOVACCARI – RAVENNA

“Strappare con cura, sospesi nel vuoto”

10-25 giugno 2023

Pallavicini 22 Art Gallery
Viale Giorgio Pallavicini 22 – Ravenna

da Ma. a Do. 17-20

Ingresso Libero

email: pallavicini22.ravenna@gmail.com


Il lavoro di Luca Piovaccari è un lavoro sui margini. Margini tra fotografia e installazione, margini tra disegno e pittura, margini tra natura e artificio, margini tra paesaggio residuale e paesaggio antropico. Strappare lungo i bordi con cura è il suo modo di procedere, una dichiarazione di poetica del suo cammino di transumante silenzioso che iniziato più di tre decenni fa e il nucleo di opere in mostra ne segna, “con cura”, le tracce. Sono paesaggi dolenti e dimessi, architetture interrotte da recinzioni, attraversate da segni antropici, edifici e manufatti del nostro territorio; non luoghi post rurali che affollano il nostro paesaggio abituale e diventano residui, aggrediti dalle piante pioniere sino a scomparire, o talmente uniformi dal diventare neutri, quasi trasparenti.

Mostra Luca Piovaccari

Anteprima Asincronie Alghero foto in bianco e nero di bambino immerso fino al naso nell'acqua di un lago
©Misha Maslennikov

ANTEPRIMA ASINCRONIE – ALGHERO

“Niente di personale. Il backoffice della guerra” di Nikita Teryoshin
“Le steppe del Don” di Misha Maslennikov

9 giugno-9 luglio 2023

Ateliers
Piazza Sotgiu – Alghero

da Lu. a Ve. 17-20
Sa. e Do. 10-13 e 18-21

ingresso libero


Il 9 luglio alle 19, ad Alghero presso gli Ateliers di piazza Sotgiu, inaugurazione della quarta edizione di Asincronie|Festival di Cinema Documentario e Fotografia con una mostra in collaborazione con il Festival della Fotografia Etica di Lodi: quaranta scatti tratti dai reportage “Niente di personale. Il backoffice della guerra” di Nikita Teryoshin, vincitore nel 2020 del Master Award e “Le steppe del Don” di Misha Maslennikov, finalista del concorso nel 2022.

Mostre anteprima Asincronie

Enzo Obisio Torino foto in bianco e nero di donna nella penombra di una stanza che guarda uno specchio tondo attaccato al muro
©Enzo Obisio

ENZO OBISIO – TORINO

“FRAMES”

8 giugno-26 luglio 2023

Photo & Contemporary
Via dei Mille, 36 – Torino

da Lu. a Ve. 15-19

Ingresso Libero

email: info@photoandcontemporary.com
tel. 011 889884


Photo & Contemporary è lieta di annunciare la prima mostra di Enzo Obisio “Frames”  nei propri spazi torinesi con una selezione di opere in B/N , Colore di formati Medio/Grandi e Polaroid Tranfer di piccolo formato.

Mostra Enzo Obisio

I mondi di Gina Roma Locandina Mostra
©Locandina Mostra

I MONDI DI GINA – ROMA

I MONDI DI GINA LOLLOBRIGIDA

9 giugno-9 ottobre 2023

Istituto centrale per la grafica
Sale espositive di Palazzo Poli
Via della Poli, 54 – Roma

da Ma. a Do. 10-19

Info e prenotazioni:
Ticketone: 0632810


Ideata e curata dal Sottosegretario del MiC, Lucia Borgonzoni e dalla Presidente di Cinecittà, Chiara Sbarigia, “I MONDI DI GINA” è un tributo a una delle più grandi attrici della storia del cinema: un viaggio affascinante che ne ripercorre la vita con foto provenienti dall’Archivio Luce Cinecittà, dal Centro Sperimentale di Cinematografia e dal MuFoCo – Museo di Fotografia Contemporanea – e da altri archivi. I visitatori troveranno in mostra oltre 120 fotografie, 2 abiti originali realizzati per l’Attrice da Gattinoni, 2 costumi di scena dei film “Venere Imperiale” e “La donna più bella del mondo” realizzati da Costumi d’Arte e alcuni gioielli Bulgari. La mostra è promossa dal Ministero della Cultura con Archivio Luce Cinecittà.

Mostra I mondi di Gina

Marck Allan Bologna foto a colori del cantante David Bowie seduto su sdraio a righe bianche e rosse con sigaretta in bocca e secchiello e paletta rossi in mano
©Marck Allan

MARCK ALLAN – BOLOGNA

It’s (NOT) Only Rock’n’Roll

9 giugno-10 settembre 2023

Museo internazionale e biblioteca della musica
Strada Maggiore, 34 – Bologna

da Ma. a Gio. 11-13.30 e 14.30-18.30
Ve. 10-13.30 e 14.30-19
Sa. Do. e festivi ore 10-19

Ingresso Libero

tel. 051 2757711
email: museomusica@comune.bologna.it


Il Museo della musica di Bologna presenta – per la prima volta in Italia – il lavoro di Mark Allan, decano della fotografia musicale e fotografo ufficiale del Barbican Centre di Londra, uno degli spazi internazionali più importanti per la musica, la danza e il teatro, per il quale ha ritratto, in 30 anni di carriera, tutti i grandi protagonisti della musica classica e sinfonica internazionale.

Mostra Marck Allan

Nicola Sansone Brescia foto in bianco e nero di due marinai che guardano una ragazza passare
©Nicola Sansone

NICOLA SANSONE – BRESCIA

L’ARCHIVIO RITROVATO

3 giugno-16 luglio 2023
Prorogata fino al 27 agosto 2023

Mo.Ca.
Via Moretto, 78 – Brescia

da Ma. a Do. 15-19

Biglietto Intero 5€

email: info@morettocavour.com


Nicola Sansone fa parte di quella “schiera romana” di reporter che a partire dagli anni ’50 ha segnato una stagione di grande fermento culturale nell’ambito del fotogiornalismo italiano. Insieme ad altri protagonisti quali Caio Mario Garrubba, Antonio Sansone, Calogero Cascio e Franco Pinna, fondò l’agenzia Realphoto. Fotografo colto e socialmente impegnato, Nicola Sansone muore nel 1984 all’età di 63 anni, dopo aver compiuto viaggi in tutto il mondo. Il suo archivio torna alla luce nel 2020, quando Renato Corsini viene a contatto con la figlia di Sansone, Lea, che l’ha custodito per decenni come “il mio tesoro nascosto”, lo organizza e interpreta arrivando a proporre attraverso la realizzazione della mostra e la pubblicazione del relativo catalogo il valore artistico e storico di Nicola Sansone nella sua completezza. Ne sono testimonianze le fotografie scattate, dagli anni ’50 fino alla fine degli anni ’60, in America, in Africa, in Giappone, in Turchia, in Thailandia, in Germania e naturalmente in Italia.
A cura di Renato Corsini.

Mostra Nicola Sansone

Luigi Ghirri Guastalla foto a colori di vialetto di sera illuminato da insegna rossa al contrario con scritto Bar
©Luigi Ghirri

LUIGI GHIRRI – GUASTALLA

I SASSI DI POLLICINO

3 giugno-30 novembre 2023
Prorogata fino al 31 dicembre 2023

Palazzo Ducale
Via S. Gonzaga, 16 – Guastalla (RE)

Me. Sa. e Do. 9.30-12.30 e 15.30-18.30
Visite guidate e aperture straordinarie su richiesta

Biglietto Intero 5€

tel. 0522 839763
email: uit@comune.guastalla.re.it


Finalità della mostra è lo stimolo alla lettura del territorio attraverso la visione sensibile e complessa proposta dalla ricerca di immagine condotta da Luigi Ghirri. Il percorso tra luoghi, spazi e interni è particolarmente incentrato sul territorio padano, con attenzione ai centri, alla campagna e al Po. L’esposizione si rivolge ad un pubblico di tutte le età e le estrazioni socio culturali, grazie all’immediatezza del linguaggio ghirriano. Un apparato di testi dello stesso fotografo aiuterà l’interpretazione delle opere. A cura di Archivio Ghirri e Gloria Negri.

Mostra Luigi Ghirri

Mario De Biasi Como primo piano in bianco e nero di un gufo
©Mario De Biasi

MARIO DE BIASI – COMO

“Naturalis Historia”

2 giugno-23 luglio 2023

Broletto
Pizza del Duomo – Como

da Lu. a Ve. 10-13 e 14-19
Sa. e Do. 10-19

Biglietto Intero 10€

email: info@accademia-pliniana.org


Organizzata da Accademia Pliniana con il contributo di Fondazione Cariplo e Fondazione Alessandro Volta, in collaborazione con l’Archivio De Biasi e Galleria 70 di Milano, patrocinata dal Comune di Como e dal Comitato Nazionale per le Celebrazioni del Bimillenario Pliniano. Come ideale appendice alle Vite parallele di Plutarco, la mostra fotografica “Mario De Biasi – Naturalis Historia” rintraccia il legame di carattere, inclinazione e disposizione verso il mondo che avvicina Plinio il Vecchio e Mario De Biasi, e lo fa attraverso l’opera di quest’ultimo, vissuto a duemila anni di distanza dal primo. La mostra presenta fotografie in edizione vintage realizzate tra gli anni Cinquanta e i primi anni Ottanta. L’esposizione denota l’impareggiabile capacità di interpretare il reale e l’infallibile istinto per la composizione che per più di trent’anni hanno fatto di De Biasi uno dei massimi protagonisti della fotografia europea.

Mostra Mario De Biasi

L'Italia è un desiderio Roma Locandina Mostra
©Locandina Mostra

L’ITALIA E’ UN DESIDERIO – ROMA

Fotografie, paesaggi e visioni 1842 – 2022
Le collezioni Alinari e Mufoco

1 giugno-3 settembre 2023

Scuderie del Quirinale
Via XXIV Maggio 16 – Roma

Tutti i giorni 10-20

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni

email: info@scuderiequirinale.it
call center +39 02-92897722


La mostra L’Italia è un desiderio presenta un’ampia selezione di immagini, provenienti dagli archivi e dalle collezioni della Fondazione Alinari per la Fotografia e del Mufoco – Museo di Fotografia Contemporanea, coprendo un arco di tempo estremamente ampio: dagli albori della fotografia paesaggistica al contemporaneo. Grazie a una successione cronologica di tecniche, linguaggi e visioni, la mostra consente di ripercorrere l’evoluzione delle modalità̀ di rappresentazione del Bel Paese, apprezzandone la bellezza che lo ha proposto a lungo come un modello e misurandone anche le sue contraddizioni. Nelle sale delle Scuderie del Quirinale sono in mostra oltre 600 opere originali caratterizzate da una grande ricchezza di tecniche, materiali, formati e di modalità di presentazione. Il percorso espositivo inizia con le fotografie degli Archivi Alinari e continua con le opere della collezione del Museo di Fotografia Contemporanea.

Mostra Scuderie del Quirinale

Mario Cresci Roma foto in bianco e nero di figura di uomo mossa appoggiato al muro di mattonelle bianche con orologio sopra la testa
©Mario Cresci

MARIO CRESCI – ROMA

UN ESORCISMO DEL TEMPO

31 maggio-1 ottobre 2023

MAXXI
Via Guido Reni, 4/A – Roma

da Ma. a Do. 11-19

Biglietto Intero 12 €
Info e riduzioni

tel: 800266300
email: accoglienza.maxxi@gmail.com


Oltre 350 opere vintage raccontano la ricerca del fotografo nei vent’anni di attività in Basilicata, dalla metà degli anni ’60 alla metà degli anni ’80. In questo contesto storico e geografico Mario Cresci (Chiavari, 1942) sviluppa un personale approccio antropologico “sul campo”, contribuendo attivamente ai cambiamenti sociali, urbanistici e culturali in corso in quegli anni nella regione. Nelle opere in mostra gli interni di abitazioni, le persone, gli spazi urbani, elementi architettonici ed oggetti della tradizione lucana si manifestano per evocare un orizzonte simbolico collettivo al contempo arcaico e contemporaneo. Temi ricorrenti nella ricerca fotografica di molti autori, come presenza e assenza, percezione del tempo, interpretazione della realtà, appaiono nelle opere di Cresci in una chiave inedita.

Mostra Mario Cresci

Blooming Napoli Locandina Mostra
©Locandina Mostra

BLOOMING – NAPOLI

FIORITURE PERSONALI

26 maggio-16 giugno 2023

Caffè fotografici
Via Antonio Villari, 98 – Napoli

Contatti
email: ljdia.85@gmail.com
tel. 3714806659


Apparan, Ljdia Musso e Mica Novaes, tre artiste che attraverso il loro punto di vista personale, esplorano il tema della metamorfosi e della fioritura personale, ponendo al centro la figura della donna. I tre lavori si completano a vicenda e raccontano una storia comune di trasformazione e rinascita. La mostra rappresenta un’opportunità per esplorare il potere della trasformazione personale e l’uso della fotografia e delle Arti visive come strumenti di analisi di sé stessi e di costruzione e decostruzione dell’ identità femminile.
Ospite speciale della mostra Pasqualina Caiazzo, artista napoletana che sarà presente in studio per l’inaugurazione. Nata a Napoli, questa artista ha trovato nella pittura e nel disegno una forma di salvezza. La sua arte rappresenta il contatto diretto tra mente, anima e mano, esprimendo la bellezza dell’istante e dello stato d’animo. La sua sperimentazione artistica si basa sulla frammentazione e sull’assemblaggio, creando opere uniche che invitano gli altri a ritrovarsi in esse. Con il passare degli anni, la sua sperimentazione artistica trova nuove strade, ma rimane la necessità di dividere e poi riunire, simile a sgranare un rosario, una preghiera costante.

https://www.facebook.com/ljdia.art.cage/

Piero Ottaviano Torino foto in bianco e nero di struttura con colonne sul mare
©Piero Ottaviano

PIERO OTTAVIANO – TORINO

BARRIO SAN LEOPOLDO
L’architettura di Cuba nella fotografia di Piero Ottaviano

29 maggio-14 luglio 2023

Phos Centro Fotografia
Via Giambattista Vico, 1 – Torino

da Lu. a Ve. 15-19

Ingresso Libero

tel. +39 011 7604867 /+39 348 4293793
email:  phos@phosfotografia.it


Phos Centro Fotografia Torino è lieto di presentare Barrio San Leopoldo, una mostra personale di Piero Ottaviano. Le 25 fotografie panoramiche in mostra fanno parte di una più ampia serie di scatti che riprendono, con uno sguardo inedito, il quartiere de L’Avana (incluso il tratto di lungomare che percorre la costa nord della città del Barrio, tra Paseo del Prado e Belascoain) mettendo in luce un’architettura di stampo eclettico tipicamente cubana. Dal Neoclassico al Coloniale, dall’Art Déco fino al Moresco e al Barocco, l’architettura de L’Avana vanta oggi un contrasto di stili molto diversi tra loro, con edifici fortemente corrosi dall’azione salina ed in balia dello scorrere del tempo, che ostentano ciò nonostante una maestosa dignità. La mostra, a cura del Centro PHOS, è realizzata con la collaborazione del Gruppo Building S.p.A., che da anni si impegna nel sostenere la fotografia e l’arte contemporanea a Torino.

Mostra Piero Ottaviano

Letizia Battaglia Roma foto in bianco e nero mossa di giovane donna vestita da sera che balla
©Letizia Battaglia

LETIZIA BATTAGLIA – ROMA

SENZA FINE

27 maggio-5 novembre 2023

Terme di Caracalla
Viale delle Terme di Caracalla, 52 – Roma

da Ma. a Do. 9-19.15

Biglietto Intero 13 €
Info e riduzioni


A poco più di un anno dalla scomparsa, la Soprintendenza Speciale di Roma, diretta da Daniela Porro, promuove la mostra Letizia Battaglia Senza fine alle Terme di Caracalla. L’esposizione che comprende 92 fotografie, alcune inedite, è curata da Paolo Falcone ed è organizzata da Electa in collaborazione con l’Archivio Letizia Battaglia e la Fondazione Falcone per le Arti. L’inaugurazione della mostra segnerà un evento importante per le Terme di Caracalla con l’apertura di due nuove sale che ampliano il percorso di visita. La prima sala, nella quale è allestita la mostra, costituisce uno dei vestiboli di ingresso alla palestra occidentale, mentre la seconda era una aula moderatamente riscaldata con una grande vasca. Gli ambienti, al termine di un importante progetto di restauro e recupero, verranno aperti per la prima volta alla fruizione del pubblico.

IMP Festival Padova foto in bianco e nero di gruppo di uomini pelati e a torso nudo che camminano in gruppo
©Romano Cagnoni

IMP FESTIVAL – PADOVA

INTERNATIONAL MONTH OF PHOTOJOURNALISM

26 maggio-25 giugno 2023

Sedi Varie – Padova

Biglietto Intero 15€
Info e riduzioni

email: INFO@IRFOSS.IT

tel. 049 69 32 51/ 348 82 96 057


IMP FESTIVAL PADOVA È IL PIÙ IMPORTANTE EVENTO TOTALMENTE DEDICATO AL FOTOGIORNALISMO: UNO SGUARDO ALLE STORIE, AI METODI E AGLI APPROCCI DEI MIGLIORI FOTOGRAFI AL MONDO.

https://www.impfestival.com/

Bart Herreman Massa foto a colori di zebra circondata da centinaia di oche
©Bart Herreman

BART HERREMAN – MASSA

‘L’insostenibile leggerezza dell’Irrealtà’

25 maggio-17 giugno 2023

Palazzo Ducale
Piazza Aranci, 35 – Massa

da Ma. a Sa. 16.30-19

Ingresso Libero

tel. 371 6257954
email: a.q.coronati@gmail.com


Nel Salone degli Svizzeri di Palazzo Ducale a Massa, sarà esposta la mostra fotografica di Bart Herreman  “L’insostenibile leggerezza dell’Irrealtà” organizzata dall’Associazione Quattro Coronati con il Patrocinio della Provincia di Massa – Carrara.
Sono esposte 35 fotografie, alcune di grande formato, che descrivono il percorso creativo di un’artista, padrone delle tecniche di Photoshop, che usa la sua macchina fotografica, ma anche lo smartphone, per cogliere alcuni particolari della realtà per re-inventarli e collocarli in un nuovo mondo, del tutto surreale e immaginifico.

Davide Bramante Roma foto a colori formata da due immagini sovrapposte di una città e una galleria di vetro
©Davide Bramante

DAVIDE BRAMANTE – ROMA

(Photo)camera con vista

24 maggio-29 settembre 2023

Banca Patrimoni Sella e C.
Largo Giuseppe Tartini, 4 – Roma

da Lu. a Ve. 13-19 su appuntamento

Ingresso Libero

email:  info@simonabrusaart.com


Davide Bramante nasce nel 1970 a Siracusa, dove vive e lavora. Le sue opere fotografiche, dal grande formato, ritraggono le città metropolitane del mondo e sono frutto della sua particolare tecnica eseguita in modalità analogica, che rende i suoi scatti una miscela esplosiva di commistione di antico e moderno, di simultaneità di luoghi e monumenti.

Simona Brusa Art

Farnaz Damnabi Milano foto in bianco e nero di persone sedute in un autobus vicino al finestrino che riflette altri volti e la strada
©Farnaz Damnabi

FARNAZ DAMNABI – MILANO

“UNVEILED”

23 maggio-28 luglio 2023

29 ARTS IN PROGRESS gallery
Via San Vittore, 13 – Milano

da Ma. a Sa. 11-19
Altri giorni e orari su appuntamento

Ingresso Libero

tel. (+39) 02 94387188
email: info@29artsinprogress.com


La mostra intitolata ‘UNVEILED’ riunisce una selezione di opere che raccontano ai visitatori la storia – tanto raffinata quanto potente – di una giovane fotografa dell’Iran contemporaneo, sospesa tra passato e futuro. Le donne sono protagoniste assolute dei suoi scatti: Damnabi illustra e rende omaggio all’identità femminile iraniana, che qui si mostra nella routine di donne, madri e lavoratrici ignorate da una società strettamente patriarcale, che tarda a riconoscerne l’uguaglianza , valore e libertà. Molte delle fotografie in mostra mettono in luce temi come la discriminazione delle donne nel mercato del lavoro, il divario retributivo di genere e il mancato riconoscimento del loro silenzioso contributo a settori chiave dell’economia e dell’artigianato iraniani (come la raccolta dello zafferano in i campi di Torbat-e Heydarieh o la produzione di tappeti).

Info Mostra

Tony Gentile Palermo foto in bianco e nero del giudice Falcone in mezzo alla folla
©Tony Gentile

TONY GENTILE – PALERMO

LUCE E MEMORIA

22 maggio-9 luglio 2023

Teatro Garibaldi
Piazza Magione – Palermo

da Ma. a Gio. 10-19
da Ve. a Do. 11-19

Biglietto Intero 4€

email: info@leviedeitesori.it


Un’installazione immersiva con fotografie come lenzuoli appesi sui palchi del teatro, un unico abbraccio che attraversa mezzo secolo e riconsegna il periodo delle guerre di mafia, degli innominabili, dei protagonisti di una stagione che culminerá negli attentati in cui persero la vita i giudici Giovanni Falcone, Francesca Morvillo, Paolo Borsellino e gli agenti delle loro scorte. Ma che documenta anche la stagione del riscatto e della speranza che germinó da quelle stragi. Tony Gentile è il fotografo che realizzó l’immagine diventata icona di Falcone e Borsellino, che racconta in uno sguardo la grande complicità tra i due giudici, scattata esattamente 57 giorni prima della strage di Capaci. Ne passarono altri 57 prima dell’attentato di via D’Amelio. Quell’immagine per la prima volta si anima in questa installazione, accompagnata dai suoni e dalle voci dei due giudici e degli altri protagonisti di quei giorni. Un’esperienza immersiva per un viaggio nella memoria.

Mostra Tony Gentile

Arthur Nager Roma foto in bianco e nero di due ragazzi di colore con le mani giunte davanti ad una tenda nera in un prato
©Arthur Nager

ARTHUR NAGER – ROMA

Colorado 1972 (The Divine Light & Strawberry Days Festivals)

19 maggio-9 giugno 2023

Acta International
Via Panisperna, 82-83 – Roma

da Me. a Sa. 16.30-19.30

Ingresso Libero

tel. 064742005
email: info@actainternational.it


Giovanna Pennacchi è lieta di presentare la mostra personale Colorado 1972 (The Divine Light & Strawberry Days Festivals) del fotografo americano Arthur Nager, a cura di Manuela De Leonardis, che espone il suo lavoro per la prima volta in Italia. Questa storia, o meglio queste storie, si svolgono nella terra celebrata da John Denver, Linda Ronstadt e con loro almeno un’altra decina di musicisti country e rock, inclusa la band The Flying Burrito Brothers con la loro canzone Colorado. Montrose, estate 1972: nel caldo secco del deserto del Colorado, ad una distanza di circa 140 miglia da Glenwood Springs (e quasi il doppio da Aurora, nella periferia di Denver, nello stato americano attraversato dalle imponenti Montagne Rocciose) ha luogo un evento di cui a lungo si sarebbe serbato il ricordo.

Acta International Mostra

Steve McCurry Firenze foto a colori di piccola bambina vestita di azzurro che tiene un grosso sasso sulla testa
©Steve McCurry

STEVE McCURRY – FIRENZE

“CHILDREN”

19 maggio-8 ottobre 2023

Museo degli Innocenti
Piazza SS. Annunziata, 13 – Firenze

Tutti i giorni 10-19

Biglietto Intero 14€
Info e riduzioni

tel.  +39 055 2037122
email: booking@istitutodeglinnocenti.it


La nuova mostra “Steve McCurry Children” del celebre fotografo americano apre il 19 maggio al pubblico al Museo degli Innocenti di Firenze. 100 fotografie saranno esposte fino all’8 ottobre per ammirare la prima mostra tematica dedicata all’infanzia del fotografo più amato di sempre, realizzate in quasi cinquant’anni di attività e che ritraggono bambini da ogni angolo del mondo in scene di vita quotidiana. Un omaggio ad un periodo straordinario della vita, una galleria di ritratti sorprendenti che racconta l’infanzia in tutte le sue sfaccettature con una caratteristica comune a tutti, lo sguardo dell’innocenza, e che si concretizza proprio nel luogo simbolo dell’infanzia, l’Istituto degli Innocenti di Firenze che da oltre 600 anni si occupa ininterrottamente di promuovere e tutelare i diritti dei bambini.

Peggy Kleiber Roma foto in bianco e nero di donna appoggiata al muro con fascio di luce sulla testa
©Peggy Kleiber

PEGGY KLEIBER – ROMA

Tutti i giorni della vita (fotografie 1959-1992)

19 maggio-15 ottobre 2023

Museo di Roma in Trastevere
Piazza S. Egidio, 1/b – Roma

da Ma. a Do. 10-20

Biglietto Intero 7.50
Info e riduzioni residenti

Tel. 060608 (tutti i giorni ore 9.00 – 19.00)


Prima mostra monografica della fotografa non professionista Peggy Kleiber: un grande patrimonio iconografico ritrovato in due valigie contenenti circa 15.000 fotografie realizzate dal 1959 agli inizi anni Novanta e provenienti dal suo archivio. Il percorso espositivo si spiega tra immagini di un tempo passato, suoni e voci silenziose nello sguardo di chi guarda dall’esterno suggerendo un racconto e lasciando libertà allo spettatore di continuare a immaginare e di riconoscersi. Sono 150 le fotografie in mostra con una selezione di stampe vintage originali dell’autrice, alcuni album di famiglia e un video che ripercorre la riscoperta dell’archivio attraverso materiali inediti e filmati Super8 di famiglia.

Mostra Peggy Kleiber

Lorenzo Zoppolato San Vito al Tagliamento foto in bianco e nero di prato con sullo sfondo albero su collina
©Lorenzo Zoppolato

LORENZO ZOPPOLATO – S. VITO AL TAGLIAMENTO

MAPPE DI IDENTITA’

19 maggio-3 settembre 2023

Chiesa di San Lorenzo
Via Pomponio Amalteo, 25 – San Vito al Tagliamento (PN)

Sa. e Do. 10.30-12.30 e 16-20

Ingresso Libero


Prende il via venerdì 19 maggio alle 18.30 con l’inaugurazione di Mappe d’identità, personale del fotografo friulano Lorenzo Zoppolato ospitata nella chiesa di San Lorenzo a San Vito al Tagliamento, la 37ma edizione della rassegna Friuli Venezia Giulia Fotografia organizzata dal CRAF – Centro di Ricerca e Archiviazione della Fotografia di Spilimbergo. Quattro le mostre fotografiche in programma che accompagneranno da maggio 2023 a gennaio 2024 altrettanti nomi emergenti o già affermati del mondo della fotografia nazionale e internazionale.

Mostra Lorenzo Zoppolato

Stand E 015 Milano foto in bianco e nero di statua di donna con cane con dietro ruota illuminata del luna park
©Agnese Garrone

STAND E 015 – MILANO

Agnese Garrone e Dominique Laugé

18 maggio-30 settembre 2023

Galleria 70
Via Pietro Calvi, 2 – Milano

da Ma. a Sa. 10-13.30 e 16-19.30

Ingresso Libero


Si tratta dell’esposizione delle foto di Agnese Garrone e di Dominique Laugé presentate al MIA Photofair e portate ora in galleria. L’idea è nata dalla verifica sul campo del senso di perfetta corrispondenza prodotto dall’accostamento dei due artisti e, naturalmente, dall’evidente favore dimostrato verso tale soluzione dal numeroso pubblico della Fiera. Le opere di Dominique Laugé, vero maestro del paesaggio, e della giovane Agnese Garrone, sono associate in una sequenza che, a dispetto della reciproca diversità dei temi trattati e dell’impostazione rispettiva, fluisce in un inatteso accordo poetico, e in una linea di continuità che ha il carattere della più naturale armonia. L’allestimento si propone appunto di mettere in relazione i lavori di due artisti che, diversi per età, esperienza, stile, scelta dei soggetti, si rivelano infine assai vicini nella sensibilità e nella temperie emotiva conferita alle proprie immagini.

https://galleria70.eu/stand-e-015/ 

Lisetta Carmi Roma foto in bianco e nero di tre uomini in una stanza due che ballano e uno appoggiato ad un mobile che guarda
©Lisetta Carmi

LISETTA CARMI – ROMA

I TRAVESTITI

17 maggio-18 giugno 2023

Maxxi
Via Guido Reni, 4/A – Roma

da Ma. a Do. 11-19

Biglietto Intero 12 €

tel: 800266300
email:  accoglienza.maxxi@gmail.com

info biglietti e riduzioni:
https://www.maxxi.art/orari-e-biglietteria/


Le sei fotografie esposte testimoniano il lungo lavoro di Carmi dedicato alla comunità dei travestiti di Genova, un rapporto iniziato con i primi scatti nella notte di Capodanno del 1965 nel ghetto ebraico della città e proseguito fino al 1971. Le foto vennero pubblicate nel 1970 in un volume che per contenuto e titolo ritenuti scabrosi per la morale dell’epoca fu rifiutato da molte librerie, divenendo così un caso editoriale. Una prima e rarissima edizione del libro, entrato di diritto nella storia della fotografia italiana, è conservata nel Fondo Incontri Internazionali d’Arte del MAXXI.

https://www.maxxi.art/events/lisetta-carmi-i-travestiti/

Claudio Barontini foto in bianco e nero di gatto nero che sale su muretto
©Claudio Barontini

CLAUDIO BARONTINI

PHOTOS
I volti e la storia

19  maggio-3 settembre 2023
Inaugurazione 19 maggio h. 17

Pinacoteca Comunale ex Convento dei Domenicani
Corso Umberto I – San Giorgio La Molara (BN)

Tutti i giorni 10-13

email: pinacotecasangiorgiolamolara@gmail.com

 


Sarà esposta a San Giorgio La Molara (BN) dal 19 maggio al 3 settembre 2023, presso la Pinacoteca Comunale, ex Convento dei Domenicani , la mostra di Claudio Barontini a cura di Alessandro Iazeolla e Maurizio Iazeolla con la direzione artistica del prof. Giuseppe Leone. L’esposizione, è realizzata dal Comune di San Giorgio La Molara con il patrocinio della Regione Campania, la Provincia di Benevento e della Comunità Montana del Fortore e in collaborazione con l’Associazione Culturale Exordium. La mostra propone 60 opere tra fotografie iconiche in Bianco e nero (Patti Smith, Vivienne Westwood, Lindsay kemp, Vittorio Gassman, Sofia Loren, Franco Zeffirelli ecc. ecc) e altre immagini meno conosciute e mai esposte in pubblico. La mostra è accompagnata da catalogo (pubblicato da Bandecchi & Vivaldi) con testi di Nicola De Vizio, Giuseppe Leone e di Alessandro e Maurizio Iazeolla. Oltre al catalogo, nella Pinacoteca saranno proiettati alcuni filmati su l’opera di Barontini. Al vernissage sarà presente l’artista. 

Alessandro Calabrese Vigevano Locandina mostra
©Locandina Mostra

ALESSANDRO CALABRESE – VIGEVANO

NOW IS YOUR TIME TO SHINE

13 maggio-31 agosto 2023

Museo Archeologico Nazionale della Lomellina
Piazza Ducale, 20 – Vigevano (PV)

da Ma. a Ve. 9-14
Sa. e Do. 9-17

Ingresso gratuito

tel. 0381.72940


Sarà presentata sabato 13 maggio alle ore 16.00 al Museo Archeologico Nazionale della Lomellina di Vigevano l’opera Now is your time to shine, di Alessandro Calabrese. L’installazione – che resterà visibile fino al 31 agosto 2023 – nasce all’interno del progetto Tredici fotografi per tredici musei: un percorso di esplorazione e interpretazione dei tredici musei statali lombardi affidato ad altrettanti giovani artisti italiani, grazie alla committenza pubblica della Direzione regionale Musei Lombardia diretta da Emanuela Daffra e in collaborazione con il Museo di Fotografia Contemporanea di Milano-Cinisello Balsamo.

https://studioesseci.net/

Robert Doisneau Milano foto in bianco e nero di poliziotto che cammina per strada davanti a negozio con insegna di mostro con enorme bocca aperta
©Robert Doisneau

ROBERT DOISNEAU – MILANO

9 maggio-15 ottobre 2023

Museo Diocesano Carlo Maria Martini
P.zza Sant’Eustorgio, 3 – Milano

da Ma. a Do. 10-18

Biglietto Intero 9 €
Info e aperture serali

tel. +39 02 89420019
email: info.biglietteria@museodiocesano.it


La mostra, promossa da Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo e prodotta da Silvana Editoriale, con il patrocinio del Comune di Milano, col contributo di Fondazione Banca Popolare di Milano e di Fondazione Fiera Milano, ripercorre la vicenda creativa del grande artista francese, attraverso 130 immagini in bianco e nero, tutte provenienti dalla collezione dell’Atelier Robert Doisneau a Montrouge, nell’immediata periferia sud di Parigi. L’esposizione racconta oltre cinquant’anni di carriera di Doisneau, considerato, insieme a Henri Cartier-Bresson, uno dei padri della fotografia umanista, attraverso un percorso diviso per sezioni che analizza i suoi temi più ricorrenti e riconoscibili, dalla guerra alla liberazione, il lavoro, l’amore, i giochi dei bambini, il tempo libero: Doisneau ha saputo testimoniare uno straordinario spaccato della società del suo tempo, con sguardo attento, qualche volta divertito, ai contesti sociali modesti o svantaggiati, consegnandoci immagini nelle quali vibra sempre la vita.

Robert Capa Aosta foto in bianco e nero di donna che cammina per la strada con pacco sulle spalle e bambino che le tiene la gonna
©Robert Capa

ROBERT CAPA – AOSTA

L’opera, L’œuvre 1932-1954

6 maggio-24 settembre 2023

Centro Saint-Bénin
Via Festaz, 27 – Aosta

da Ma. a Do. 10-13 e 14-18

Biglietto Intero 6€
Info e riduzioni

tel. +39 0165 275937
email: u-mostre@regione.vda.it


Al Centro Saint-Bénin sono esposte oltre 300 opere, selezionate dagli archivi dell’Agenzia Magnum Photos, che coprono in modo esaustivo la produzione del celebre fotografo dagli esordi alla morte prematura avvenuta nel 1954 in Indocina. Il visitatore potrà osservare le immagini di guerra che hanno forgiato la leggenda di Robert Capa, ma non solo. Nei reportages del fotografo, come in tutta la sua opera, esistono quelli che Raymond Depardon chiama “tempi deboli”, contrapposti ai tempi forti che caratterizzano le azioni. I tempi deboli ci riportano all’uomo, Endre Friedmann, alla sua sensibilità verso le vittime e i diseredati, al suo percorso personale dall’Ungheria in poi. Immagini che lasciano trapelare la complicità e l’empatia del fotografo rispetto ai soggetti ritratti, soldati ma anche civili, sui terreni di scontro, in cui ha maggiormente operato e si è distinto.

World Press Photo Roma foto a colori di lago visto dall'alto ricoperto di macchie rosse
©Chad Ajamian

WORLD PRESS PHOTO – ROMA

EXHIBITION 2023

5 maggio-4 giugno 2023

Palazzo delle Esposizioni
Via Nazionale, 194 – Roma

da Ma. a Do. 10-20

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni:
https://www.palazzoesposizioni.it/pagine/biglietteria

tel. 06 696271
email: info.pde@palaexpo.it


Torna a Roma, presso Palazzo delle Esposizioni, come premiere italiana, la 66° edizione del World Press Photo. La mostra, promossa da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura e dall’Azienda Speciale Palaexpo, ideata dalla Fondazione World Press Photo di Amsterdam e organizzata dall’Azienda Speciale Palaexpo in collaborazione con 10b Photography, ospiterà le foto finaliste del prestigioso premio di fotogiornalismo, che dal 1955 premia ogni anno diversi fotografi professionisti per i loro migliori scatti contribuendo così a costruire la storia del giornalismo visivo mondiale. I nomi dei quattro vincitori mondiali dell’edizione 2023, selezionati tra 24 vincitori regionali, sono stati annunciati il 20 aprile attraverso i canali online della fondazione; per questa 66° edizione, le giurie globali e regionali formate da esperti internazionali hanno esaminato 60.000 foto e progetti inviati da 3.752 fotografi provenienti da 127 paesi.

Mostra World Press Photo 2023

Joan Fontcuberta Roma Locandina Mostra
©Locandina Mostra

JOAN FONTCUBERTA – ROMA

“CULTURA DI POLVERE”

4 maggio-29 settembre 2023

Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione
Via di San Michele, 18 – Roma

da Lu. a Ve. 10-18

Ingresso Gratuito

tel. 06 67235220
email: ic-cd@cultura.gov.it


Apre al pubblico la mostra del fotografo catalano Joan Fontcuberta, promossa dall’Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione del Ministero della Cultura, dal titolo Cultura di Polvere, a cura di Francesca Fabiani. La sua opera è stata collezionata ed esposta in musei di arte e scienza di tutto il mondo, dal MoMA di New York al Science Museum di Londra e grazie a questo progetto, vincitore del PAC2021 – Piano per l’Arte Contemporanea, viene esposta ed entra a far parte delle collezioni di fotografia dell’ICCD. In mostra vi sono 12 lightbox di grande formato realizzate dall’artista nel corso della sua residenza in ICCD che gli ha permesso di dialogare con le collezioni storiche e restituire un lavoro surreale che pone interrogativi sull’immortalità della fotografia.

Mostra Joan Fontcuberta

Lisetta Carmi Firenze foto in bianco e nero di uomo a torso nudo ricoperto di polvere con una vanga in mano
©Lisetta Carmi

LISETTA CARMI – FIRENZE

“SUONARE FORTE”

3 maggio-8 ottobre 2023
Prorogata fino al 22 ottobre 2023

Villa Bardini
Costa San Giorgio, 2/4 – Firenze

da Ma. a Do. 10-21

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

tel. +39 055 2989816
email: eventi@villabardini.it


La maestra della fotografia Lisetta Carmi, sopravvissuta alle persecuzioni razziali, trasforma la macchina fotografica in uno strumento per capire il mondo e la condizione umana e allo stesso tempo per trovare risposte su sé stessa e lenire la sua angoscia esistenziale. Nove le sezioni fra cui quella dedicata al tema del lavoro. Le immagini delle drammatiche condizioni dei lavoratori nel Porto di Genova, le giovani operaie nel sugherificio di Calangianus in Sardegna e la figura della donna a proporsi come protagonista nella serie di scatti crudi e perturbanti. Ampio spazio è dedicato al lavoro composto in sei anni di assidua frequentazione con la comunità dei travestiti, dal 1965 al 1971, nel centro storico genovese, con il quale Carmi rivendica il diritto di ogni individuo a determinare la propria identità di genere. La mostra comprende anche l’inedita sezione dedicata all’alluvione di Firenze del novembre 1966.

Letizia Battaglia Genova foto in bianco e nero di due bambini che guardano una colomba bianca in volo davanti a loro
©Letizia Battaglia

LETIZIA BATTAGLIA – GENOVA

“SONO IO”

29 aprile-1 novembre 2023
Prorogata fino al 12 novembre 2023

Palazzo Ducale – Sottoporticato
Piazza Matteotti, 9 – Genova

da Ma. a Do.  10-19

Biglietto Intero 14€
Info e riduzioni

tel. 010 8171600
email: palazzoducale@palazzoducale.genova.it


Letizia Battaglia cattura le immagini della società civile: donne e bambini nei loro quartieri e nelle loro strade, descrivendo la ricchezza e la miseria di una città abbandonata al suo destino. Immortala il ceto medio e l’aristocrazia di Palermo, le processioni religiose, le feste e la tradizione dei funerali, l’ospedale psichiatrico ed il mondo culturale della città. In ognuna delle immagini prodotte si può percepire il forte attaccamento a Palermo, alla Sicilia e alla sua gente; un amore capace di racchiudere anche la rabbia e che rimane pur sempre una forma di amore. A cura di Paolo Falcone

Newton e Glaviano Roma foto in bianco e nero della modella Cindy Crawford sdraiata sulla sabbia in costume
©Marco Glaviano

NEWTON E GLAVIANO – ROMA

“SHAPE OF A WOMAN”

27 aprile-28 maggio 2023

Deodato Arte
Via Giulia, 122 – Roma

da Lu. a Sa. 10.30-14 e 15-19

Ingresso Libero

te. +39 0645256063
email. galleria@deodato.com


La mostra rende omaggio alla bellezza femminile e fa dialogare i celebri scatti che hanno segnato le carriere artistiche di Newton e Glaviano. Le fotografie presenti nella mostra “Newton & Glaviano – Shape of a Woman” ripercorrono la storia della moda dal punto di vista dei due fotografi e rendono eterno il fascino di alcune delle modelle più importanti al mondo, tra cui la top model icona degli anni ‘80 e ‘90 Cindy Crawford.

Mostra Newton-Glaviano

Fotografia Europea Reggio Emilia foto in bianco e nero di bambina sdraiata nell'acqua e sabbia con le braccia alzate
©Alessia Rollo

FOTOGRAFIA EUROPEA 2023 – REGGI0 EMILIA

XVIII EDIZIONE – EUROPE MATTERS
VISIONI DI UN IDENTITA’ INQUIETA

28 aprile-11 giugno 2023

Sedi Varie – Reggio Emilia

Biglietteria:
Chiostri di San Pietro
Via Emilia San Pietro, 44/c – Reggio Emilia

Biglietto Intero 18€
Info e riduzioni

tel. +39 0522 444446
email: info@fotografiaeuropea.it


Quanto sia complesso e difficile cogliere la natura dell’Europa come comunità è il tema di una serie di progetti fotografici che si soffermano soprattutto sulle persone e sulle identità, per raccontare le politiche di inclusione ed esclusione e la persistenza delle idee di storia e di
cultura nel momento presente. I progetti che faranno parte di questa edizione indagheranno tra le altre le nozioni di appartenenza e solidarietà, così come quelle di fragilità e inquietudine: si vedranno un ritratto democratizzante del Regno Unito in tempi difficili; le proteste per i diritti umani in Polonia; i documentari immaginari ambientati in piccole cittadine tedesche che mostrano circostanze storiche; vite della diaspora africana che evocano il passato coloniale in Portogallo; raccoglitori di piante selvatiche commestibili ai margini di Parigi che reinventano in maniera radicale la nostra riconoscenza per la natura, così come la nostra dipendenza da essa e infine lettere d’amore visive alla città di Odessa. Le identità rimangono, ma gli spiriti sono inquieti.

https://www.fotografiaeuropea.it/

PhotoeFood Verona foto in bianco e nero di Marilyn Monroe che mangia un panino in macchina
©Philippe Halsman/ Magum Photos

PHOTO&FOOD – VERONA

“IL CIBO NELLE FOTOGRAFIE MAGNUM DAGLI ANNI 40 A OGGI”

24 aprile-21 settembre 2023

Eataly Art House
Via Santa Teresa, 12 – Verona

da Me. a Do. 12-20

Ingresso Libero

email: info@eatalyarthouse.it


La mostra, pensata appositamente per gli spazi di Eataly Art House, rende gli alimenti, la tradizione e il ruolo sociale del cibo protagonisti di un percorso unico, composto da 125 immagini, firmate da 29 fotografi internazionali, membri dell’agenzia Magnum Photos. Divisa in cinque sezioni e organizzata secondo un andamento sia cronologico che tematico, l’esposizione considera il cibo nella sua connotazione sociale, economica e simbolica, evidenziando l’inestricabile legame tra la vita dell’uomo e tutte quelle attività legate agli alimenti che appartengono a una sfera naturale e soprattutto culturale.

https://eatalyarthouse.it/arthouse/photofood/

Leandro Elrich Milano foto a colori di uomini donne ebambini appesi alle finestre di una palazzina e sdraiati per la strada
©Leandro Elrich

LEANDRO ERLICH – MILANO

OLTRE LA SOGLIA

22 aprile-4 ottobre 2023

Palazzo Reale
Piazza Duomo, 12 – Milano

da Ma. a Do. 10-19.30
Gio. 10-22.30

Biglietto Intero 15€
Info e riduzioni

tel. +39 02 8929921


Dal 22 aprile al 4 ottobre 2023 Palazzo Reale Milano accoglie per la prima volta in Europa un’ampia monografica di una delle maggiori figure di spicco della scena artistica internazionale: Leandro Erlich. La mostra, promossa dal Comune di Milano-Cultura, è prodotta e organizzata da Palazzo Reale e Arthemisia, in collaborazione con lo Studio Erlich, con la curatela di Francesco Stocchi. Artista argentino, nato a Buenos Aires nel 1973, Erlich crea grandi installazioni con cui il pubblico si relaziona e interagisce, diventando esso stesso l’opera d’arte. Le sue opere sono uniche e rappresentano un’assoluta novità nel mondo dell’arte e uniscono creatività, visione, emozione e divertimento. Palazzi in cui ci si arrampica virtualmente, case sradicate e sospese in aria, ascensori che non portano da nessuna parte, scale mobili aggrovigliate come fossero fili di un gomitolo, sculture spiazzanti e surreali, video che sovvertono la normalità. Sono tutti elementi che ci raccontano qualcosa di ordinario in un contesto stra-ordinario, dove tutto è diverso da quello che sembra, dove si perde il senso della realtà e la percezione dello spazio.

David LaChapelle Trieste foto a colori di donna di spalle al mare sugli scogli con vestito trasparente azzurro
©David LaChapelle

DAVID LaCHAPELLE – TRIESTE

FULMINI

22 aprile-15 agosto 2023

Salone degli Incanti
Riva Nazario Sauro, 1 – Trieste

da Lu. a Ve. 10-10
Sa. Do. e festivi infrasettimanali 10-21
Martedì chiuso 

Biglietto Intero 17€
Info e riduzioni

tel. 040 322 6862 / 040 675 4300
email: expescheria@gmail.com


Da sabato 22 aprile a martedì 15 agosto, il Salone degli Incanti di Trieste ospiterà la mostra “David LaChapelle-Fulmini”, con più di 90 opere realizzate da David LaChapelle, uno degli artisti più influenti e stimolanti del panorama mondiale, a ripercorrere gli ultimi cinquant’anni della brillante attività creativa del fotografo. L’esposizione, che porta per la prima volta le opere dell’artista americano in Friuli Venezia Giulia, è curata dallo Studio David LaChapelle, sotto la direzione artistica di Gianni Mercurio, promossa da Regione Friuli Venezia Giulia e Comune di Trieste ed è organizzata da PromoTurismoFVG, in collaborazione con Madeinart.

Nuovi Sguardi S. Donato Milanese foto in bianco e nero di primo piano di uomo accovacciato a terra con braccia incrociate e sguardo basso
©Mikkel Hørlyck

NUOVI SGUARDI – S. DONATO MILANESE

Cascina Roma Fotografia.
NUOVI SGUARDI: LA GIOVANE FOTOGRAFIA INTERNAZIONALE

22 aprile-4 giugno 2023

Cascina Fotografia
Piazza Arti, 6 – San Donato Milanese (MI)

Per Info
tel. +39.3883638088
email: INFO@CASCINAROMAFOTOGRAFIA.IT


Il legame tra Cascina Roma Fotografia a San Donato Milanese e la fotografia si è fatto nel tempo sempre più stretto. Quest’anno la rassegna torna con sei mostre, quasi tutte inedite in Italia, di altrettanti giovani fotografi internazionali. Sei percorsi espositivi, dal 22 aprile al 4 giugno, di qualità eccezionale e molto diverse tra loro da cui emergono storie inusuali, racconti da terre e culture lontane dalla nostra.
Una serie che si articola tra le sale di Cascina Roma Fotografia e gli spazi pubblici outdoor, accessibili grazie ad un approccio volto a portare la fotografia nella comunità. Gli autori sono Chiara Negrello, Mikkel Hørlyck, Ian Cheibub, Stephan Lucka, Laure Andrillon e Jana Mai.

Nuovi Sguardi-comunicato stampa

Wildlife Photographer of the Year Bard foto a colori di api che formano una palla
©Karine Aigner

WILDLIFE PHOTOGRAPHER OF THE YEAR – BARD

58ESIMA EDIZIONE

21 aprile-16 luglio 2023

Forte di Bard
Via Vittorio Emanuele II – Bard (AO)

da Ma. a Ve. 10-18
Sa. Do. e festivi 10-19

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

tel. + 39 0125 833811
email: info@fortedibard.it


La 58esima edizione della mostra Wildlife Photographer of the Year, legata al più importante riconoscimento dedicato alla fotografia naturalistica promosso dal Natural History Museum di Londra, tornerà al Forte di Bard dal 21 aprile al 16 luglio 2023. La mostra esporrà i 100 scatti premiati, in un nuovo ed inedito allestimento che coinvolgerà le sale delle Cannoniere. Le foto saranno presentate per la prima volta all’interno di light panels che le renderanno ancora più belle ed emozionanti. Il concorso ha registrato quasi 40.000 iscrizioni da 93 paesi. La fotografa americana Karine Aigner è stata premiata come fotografa naturalista dell’anno per la sua straordinaria immagine di una palla ronzante di api cactus che girano sulla sabbia calda in un ranch del Texas.

Palermo mon amour Torino foto in bianco e nero della fotografa Letizia Battaglia che si accende una sigaretta insieme ad un uomo
©Lia Pasqualino

PALERMO MON AMOUR – TORINO

Enzo Sellerio, Letizia Battaglia, Franco Zecchin, Fabio Sgroi, Lia Pasqualino

17 aprile-24 settembre 2023
Prorogata fino all’8 ottobre 2023

Fondazione Mertz
via Limone, 24 – Torino

da Ma. a Do. 11-19

Biglietto Intero 6€
Info e riduzioni

tel. +39 011 19719437
email: info@fondazionemerz.org


L’esposizione, a cura di Valentina Greco, restituisce in un racconto per immagini la storia di Palermo dagli anni ’50 al 1992. Cinque fotografi, cinque sguardi, che hanno indagato con sentimenti diversi l’immaginario poetico di Palermo raccontando una città in continua deflagrazione, e non sempre ricomposta nella sua complessità contemporanea.Il progetto si avvale della collaborazione dell’Archivio Letizia Battaglia e dell’Archivio Enzo Sellerio. Inserendosi nel solco di un dialogo di lunga data che Fondazione Merz coltiva con il territorio siciliano, Palermo Mon Amour costruisce lo spaccato di una città dalla storia travagliata, contraddittoria e crepitante di energie sommerse.

Palemo Mon Amour

Paul Ronald Casarsa foto in bianco e nero di Pier Paolo Pasolini sul set del film La Ricotta
© Paul Ronald

PAUL RONALD – CASARSA

“La ricotta di Pier Paolo Pasolini nelle fotografie inedite di Paul Ronald”
15 aprile-2 luglio 2023
Centro Studi Pier Paolo Pasolini
via Guido Alberto Pasolini, 4 – Casarsa della Delizia (PN)
da Ma. a Ve. 15-19
Sa. Do. e festivi 10.30-12.30 e 15-19
L’esposizione, che sarà visitabile fino al 2 luglio, è composta da 40 immagini per la maggior parte inedite scattate sul set de “La ricotta” dal fotografo francese Paul Ronald, uno dei più grandi fotografi di scena del cinema italiano.
Massimo Capodanno Positano foto in bianco e nero dell'attore Eduardo de Filippo riflesso in due specchi nel suo camerino
©Massimo Capodanno

MASSIMO CAPODANNO – POSITANO

RETROSPETTIVA

15 aprile-18 maggio 2023

Ufficio del Turismo “Luca Vespoli”
Via Regina Giovanna, 13 – Positano (SA)

Orari e prezzi non disponibili


L’esposizione, ideata dall’artista scomparso lo scorso anno, riunisce oltre 50 scatti fotografici realizzati nel corso della sua vita, mescolando le migliori immagini del fotoreporter dell’ANSA con quelle realizzate nella sua vita privata.     Il progetto, realizzato con il Patrocinio culturale del Comune di Positano, vuole rendere omaggio alla grande passione che legava Massimo alla fotografia e far conoscere al pubblico il suo grande lavoro. Sullo sfondo il legame indissolubile con la macchina fotografica, compagna di viaggio senza tempo, e Positano, città di adozione dove ha vissuto fino al suo ultimo giorno. Un lungo viaggio riassunto in questa mostra che racconta la storia e i costumi di un’epoca sulle note delle sue immagini.

Sekiya Masaaki Treviso foto a colori di porticato con muro con finestra tonda
©Sekiya Masaaki

SEKIYA MASAAKI – TREVISO

Carlo Scarpa / Sekiya Masaaki.
Tracce d’architettura nel mondo di un fotografo giapponese.

14 aprile-16 luglio 2023

Cà Scarpa
Via Antonio Canova, 14 – Treviso

Ve. 15-19
Sa. e Do. 10–19

Ingresso libero


L’opera di Carlo Scarpa colta e interpretata da Sekiya Masaaki, ma anche l’architettura stessa come compresa all’interno del mondo di immagini del fotografo giapponese. È attorno a queste due posizioni che ruota Carlo Scarpa / Sekiya Masaaki. Tracce d’architettura nel mondo di un fotografo giapponese, la mostra fotografica, organizzata dalla Fondazione Benetton Studi Ricerche, a cura di J.K. Mauro Pierconti, storico dell’architettura, che inaugurerà venerdì 14 aprile alle ore 18 e che sarà aperta fino a domenica 16 luglio a Ca’ Scarpa a Treviso, una delle sedi espositive della Fondazione Benetton e di cui J. K. Mauro Pierconti è curatore.

Mostra Sekiya Masaaki

Carlo Riggi Milano foto in bianco e nero di pulmino con scritta Necchi parcheggiato sulla spiaggia
©Carlo Riggi

CARLO RIGGI – MILANO

“ESSERE HOLGA”

14 aprile-6 maggio 2023

Libreria Hoepli
Via Hoepli, 5 – Milano
da Lu. a Ve. 10.30-19:00
Sa. 10-19.30
Ingresso Libero

tel. 02 8648 7259


La mostra fotografica “Essere HOLGA” di Carlo Riggi, dedicata al nome della storica fotocamera oggi fuori produzione che ha appassionato generazioni di fotografi a partire dal 1982, anno della sua comparsa sul mercato, e che è simbolo di un particolare modo di fare fotografia. L’esposizione, a cura di Giusy Tigano e organizzata da GT Art Photo Agency in occasione dei suoi primi dieci anni di attività, si svolgerà contemporaneamente, ma con differenti proposte fotografiche, anche presso la Libreria Hoepli di Milano di Via Ulrico Hoepli 5, dove venerdì 14 alle ore 11.00 Carlo Riggi firmerà le copie del libro fotografico che porta lo stesso titolo della mostra, “Essere Holga”, e dal quale sono state tratte tutte fotografie in mostra.
Fotografia Transfigurativa Torino foto a colori di canestro da basket in mezzo al mare
©Michele Palma

FOTOGRAFIA TRANSFIGURATIVA – TORINO

MOSTRA COLLETTIVA

14 aprile-13 maggio 2023

Galleria Fiaf Torino
Via Pietro Santarosa 7/A – Torino

Info e orari

Ingresso Libero

tel. 011 562 9479
email: segreteria@fiaf.net


Inaugura a Torino la prima mostra fotografica collettiva dedicata alla corrente espressiva di giovane costituzione “FT – Fotografia Transfigurativa”: la Galleria FIAFTorino espone una selezione di 32 opere particolarmente rappresentative di una sensibilità autoriale e di un codice espressivo che hanno acquisito negli ultimi anni un’identità riconoscibile e consolidata. La corrente fotografica della Fotografia Transfigurativa è stata concepita nel 2020 su iniziativa del grafo Carlo Riggi con la pubblicazione del relativo manifesto.

Michael Ackerman Napoli foto in bianco e nero di scimmia che cammina sui fili della luce con sotto mare e barche
©Michael Ackerman

MICHAEL ACKERMAN – NAPOLI

Homecoming
New York • Varanasi • Napoli

13 aprile-30 giugno 2023

Spot Home Gallery

Via Toledo, 66 – Napoli

Info orari e appuntamento:
tel. +39 081 9228816
email: info@spothomegallery.com


Homecoming è una celebrazione del tempo. L’espressione compiuta di un’arte circolare. Tornare a casa è il moto del tempo che si compie, eternamente. Allo stesso modo, la scimmia sul filo, i cavalli nella nebbia o la bambina sul sentiero esibiti in questa mostra “tornano a casa”, in altre parole hanno senso in uno spazio immaginario unico e infallibile. Proprio per questo la fotografia di Michael Ackerman è arte del tempo e del suo mistero. È tempo remoto che fa irruzione nel presente, come nelle immagini degli animali, dell’affetto profondo tra le specie, in cui ritroviamo un ricordo antico, una nostalgia profonda di unione e libertà.

Mostra Ackerman

Explore Pisa foto a colori di lago colorato di verde e azzurro visto dall'alto
©George Steinmetz

EXPLORE – PISA

PIANETA TERRA

7 aprile-25 giugno 2023

Palazzo Blu Arte e Cultura
Lungarno Gambacorti, 9 – Pisa

da Lu. a Ve. 10-19
Sa. Do. e festivi 10-20

Biglietto Intero 6€
Info e riduzioni

tel. +39 050 916950
email: info@palazzoblu.it


 

Dopo Sulla Luna e oltre e Oceani, ultima frontiera, la terza grande mostra fotografica di National Geographic e Palazzo Blu per il ciclo “Explore” ruota attorno all’esplorazione delle terre emerse, a quello che abbiamo scoperto del nostro pianeta e a quello che ancora non sappiamo, alla varietà delle forme di vita che lo abitano, agli ecosistemi, all’impatto dell’uomo sulla salute dell’ambiente.

National Geographic

Richard Avedon Palermo foto in bianco e nero dell'attrice Natassja Kinski nuda sdraiata di fianco con un serpente intorno al corpo
©Richard Avedon

RICHARD AVEDON – PALERMO

RELATIONSHIP

6 aprile-30 luglio 2023

GAM
Via Sant’Anna, 21 – Palermo

da Ma. a Do. 9.30-18.30

Biglietto Intero 10€
Info e riduzioni

email: info@gampalermo.it


Oltre 100 immagini esposte al GAM di Palermo di uno dei maestri della fotografia del Novecento: Richard Avedon. La mostra Richard Avedon. Relationship ripercorre gli oltre sessant’anni di carriera del fotografo e ritrattista statunitense attraverso un’importante selezione di opere provenienti dalla collezione del Center for Creative Photography (CCP) di Tucson (USA) e dalla Richard Avedon Foundation (USA).

Queen Experience Torino foto a colori di Freddie Mercury vestito da re
©Peter Hince

QUEEN EXPERIENCE – TORINO

Peter Hince
Fotografie, video, cimeli, rarità

6 aprile-16 luglio 2023

Archivio di Stato di Torino
Piazzetta Mollino, 1 – Torino

Gio. e Ve. 14.30-18.30
Sa. Do. e festivi 11-19

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni

te. 011 535529
email: info@extramuseum.it


La mostra racconta, attraverso le fotografie del road manager della band  e una ricca selezione di memorabilia, lo straordinario percorso umano e professionale dei Queen e del loro carismatico frontman Freddie Mercury. La mostra, che si compone di 60 immagini del fotografo londinese, alcune delle quali esposte in anteprima internazionale e di oltre un centinaio di cimeli, e documenti originali, non rappresenta soltanto un inedito viaggio fotografico attraverso i momenti più importanti della band, ma una vera e propria esperienza impreziosita da memorabilia, dischi, poster, strumenti musicali, abiti ed accessori, documenti, rarità appartenuti ai membri della band (dall’asta del microfono di Mercury, ai costumi per il video di Radio Gaga e molto altro).

Gianni Berengo Gardin Napoli foto in bianco e nero di due bambini che guardano un terzo bambino che fa una capriola sotto un portico
©Gianni Berengo Gardin

GIANNI BERENGO GARDIN – NAPOLI

L’ OCCHIO COME MESTIERE

6 aprile-9 luglio 2023

Villa Pignatelli
Riviera di Chiaia, 200 – Napoli

Lu. 9.30-16
da Me. a Do. 9.30-17

Biglietto Museo 5€
(il presso può variare con le mostre temporanee)

tel. 081 761 2356
email: drm-cam.pignatelli@cultura.gov.it

Villa Pignatelli presenta la prima personale a Napoli di Gianni Berengo Gardin, con una esposizione a cura di Margherita Guccione, Alessandra Mauro e Marta Ragozzino, promossa dalla Direzione regionale Musei Campania e prodotta dal MAXXI, in collaborazione con Contrasto, Fondazione Forma per la Fotografia e Archivio Gianni Berengo Gardin. Nel nuovo allestimento a Villa Pignatelli – Casa della fotografia dal 6 aprile al 9 luglio 2023, la mostra, già presentata al museo MAXXI di Roma nel 2022, si arricchisce di un nuovo nucleo di fotografie dedicate a Napoli e al territorio campano. Gianni Berengo Gardin. L’occhio come mestiere raccoglie oltre 200 fotografie tra immagini celebri, altre poco note o completamente inedite. Un racconto straordinario dedicato all’Italia, che riprende il titolo del celebre libro del 1970 curato da Cesare Colombo, L’occhio come mestiere, un’antologia di immagini del maestro che testimoniava l’importanza del suo sguardo, del suo metodo e della sua capacità fuori dal comune di narrare il suo tempo.

Jacques Borgetto Roma foto in bianco e nero di moltitudine di casette in Tibet su una collina
©Jaques Borgetto

JACQUES BORGETTO – ROMA

COSI’ VICINO AL CIELO
IL TIBET

6 aprile-3 giugno 2023

10b photography
Via S. Lorenzo da Brindisi, 10b -Roma

da Me. a Ve. 15.30-19.30
Sabato 11.30-19.30

Ingresso Libero

email: info@10bphotography.com
tel. +39 06 703 069 13


Del Tibet, Jacques Borgetto racconta la sernità, il quotidiano e la spiritualità, le tradizioni persistenti e la modernità che si avvicina. L’immensità del cielo richiama la questione del territorio negato. Denso e contrastato, il bianco e nero si alterna al colore per un viaggio unico in questa terra cosi vicina al cielo. Curatela di Laura Serani. Un libro alle edizioni Filigranes.

Mostra Jaques Borgetto

La guerra è finita! Treviso foto a colori di ragazzo seduto in un prato sulla carcassa di un elicottero
©Maxim Dondyuk

LA GUERRA E’ FINITA! – TREVISO

LA PACE NON E’ ANCORA INIZIATA

5 aprile-17 settembre 2023

Gallerie delle Prigioni
Piazza del Duomo, 20 – Treviso

Ve. 15.30-18.30
Sa. e Do. 10-13 e 15.30-18.30

Ingresso libero

tel.  0422 5121
email: info@fondazioneimagomundi.org


La mostra presenta, tramite installazioni, fotografie inedite di Maxim Dondyuk, fotografo ucraino, che ha seguito l’evolversi della situazione nel suo paese dal 2014 a oggi e che ci porta all’interno di una guerra ancora in essere. Parallelamente Richard Mosse ci mostra parte del progetto Infra, un lavoro fotografico sviluppato con la pellicola a raggi infrarossi Kodak Aerochrome, sul conflitto dimenticato della Repubblica Democratica del Congo. Nelle opere di Mario Merz, Alfredo Jaar, Terry Atkinson e Leon Golub si incontrano profonde riflessioni sulle premesse, sulle dinamiche e sulle conseguenze della guerra. Altre opere, come quelle di Martha Rosler e Harun Farocki, indagano il modo in cui i mezzi di comunicazione hanno diffuso le immagini prodotte dalle guerre. Due brevi video-saggi commissionati dalla Fondazione a cura di Francesco Spampinato e Fulvia Strano tracciano un percorso che riflette sull’importanza delle immagini create dall’informatizzazione del campo di battaglia nel raccontare la guerra e nel plasmare la rappresentazione del nemico, mostrando, attraverso grandi nomi della storia dell’arte, come la narrazione dei conflitti sia stata spesso affidata a immagini accuratamente costruite.

Walter Niedermayr Milano foto a colori divisa in due della città di Theran
©Walter Niedermayr

WALTER NIEDERMAYR – MILANO

IRAN PRIMA E DOPO LA RIVOLUZIONE

30 marzo-28 aprile 2023

Ersel
Via Caradosso, 16 – Milano

da Lu. a Ve. 11-18

tel.  +39 0289093918


La nuova sede di Ersel in Via Caradosso a Milano ha presentato “Iran, prima e dopo la rivoluzione”, una mostra dedicata alle opere di Walter Niedermayr, a cura di Chiara Massimello, realizzata in collaborazione con Ncontemporary Milano. Nelle opere seriali di Walter Niedermayr, la bellezza dei luoghi e delle antichità si alterna al paesaggio contemporaneo e alla nuova urbanizzazione anonima. Una modernità, un occidente di facciata, una quinta precaria che nasconde i diritti violati di donne e uomini in nome di una tradizione stravolta e tradita. È l’interesse dell’artista di far vedere come l’occidente e i sui tentativi di colonizzazione in Iran hanno contribuito e tuttora contribuiscono anche a una destabilzzazione del paese a favore dei propri interessi. Le immagini riflettono l’ambivalenza tra paesaggio naturale e paesaggio artificiale e la luce chiara del cielo ne sottolinea ulteriormente il contrasto. Una sorta di irrealtà pervade le immagini silenziose. L’atmosfera è sospesa, il silenzio imposto. Affascina un senso di nostalgia legato alla storia e alla gloria leggendaria dell’Oriente mentre la nuova architettura che invade senza chiedere il permesso ci obbliga a riflettere sul difficile presente.

https://www.ersel.it/articolo/iran-prima-e-dopo-la-rivoluzione

Oliviero Toscani Monopoli foto a colori di due modelli vestiti da prete e suora che si baciano
©Oliviero Toscani

OLIVIERO TOSCANI – MONOPOLI

PROFESSIONE FOTOGRAFO

4 aprile-26 agosto 2023

Castello Carlo V
Largo Castello – Monopoli (BA)

Tutti i giorni 10-13.30 e 16.30-21 fino al 30 giugno
Dal 1° luglio 2023 10-24

email: castello@comune.monopoli.ba.it


Promossa dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Monopoli e curata da Nicolas Ballario e Lorenzo Madaro, l’esposizione raccoglie le fotografie di Oliviero Toscani più iconiche, ma anche quelle meno conosciute, realizzate dai primi anni ’60 fino a oggi. In mostra tutte le grandi campagne realizzate da Toscani, ma senza alcun logo commerciale, perché la sua caratteristica è da sempre quella di usare il mezzo pubblicitario senza far vedere il prodotto, quindi ogni fotografia potrebbe essere applicata a qualunque brand.

Le vie delle foto Trieste Locandina
© Locandina

LE VIE DELLE FOTO – TRIESTE

MOSTRA FOTOGRAFICA COLLETTIVA INTERNAZIONALE
NEI MIGLIORI LOCALI DI TRIESTE

1-31 aprile 2023

Sedi Varie – Trieste

email: leviedellefoto@gmail.com


Le vie delle foto: un evento tutto da scoprire, composto da tante mostre fotografiche singole dislocate in diverse location di tutto il centro città di Trieste. La sua particolare composizione permette di vivere la città come una grande sala espositiva a cielo aperto. Una mostra fotografica diffusa che permette di valorizzare la città, i suoi fotografi e i suoi locali. Il progetto realizzato prevede un’esposizione collettiva che come un moderno network si compone e collega tante location diverse, prettamente locali caratteristici che ospitano fotografi aderenti alla manifestazione; un motivo in più per girare a piedi incuriositi per la città che negli ultimi anni si è adattata anche alla vita pedonale.
Viene coperto tutto il centro cittadino e per un mese è possibile inventarsi dei percorsi per visitare, anche quotidianamente, tutte le esposizioni in catalogo. Le Vie delle Foto trasforma il locale cittadino in una piazza di incontri, discussioni e scoperta, infatti, proprio per la sua struttura antropologica, la città di Trieste già storicamente dimostra la sua inclinazione all’incontro nel bar (una volta chiamato anche tabaccheria o “tea room”). lo stesso James Joyce dichiara di aver scritto e letto molti libri nei locali di Trieste. Il locale viene quindi utilizzato come punto d’incontro tra il cittadino e la cultura fotografica.

https://www.leviedellefoto.it/

Gianfranco Ferraro Bergamo foto a colori di bambina in un campo accovacciata che zappa la terra
©Gianfranco Ferraro

GIANFRANCO FERRARO – BERGAMO

“SEMI DI SPERANZA”

1 aprile-1 maggio 2023

Ex Ateneo
Piazza Padre Reginaldo Giuliani – Bergamo Alta

Ma.-Ve. 14-18
Sa. Do. e festivi 10-18


Ci sono fenomeni che per la loro natura non possono essere svelati dalla fotografia in quanto non offrono una corrispondenza fisica tra il termine che li definisce e la loro manifestazione empirica. Ça-a-eté, il noto norma barthesiano non può quindi essere soddisfatto in questi casi. Ovvero non è possibile fotografare qualcosa che non si trovi davanti all’obiettivo della fotocamera. Questo limite viene superato ricorrendo a un linguaggio simbolico cosa che, in ambito documentario, si traduce nel registrare le conseguenze prodotte dall’oggetto della narrazione. È il caso di fenomeni come i cambiamenti climatici. Quello che l’obiettivo può fissare sono gli effetti che derivano da questi fenomeni a lungo termine di rivoluzione delle temperature e dei modelli meteorologici. Il giornalista di penna, il narratore più in generale, se mette da parte la deontologia professionale, può anche rifarsi a testimonianze raccolte a distanza dai luoghi in cui si svolgono gli eventi. Al fotografo invece non è dato questo privilegio. Il fotografo è costretto dalla natura stessa del suo lavoro ad andare sul posto e, forse, anche da questo deriva il coinvolgimento dello spettatore al momento di confrontarsi con le immagini.

https://www.semidisperanza.info/-p27509

Christian Fogarolli Trento foto in bianco e nero di cervello umano
©Christian Fogarolli

CHRISTIAN FOGAROLLI – TRENTO

“DECADE”

1 aprile-4 giugno 2023

Galleria Civica Trento
Via Belenzani, 44 – Trento

da Ma. a Do. 10-13 e 14-18

Biglietto 2€
Info e riduzioni

tel. 0461 985511
email: civica@mart.tn.it


La Galleria Civica presenta una personale di Christian Fogarolli (Trento, 1983). La sua ricerca artistica intreccia indagini storico-archivistiche a discipline come la psichiatria, l’antropologia, le scienze naturali, la psicologia e le scienze mediche. In mostra i lavori realizzati nell’arco di dieci anni mettono in discussione la separazione tra corpo e mente, tra sensi e intelletto, tra normalità e devianza nell’intento di stimolare una riflessione sulla malattia e sull’emarginazione nella società contemporanea.

Mostra Christian Fogarolli

Mario Cresci Aosta foto in bianco e nero di uomo di spalle in lontananza in un prato che guarda le montagne
©Mario Cresci

MARIO CRESCI – AOSTA

Mon cher Abbé Bionaz! Mario Cresci per la Valle d’Aosta

1 aprile-18 giugno 2023

Castello Gamba – Museo di arte moderna e contemporanea in Valle d’Aosta
Via Italo Mus, 8 –  Châtillon  (AO)

da Ma. a Do. 9-19
chiuso il lunedì tranne se festivo

Biglietto intero 6€

tel. +39 0166 563252


Il Castello Gamba inaugura la stagione espositiva 2023 con una mostra fotografica curata da Luca Fiore e prodotta da Le Macchine Effimere. La mostra propone gli scatti che Mario Cresci, uno dei maestri della fotografia italiana, ha realizzato nel 1990 sul mondo rurale valdostano, oggi conservati al Castello Gamba. A queste immagini si aggiungono due nuove serie realizzate dall’artista per l’occasione: una dedicata agli scatti di inizio ‘900 di Émile Bionaz, il sacerdote-fotografo di Saint-Nicolas, e l’altra che si ispira gli oggetti esposti al Museo dell’artigianato valdostano di Fénis. Un viaggio nel tempo: un omaggio al territorio, alla storia e alla cultura valdostana.

https://www.castellogamba.vda.it/mostre/archivio_mostre/cresci_i.aspx

Luca Stoppini Napoli Locandina Mostra
©Locandina Mostra

LUCA STOPPINI – NAPOLI

 

TRA IL MURO DELLA TERRA E I MARTIRI

1-13 aprile 2023

Chiesa S. Giuseppe delle Scalze
Salita Pontecorvo 65 – Napoli

da Lu. a Sa. 10-16

Ingresso libero

tel. 02 43990159
email: press@guardanscambo.com


Sabato 1 aprile, nella splendida cornice della Chiesa S. Giuseppe delle Scalze (Salita Pontecorvo 65, Napoli), si inaugura Tra il muro della terra e i martìri, la prima mostra fotografica a Napoli dell’artista e fotografo Luca Stoppini, con la curatela di Maria Savarese. Una mostra che vuole restituire al pubblico quel forte impatto emozionale che l’artista ha provato entrando per la prima volta a “Le Scalze”. Come lui stesso afferma: “Immagino esista una ventiquattresima coppia di cromosomi composta da molecole del Pieno e molecole del Vuoto che riempiendosi e svuotandosi costantemente modificano fluide la geometria della forma del corpo. Le emozioni sono il motore che genera questo movimento perpetuo e il mio continuo scansirlo vuole renderle visibili. Appena entrato alle Scalze questo scambio tra pieno e vuoto mi ha colpito fisicamente …”

Ivo Saglietti Tarquinia foto in bianco e nero di città vista dall'alto con spiazzo con grande stella nera recintata
©Ivo Saglietti

IVO SAGLIETTI – TARQUINIA

“Goli Otok, l’Isola degli orrori”
Storia e memoria del lager di Tito

31 marzo-30 aprile 2023

Palazzo Bruschi
Via Umberto I, 34 – Tarquinia (VT)

da Lu. a Ve. 10-12 e 15-18
Sa. 16.30-18.30


Goli Otok è un isolotto croato di tre chilometri per tre incastonato nel cuore dell’Adriatico, a pochi passi dall’Italia. L’isola Calva – così il suo nome può essere tradotto in italiano – prende il nome dal suo aspetto: è una piccola isola rocciosa battuta dalla bora e quasi priva di vegetazione, diventata tristemente nota nel secondo dopoguerra. Qui, infatti, sorgeva un campo di rieducazione politica della Jugoslavia in cui il dittatore jugoslavo Josip Broz Tito imprigionò circa trentamila oppositori, tra cui centinaia e centinaia di italiani. Il campo fu chiuso nel 1956, dopo otto lunghi anni di attività. Delle persone internate, quattromila morirono dopo atroci sofferenze. Per far sapere ciò che è accaduto, a guerra finita, in questo infernale campo di concentramento, è stata allestita, nei saloni della biblioteca comunale in Palazzo Bruschi di Tarquinia la mostra didattica “Goli Otok, l’Isola degli orrori” del fotografo Ivo Saglietti.

Letizia Battaglia Trani foto a colori della fotografa Letizia Battaglia che immerge 3 grandi fotografie nel mare
©Francesco Raganato

LETIZIA BATTAGLIA – TRANI

“TESTIMONIANZA E NARRAZIONE”

31 marzo-31 maggio 2023

Palazzo delle Arti Beltrani
Via Beltrani, 51 – Trani

da Ma. a Do. 10-18

Biglietto Intero 8€
Info e riduzioni

tel. 0883500044


“Letizia Battaglia. Testimonianza e narrazione”, è una carrellata di 30 scatti in bianco e nero che hanno segnato a fuoco la memoria visiva della storia del nostro Paese, passando dalla inconsapevole bellezza delle bambine dei quartieri poveri siciliani (uno su tutti ‘La bambina con il pallone del quartiere Cala di Palermo’) al volto di Pier Paolo Pasolini, ai morti per mano della mafia, tra cui Piersanti Mattarella, e poi, ancora, le processioni religiose, Giovanni Falcone e Paolo Borsellino, fino all’arresto del feroce boss Leoluca Bagarella. La mostra tranese e le foto per essa selezionate, che riguardano il periodo di produzione che va dal 1972 al 2003, hanno l’intento di svelare al pubblico il modo di intendere la fotografia di Letizia Battaglia come arma di ribellione e missione. Il percorso espositivo è completato dalla proiezione del documentario di Francesco Raganato “Amore amaro” (2012), visibile durante la fruizione della mostra». Selezione opere Archivio Letizia Battaglia con il contributo di Alessia Venditti e Andrea Laudisa.

Muholi Milano foto in bianco e nero di donna africana con due grandi collari a forma di serpente e gioiello sulla fronte
©Muholi

MUHOLI – MILANO

A VISUAL ACTIVIST

31 marzo-30 luglio 2023

MUDEC – Museo delle Culture
via Tortona, 56 – Milano

Lu. 14.30-19.30
Ma. Me. Ve. e Do. 9.30-19.30
Gio. e Sa. 9.30-22.30

Biglietto Intero: 13€
Info e riduzioni

tel: 02 54917
email:  info@mudec.it


La selezione speciale di oltre 60 autoritratti in bianco e nero scelti appositamente per il Mudec veicolano messaggi indelebili.
La macchina fotografica diventa per Muholi un’arma di denuncia e contemporaneamente di salvezza, che decide di rivolgere verso di sé.
La bellezza delle composizioni e il talento assoluto di artista sono per Muholi solo un mezzo per affermare la necessità di esistere, la dignità e il rispetto cui ogni essere umano ha diritto, a dispetto della scelta del partner o del colore della pelle, e del genere con cui si identifica.
La sua arte indaga instancabilmente temi come razzismo, eurocentrismo, femminismo e politiche sessuali.

https://www.mudec.it/ita/muholi-a-visual-activist/

Piero Percoco Firenze foto a colori di busto di uomo in costume che tiene in braccio bambino
©Piero Percoco

PIERO PERCOCO – FIRENZE

“CANICOLA”

30 marzo-23 aprile 2023

Rifugio Digitale
Via della Fornace, 41 – Firenze

da Me. a Do. 11-19

Ingresso Libero

email: info@rifugiodigitale.it


Tra la Coney Island di Weegee, l’America di periferia di Stephen Shore e le liturgie southern di William Eggleston, la Puglia di Piero Percoco perde i suoi confini geografici per diventare un luogo dell’anima, luogo che, per il fotografo, è allo stesso tempo “casa” e territorio di scoperta. Declinando il suo linguaggio visivo attraverso video e fotografia, Percoco costruisce un mondo di domeniche pigre, di pance e di culi, di pasta al sugo e panni stesi, di fichi maturi che diventano creature aliene di conturbante sensualità, in cui corpi, frutti e colori traboccano dai contorni senza filtri o mezze misure, in tutta la loro brutale e lussureggiante naturalezza.

Mostra Piero Percoco

Maria Vittoria Backhaus Casale Monferrato foto a colori di modella seduta su divano a uovo con mela in mano in stanza con pavimento a scacchi bianchi e neri
©Maria Vittoria Backhaus

MARIA VITTORIA BACKHAUS – CASALE MONFERRATO

“I miei racconti di fotografia oltre la moda”

31 marzo-11 giugno 2023
Prorogata fino al 25 giugno 2023

Sale Chagall del Castello
P.zza Castello – Casale Monferrato (AL)

Info orari

tel  0142 444329


Nella primavera del 2023, l’anno d’intermezzo della Biennale di Fotografia di Casale Monferrato, il Comune di Casale e il Direttore artistico Mariateresa Cerretelli annunciano la prima stagione del Middle MonFest con una grande esposizione dedicata alla brillante personalità creativa di Maria Vittoria Backhaus, dai suoi esordi negli Anni Settanta al contemporaneo.
Sarà una grande antologica, frutto di un’attenta ricerca all’interno di un archivio ricco e articolato dove gli anni di progettazione editoriale si alternano a un incessante studio personale e le immagini rispecchiano interpretazioni nuove e controcorrente realizzate per la Moda, il Design e la Ritrattistica, con una fantasmagorica produzione di Still life e di Costruzioni artistiche che esprimono la versatilità di una grande protagonista italiana, fotografa, milanese di nascita e piemontese d’adozione.

Mostra Backhaus

Nicolò Filippo Rosso Roma foto in bianco e nero di uomo che tira su un bambino con la maglia di Maradona su un camion
©Nicolò Filippo Rosso

NICOLO’ FILIPPO ROSSO – ROMA

“EXODUS”

30 marzo-22 aprile 2023

Officine Fotografiche
Via Libetta, 1 – Roma

da Lu. a Ve. 10-13.30 e 15.30-19
Sabato 9.30-12-30

Ingresso libero

Tel. +39 06 97274721
email: of@officinefotografiche.org


Giovedì 30 marzo ore 19.00, per la prima volta a Roma, verrà proposta una selezione di fotografie tratta dall’ampio progetto EXODUS, di Nicolò Filippo Rosso, vincitore del Romano Cagnoni Award 2022, il premio internazionale di fotogiornalismo nato in memoria del grande autore.Il viaggio lungo le rotte migratorie dal Venezuela alla Colombia, dal Centro America al Messico e agli Stati Uniti, in cui Nicolò Filippo Rosso documenta gli esodi che caratterizzano l’America Latina. Dalle fotografie esposte emergono le innumerevoli storie di perdita e separazione, le condizioni di diseguaglianza sociale e di mancato accesso ai diritti primari e fondamentali, che accomunano le vicende di chi è costretto ad emigrare per il perseguimento di una vita migliore, per sfuggire all’esclusione e alla discriminazione.

Officine Fotografiche Roma | Scuola e Corsi di Fotografia

Ugo Mulas Milano autoritratto dell'artista in bianco e nero
©Eredi Ugo Mulas -Tutti i diritti riservati- Courtesy Archivio Ugo Mulas Milano

UGO MULAS – VENEZIA

L’ OPERAZIONE FOTOGRAFICA

29 marzo-6 agosto 2023

Le Stanze della Fotografia
Isola di San Giorgio Maggiore – Venezia

Tutti i giorni 11-19
Chiuso il mercoledì

Biglietto Intero 14 €
Info e riduzioni

tel.:+39 041 2412330
mail: lestanzedellafotografia@gmail.com


La mostra Ugo Mulas. L’operazione fotografica, presentata in occasione dell’inaugurazione del nuovo centro, è realizzata in collaborazione con l’Archivio Mulas e curata da Denis Curti e Alberto Salvadori, direttore dell’Archivio. Il progetto coincide con i 50 anni dalla scomparsa dell’autore, avvenuta il 2 marzo 1973. Più di 300 immagini, tra cui 30 foto mai esposte prima d’ora, documenti, libri, pubblicazioni, filmati, offrono una sintesi in grado di restituire una lettura che si apre alle diverse esperienze affrontate da Ugo Mulas (Pozzolengo, 1928 – Milano, 1973), fotografo trasversale a tutti i generi precostituiti e capace di approfondire tematiche diverse, cercando sempre la profondità della “quantità umana”.

Stanze della fotografia

Ascosi lasciti Napoli foto in bianco e nero di donna nuda inginocchiata in una stanza con la testa bassa e le braccia intorno al collo
©Lucia Bottegoni

ASCOSI LASCITI – NAPOLI

BIPERSONALE DI FOTOGRAFIA E VIDEO ART
ESPONGONO LUCIA BOTTEGONI E CARLA WAIS

30 marzo-16 aprile 2023
Prorogata fino al 26 aprile 2023

Caffè Fotografici
Via Antonio Villari, 98 – Napoli

Dopo l’inaugurazione la mostra sarà visitabile su appuntamento.

tel. Ljdia Musso 3714806659
email: ljdia.85@gmail.com


“Ascosi Lasciti” è una mostra che trascina lo spettatore in un universo complesso, dove le linee tra ciò che è reale e ciò che è immaginato si fondono in una simbiosi di suggestioni, atmosfere e simbolismi. La mostra presenta le opere fotografiche di Lucia Bottegoni e la video-performance di Carla Wais, dal titolo “Bello Monstruo”. Attraverso le foto di Bottegoni, il pubblico potrà immergersi in un percorso di crescita e di risveglio spirituale, che esplora la relazione tra l’essere umano, l’ego e il senso di separazione che esso impone. La video-performance, ispirata alla poesia omonima di Carla Wais, invece, è un viaggio attraverso le rovine di un hotel abbandonato in Argentina, che unisce poesia, performance di danza e video-arte. Le opere fotografiche di Lucia Bottegoni e il video di Carla Wais invitano lo spettatore a riflettere
sulle conseguenze delle nostre azioni sul pianeta e sulla necessità di ripensare il nostro rapporto con la natura.
A cura di Ljdia Musso

Roberta Cimadoro Venezia foto in bianco e nero di donna vista dall'alto con braccia incrociate sul petto
©Roberta Cimadoro

ROBERTA CIMADORO – VENEZIA

VINT-AGE

25 marzo-2 aprile 2023

Scuola dei Laneri –
Salizada San Pantalon 131/A – Venezia

Tutti i giorni 10-12

Ingresso Gratuito


Da sabato 25 marzo a domenica 2 aprile la Scuola dei Laneri a Venezia, ospita la mostra VINT-AGE, un progetto fotografico ideato e realizzato da Roberta Cimadoro. Fotografa ed artista contemporanea la Cimadoro porta in mostra trenta ritratti di altrettante donne mettendone in luce l’energia, l’autenticità, il vissuto e la consapevolezza, data dall’età matura, che ne rafforza la bellezza e la sensualità. Trenta muse contemporanee protagoniste di un progetto ambizioso reso possibile dal loro entusiasmo e dalla loro disponibilità che ha permesso all’autrice di illuminare gli aspetti intimi di ogni soggetto ritratto.

https://www.mindprogettifotografici.com/eventi

Luce della montagna Brescia foto in bianco e nero di grandi alberi e montagne
©Ansel Adams

LUCE DELLA MONTAGNA – BRESCIA

Vittorio Sella, Martín Chambi, Ansel Adams, Axel Hütte.

24 marzo-25 giugno 2023

Museo di Santa Giulia
Via Musei, 81/b – Brescia

da Ma. a Do. 10-18

Info e prezzi


Il racconto della montagna presenta il gigante Ansel Adams con le sue fotografie in bianco e nero di paesaggi dei parchi nazionali americani, veri e propri totem del Novecento; Martín Chambi, uno dei primi importanti fotografi del Sudamerica, con le sue Ande peruviane intrise di documentazione etnografica e storica; Vittorio Sella, uno dei più straordinari fotografi storici della montagna, impegnato a documentare come nessun altro le esplorazioni alpinistiche. E infine, con un portfolio originale in corso di realizzazione su commissione di Fondazione Brescia Musei sulle Alpi bresciane, la montagna ‘di casa’ impressa da Axel Hütte, tra i più importanti rappresentanti della fotografia tedesca contemporanea. La mostra rappresenta la punta di diamante della VI Edizione del Brescia Photo Festival, evento prodotto da Fondazione Brescia Musei, per la straordinaria edizione 2023 intestato al tema Capitale, e che coinvolge anche il Mo.Ca – Centro per le nuove culture.
A cura di Filippo Maggia.

Natura Fragile Brescia Locandina Mostra
©Locandina Mostra

NATURA FRAGILE – BRESCIA

QUANDO LE PAROLE NON BASTANO

24 marzo-18 giugno 2023

MO.CA
 Via Moretto, 78 – Brescia 

da Ma. a Do. 15-19

Info e prenotazioni:
email: cup@bresciamusei.com
tel. +39 030 2977833/+39 030 2977834


Dal 24 marzo al 18 giugno 2023, il Mo.Ca. ospita la mostra Natura fragile, curata da Renato Corsini, che raccoglie 100 fotografie degli autori tra i più importanti della cronaca e del reportage italiani che descrivono la fragilità della natura che si manifesta in tutta la sua drammaticità, ovvero quando terremoti, alluvioni, mareggiate e fenomeni estremi, uniti all’imperizia dell’uomo, diventano tragedia.
La mostra fa parte del Brescia Photo Festival.

Diana Bagnoli Napoli foto a colori di uomo dietro il vetro di una finestra
©Diana Bagnoli

DIANA BAGNOLI – NAPOLI

“MISTICI”

22 marzo-6 maggio 2023

Sala Assoli
Vico Lungo Teatro Nuovo, 110 – Napoli

Ingresso Gratuito

email: info@casadelcontemporaneo.it


Mercoledì 22 marzo, alle ore 19 Il Sabato della Fotografia inaugura per la rassegna Ritus “Mistici”, la mostra di Diana Bagnoli. Gli scatti dell’artista, invitata dal curatore Pino Miraglia, saranno visibili fino al 6 maggio. Classe 1982, torinese, fotografa ufficiale di Amref, vincitrice di svariati e importanti premi, è una fotoreporter che gira il mondo in cerca di storie da narrare. Da 14 anni racconta il mondo che la circonda con uno sguardo attento a diversi aspetti della società, dando voce a contesti marginali, cercando storie inedite e d’attualità. Mistici è un progetto iniziato nel 2015 e ancora work in progress. Diana Bagnoli ci conduce in 4 Paesi: dalle Ande e dalla foresta pluviale amazzonica del Perù, alle zone rurali della Casamance, in Senegal;  dal Messico ad Haiti il suo occhio porta alla scoperta di mondi altri dove la pratica di riti ancestrali e forte misticismo si fondono con la contemporaneità dell’uomo.

https://www.casadelcontemporaneo.it/fotografia-2/

Klavdij Sluban Roma foto in bianco e nero di cubo nella nebbia
©Klavdij Sluban

KLAVDIJ SLUBAN – ROMA

“SNEG”

23 marzo-13 maggio 2023

Galleria del Cembalo
Largo della Fontanella di Borghese, 19 – Roma

Da Me. a Ve. 15.30-19
Sa. 11-19
oppure su appuntamento
email: info@galleriadelcembalo.it
Tel: +39 06 83796619 (durante gli orari d’apertura)


Il 23 marzo 2023 la Galleria del Cembalo ha il piacere di inaugurare nelle proprie sale Sneg, una mostra fotografica con scatti di Klavdij Sluban, artista francese di origine slovena dedicatosi fin da giovane alla fotografia studiando a Parigi, instancabile viaggiatore che si muove in gran parte lungo gli itinerari tracciati dalle linee ferroviarie che dall’Europa portano a Est – come la Transiberiana –alla ricerca delle sue origini e del senso della Storia. La mostra sarà visitabile fino al 13 maggio 2023. Le fotografie esposte sono una selezione tratta da due serie dell’autore: Autres rivagesLa mer Baltique e Japan; tutto rigorosamente in bianco e nero, più precisamente in pellicola, nero, grigio e bianco, un esposimetro manuale in fondo a una tasca, usato raramente. Ad accomunare i due progetti fotografici è una presenza costante e consistente: la neve (sneg in sloveno, lingua materna dell’autore), soggetto silenzioso dei suoi scatti.

http://www.galleriadelcembalo.it/ita/

Vivian Maier Conegliano autoritratto in bianco e nero della fotografa Vivian Maier
©Vivian Maier

VIVIAN MAIER – CONEGLIANO

“Shadows and Mirrors”

23 marzo-11 giugno 2023
Prorogata fino al 25 giugno 2023

Inaugurazione per il pubblico
Giovedì 23 marzo 14-19
(bigliettoo ridotto  € 10 con audioguida inclusa)

Palazzo Sarcinelli
Via XX Settembre, 132 – Conegliano (TV)

da Gio. a Do. e festivi 10-13 e 14-19

Biglietto Intero 13 €
Info riduzioni e aperture straordinarie

tel. 351 8099706
email: mostre@artika.it 


La mostra VIVIAN MAIER. Shadows and Mirrors, composta da 93 autoritratti, racconta la grande fotografa e la sua ricerca incessante di trovare un senso e una definizione del proprio essere. L’esposizione è in programma presso Palazzo Sarcinelli a Conegliano, dal 23 marzo al 11 giugno 2023. La mostra, a cura di Anne Morin in collaborazione con Tessa Demichel e Daniel Buso, è organizzata da ARTIKA, in sinergia con diChroma Photography e la Città di Conegliano. La mostra ripercorre l’opera della famosa tata-fotografa che, attraverso la fotocamera Rolleiflex e poi con la Leica, trasporta idealmente i visitatori per le strade di New York e Chicago, dove i continui giochi di ombre e riflessi mostrano la presenza-assenza dell’artista che, con i suoi autoritratti, cerca di mettersi in relazione con il mondo circostante.

Helmut Newton Milano foto in bianco e nero di modella vestita da coniglietta appoggiata a muro su terrazzo con alle spalle grattacieli
©Helmut Newton

HELMUT NEWTON – MILANO

“LEGACY”

24 marzo-25 giugno 2023

Palazzo Reale
Piazza Duomo, 12 – Milano

da Ma. a Do. 10-19,30
Gio. 10-22,30

Biglietto Intero 15€
Info e riduzioni:
https://www.mostrahelmutnewton.it/it/informazioni-e-orari


Promossa dal Comune di Milano-Cultura e prodotta da Palazzo Reale e Marsilio Arte, in collaborazione con la Helmut Newton Foundation di Berlino, l’esposizione è curata da Matthias Harder, direttore della Helmut Newton Foundation, e da Denis Curti e ripercorre attraverso 250 fotografie, riviste, documenti e video l’intera carriera di uno dei fotografi più amati e discussi di tutti i tempi. Accanto alle immagini iconiche, un corpus di scatti inediti, presentati per la prima volta in Italia, svelerà aspetti meno noti dell’opera di Newton, con un focus specifico sui servizi di moda più anticonvenzionali.

https://www.mostrahelmutnewton.it/it/

Anna Catalano Napoli Locandina Mostra
©Locandina Mostra

ANNA CATALANO – NAPOLI

“SENZA COLPE”

22 marzo-9 aprile 2023

PAN
Via dei Mille, 60 – Napoli

da Lu. a Ve. 9.30-19.30
Sa. Do. e festivi 9.30-20.30

Ingresso Gratuito

Info: 081.7958601


Una mostra fotografica che racconta la vita che i bambini in Italia vivono con le proprie madri negli “Istituti a carcerazione attenuata per madri”( ICAM ) attraverso le foto degli appartamenti in cui alloggiano. Nelle sezioni nido sono accolti i bambini fino ai tre anni, successivamente a quest’età la detenzione con prole può essere ammessa negli ICAM fino al compimento del sesto anno d’età. Per un bambino trascorrere mesi o addirittura anni in un carcere è molto nocivo e può comportare diverse problematiche a livello sia psicologico che fisico sviluppando, ad esempio, difficoltà nella gestione delle emozioni, inadeguatezza, inferiorità e sfiducia, nonché tardivo progresso linguistico e motorio. Tutti gli ICAM spesso sono divenuti “La soluzione” per un periodo di tempo indefinito. Anna Catalano ha dato il via nel 2018 a questo progetto, che tutt’oggi continua a seguire, con lo scopo di velocizzare l’iter della proposta di legge.

Comune di Napoli

Festival Fotografico Europeo 2023 Uno scatto sul set del film I 100 Passi
©Uno scatto della mostra "Guardando ai ‘70"

FESTIVAL FOTOGRAFICO EUROPEO 2023

18 marzo-1 maggio 2023

Sedi Varie – Legnano, Castellanza, Busto Arsizio, Castiglione Olona (MI)

Sedi e orari mostre

email: info@europhotofestival.com


Un progetto culturale e artistico dedicato alla fotografia storica, moderna e contemporanea, con un approccio interdisciplinare che vede importanti autori a confronto con fotografi emergenti, italiani e provenienti da diversi Paesi del mondo.
Il programma è arricchito da conferenze, proiezioni, presentazione di libri, workshop e iniziative specifiche, il cui obiettivo è approfondire l’evoluzione del linguaggio fotografico e visivo. L’iniziativa è valorizzata dalla partecipazione di spazi e soggetti privati, gallerie e librerie che propongono esposizioni e progetti. Una sorta di laboratorio culturale, che si apre all’Europa, che dialoga con la gente attraverso l’arte dello sguardo e mette a fuoco le aspirazioni, i linguaggi e l’inventiva di artisti con differenti peculiarità stilistiche.

https://www.europhotofestival.com/

Emmanuel Berry Marina di Ravenna foto a colori di conchiglia bianca su sfondo nero
©Emmanuel Berry

EMMANUEL BERRY – MARINA DI RAVENNA

 

“MARITIME”

18 marzo-10 aprile 2023

Galleria FaroArte
Largo Walter Magnavacchi, 6 – Marina di Ravenna

Ve. Sa. e Do. 15.30-18.30

Ingresso Libero

email: capitra@libero.it


Dal 18 marzo al 10 aprile 2023 la Galleria FaroArte di Marina di Ravenna ospiterà Maritime, mostra fotografica di Emmanuel Berry, a cura di Franco Bertaccini. Emmanuel Berry è nato a Sens (Borgogna) nel 1971. Allievo del maestro Serge Gal, ha appreso da lui la fotografia di grande formato e la tecnica di laboratorio in bianco e nero. Nel 1992, durante un workshop conosce il fotografo e regista Robert Frank col quale partecipa alla regia e al montaggio di un cortometraggio. Nello stesso periodo stringe amicizia con il fotografo Paolo Roversi e diventa suo assistente. Da quel momento predilige la polaroid che sarà il suo unico strumento per diversi anni. Nell’ambito del proprio lavoro Berry incontra artisti e scrittori famosi tra cui il fotografo Yves Guillot, lo scrittore, poeta e critico d’arte Bernard Lamarche-Vadel, l’artista e critico Jean Piere Pincemin che lo ispireranno profondamente e saranno decisivi per la sua carriera. Vincitore dell’Ilford Prize nel 1994, ha partecipato alla sua prima mostra nel 1999. Da allora sono seguite mostre personali a Parigi, in diverse province della Francia e in vari Paesi stranieri.
Fellini Mamiano di Traversetolo ritratto in bianco e nero del regista Federico Fellini mentre fa una smorfia con la mano aperta davanti al viso
©Sandro Becchetti

FELLINI – MAMIANO DI TRAVERSETOLO

“CINEMA E’ SOGNO”

18 marzo-2 luglio 2023

Fondazione Magnani Rocca
Via Fondazione Magnani-Rocca, 4 – Mamiano di Traversetolo (PR)

da Ma. a Ve. 10-18
Sa. Do. e festivi 10-19

Biglietto Intero 14€
Info e riduzioni

tel. 0521 848327 / 848148
email: info@magnanirocca.it


L’esposizione – a cura di Mauro Carrera e Stefano Roffi – ripercorre la carriera di  uno dei più grandi registi di sempre, ideatore di  film di fama internazionale, narratore originale dell’Italia  del suo tempo. Fellini, con una sorta di personalissimo fantarealismo,  ha attraversato la storia del cinema con tratti di magistrale leggerezza; grandissimo orchestratore di immagini, visioni e ritmi narrativi, si è rivelato maestro nel dare corpo alla passione onirica che invade lo schermo cinematografico, dove i confini dell’immaginazione vanno a coincidere con quelli della realtà senza tuttavia essere condizionati da questa. Nelle sale al piano superiore della Villa, una particolare mostra focus nel trentennale della morte, presenta sontuosi costumi, in prestito dallo CSAC di Parma, realizzati per i film e indossati da celebri attori, come Marcello Mastroianni e Donald Sutherland, locandine dei film, disegni di Fellini oltre a rare fotografie d’epoca.

Cabaret Vienna Rovereto foto in bianco e nero di ballerina a torso nudo in posa
©Collection Christian Brandstatter

CABARET VIENNA – ROVERETO

L’Atelier fotografico Manassé

16 marzo-18 giugno 2023

Mart Rovereto
Corso Bettini, 43 – Rovereto (TN)

da Ma. a Do. 10-18
Ve. 10-21

Biglietto Intero 11€
Info e riduzioni

email: info@mart.tn.it
Numero verde. 800 397760


Nello stesso periodo della grande mostra dedicata a Klimt e l’arte italiana, il Mart propone una seconda esposizione sulla Vienna degli anni Venti, grande capitale europea in un’epoca di profonde trasformazioni sociali e culturali. Fondato dai coniugi Olga Spolarits e Adorjan Wlassics a Vienna nel periodo della Secessione Viennese e riscoperto dopo un lungo oblio in anni recenti, l’Atelier Manassé costituisce un archivio fotografico unico nel suo genere. Nella mostra Cabaret Vienna 120 fotografie, spezzoni di film, documenti, copertine di riviste e libri d’artista descrivono l’atmosfera mondana e sfavillante di inizio secolo: ritratti dei protagonisti del mondo dello spettacolo e del cinema, calembour visivi, immagini di nudo e fotografie di ispirazione esotica contribuiscono all’affermazione della modernità e della stravaganza.

Mostra Mart Rovereto

Ruth Orkin Torino ritratto in bianco e nero dell'attrice Lauren Bacal
©Ruth Orkin

RUTH ORKIN – TORINO

UNA NUOVA SCOPERTA

17 marzo-16 luglio 2023

Musei Reali Sala Chiablese
Piazzetta Reale – Torino

da Ma. a Ve. 10-19
Sa. e Do. 10-21

Biglietto Intero 15€
Info e riduzioni e aperture straordinarie

email: info@mostraruthorkin.it
tel. +39 338 169 1652


La mostra “Ruth Orkin – Una nuova scoperta” è la più vasta antologica mai organizzata in Italia di una delle maggiori fotorepoter del XX secolo. Oltre 150 fotografie, la maggior parte delle quali originali, ripercorrono l’intera produzione di Ruth Orkin (Boston 1921 – New York 1985), in particolare tra il 1939 e la fine degli anni sessanta, attraverso alcune sue opere capitali come VE-Day, Jimmy racconta una storia, American Girl in Italy, uno degli scatti più iconici della storia della fotografia, e i ritratti di celebrità, tra i quali Robert Capa, Albert Einstein, Marlon Brando, Orson Welles, Lauren Bacall, Vittorio De Sica, Woody Allen e altri. La mostra ha l’obiettivo di raccontare l’attività di una tra le più rilevanti fotografe del Novecento, attraverso un percorso che permetterà al pubblico di scoprire la sua opera elegante, raffinata, profonda e coinvolgente.

https://www.mostraruthorkin.it

Sara Furlanetto Milano foto a colori di quattro alpinisti che camminano nella neve fra le montagne con cielo azzurro pieno di nuvole
©Sara Furlanetto

SARA FURLANETTO – MILANO

“Va’ Sentiero. Uno sguardo lungo 8.000 km”

15 marzo-7 aprile 2023

Triennale Milano
Viale Alemagna, 6 – Milano

da Ma. a Do. 11:00-20:00

Info e acquisto biglietti

T +39 02 72434244


L’esposizione indaga lo stato attuale delle Terre Alte attraverso gli scatti della fotografa Sara Furlanetto, membro della spedizione che tra il 2019 e il 2021 ha percorso l’intero Sentiero Italia, un lungo filo rosso che unisce tutto lo Stivale, un caleidoscopio delle montagne italiane. La campagna fotografica documenta i paesaggi e i volti della dorsale montuosa italiana, dalle Alpi agli Appennini e le isole, ponendosi come strumento di indagine sulla biodiversità delle montagne, minacciate dal sempre più evidente impatto dell’uomo, sullo stato di abbandono di alcuni paesi e al contempo sulla resilienza degli abitanti. Un racconto su come il cammino porti alla conoscenza e all’interazione con il paesaggio, tanto naturale quanto antropico. A cura di: Rica Cerbarano, Sara Furlanetto e Yuri Basilicò.
Aurelio Amendola Città di Castello foto in bianco e nero dell'artista Burri all'opera
©Aurelio Amendola

AURELIO AMENDOLA – CITTA’ DI CASTELLO

BURRI VEDOVA NITSCH AZIONI E GESTI

12 marzo-30 giugno 2023

Ex Seccatoi del Tabacco
Via Francesco Pierucci, 2 – Città di Castello (PG)

da Ma. a Ve. 10-13 e 14.30-18.30

Info prezzi e riduzioni

tel. 075 855.46.49
e-mail: info@fondazioneburri.org


In occasione dell’anniversario della nascita del Maestro Alberto Burri, la Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri torna, il 12 marzo 2023, a celebrarne le opere, i contesti culturali e le relazioni da lui avute nel corso degli anni. Agli Ex Seccatoi del Tabacco, nell’area delle esposizioni temporanee, saranno presentate quarantaquattro stampe fotografiche di grandi dimensione e opere uniche degli artisti in mostra, Burri, Vedova e Nitsch; inoltre, nel settore della documentazione saranno proiettati filmati loro dedicati. A cura di Bruno Corà.

https://www.facebook.com/FondazioneBurri/

Chronorama Venezia foto in bianco e nero di donna che fuma una sigaretta guardando fuori dal finestrino di una macchina
©Suzy Parker

CHRONORAMA – VENEZIA

Tesori fotografici del 20° secolo

12 marzo 2023-7 gennaio 2024

Palazzo Grassi
Campo San Samuele 3231 – Venezia

dalle 10 alle 19
chiuso il martedì

Biglietto Intero 15€
Info e riduzioni

tel. +39 041 2401 308
email: visite@palazzograssi.it


“CHRONORAMA. Tesori fotografici del 20° secolo” è la prima mondiale dedicata ai capolavori fotografici recentemente acquisiti dalla Pinault Collection e provenienti dagli archivi di Condé Nast. La mostra riunisce oltre quattrocento opere che riportano in vita il 20° secolo attraverso eventi, fenomeni sociali e personalità illustri che lo hanno segnato. Percorrendo il secolo dagli anni Dieci fino agli albori degli anni Ottanta, questa selezione presenta le opere di oltre centocinquanta artisti internazionali come Edward Steichen, Berenice Abbott, Cecil Beaton, Lee Miller, André Kertész, Horst P. Horst, Diane Arbus, Irving Penn, Helmut Newton, tra i fotografi, Eduardo Garcia Benito, Helen Dryden e George Wolfe Plank, tra gli illustratori. Tra i più grandi talenti della loro generazione, questi artisti hanno definito l’estetica fotografica e artistica del tempo attraverso la pubblicazione del proprio lavoro sulle riviste edite da Condé Nast (Vogue, Vanity Fair, House & Garden, Glamour, GQ…). A cura di Matthieu Humery, consulente per la fotografia presso la Pinault Collection.

https://www.pinaultcollection.com/palazzograssi/it/chronorama

Man Ray Genova foto in bianco e nero di donna nuda di spalle con turbante e chiavi di violino disegnate sulla schiena
©Man Ray

MAN RAY – GENOVA

OPERE 1912-1975

11 marzo-9 luglio 2023

Palazzo Ducale – Appartamento del Doge
Piazza Matteotti, 9 – Genova

Da Ma. a Do.  10-19

Biglietto Intero 13€
Info e riduzioni

tel. 010 8171600
email: palazzoducale@palazzoducale.genova.it


Fotografie, disegni, dipinti, sculture e film: oltre trecento opere esposte a Palazzo Ducale raccontano il lavoro e la vita di un genio del Novecento, Emmanuel Radnitzky, in arte Man Ray. Passato alla storia come uno dei più grandi fotografi del secolo scorso, Man Ray è stato anche uno straordinario pittore, scultore e regista d’avanguardia, la cui poetica è stata caratterizzata fin dagli esordi dall’ironia, dalla sensualità e dalla volontà di sperimentare, di rompere gli schemi e creare nuove estetiche. La mostra monografica, articolata in sette sezioni, ripercorre cronologicamente la biografia dell’artista evidenziano gli aspetti innovativi e originali della sua opera all’interno dei contesti culturali in cui ha operato. A cura di Walter Guadagnini e Giangavino Pazzola.

https://palazzoducale.genova.it/mostra/man-ray/

Fabio Lovino Roma foto in bianco e nero di due nuotatrici in costume con le braccia incrociate che guardano lontano
©Fabio Lovino

FABIO LOVINO – ROMA

“Portraits of sport ”

11-19 marzo 2023

Palazzo Merulana
Via Merulana, 121 – Roma

Tutti i giorni
Info

Ingresso Libero

tel. + 39 06 39967800
email: info@palazzomerulana.it


Portraits of sport è un progetto fotografico dedicato allo sport, ai suoi ideali, alla bellezza, al talento, alla tenacia dei suoi protagonisti. La mostra raccoglie 35 ritratti ispirati al mondo dello sport italiano realizzati da un grande fotografo: Fabio Lovino. Insieme ai ritratti le storie. Il racconto del percorso e delle sfide superate per raggiungere difficili traguardi. Nella sua carriera Fabio Lovino, noto per aver immortalato tante star del cinema italiano come Nanni Moretti, Marco Bellocchio, Margherita Buy (solo per citarne alcuni) e internazionale come David Lynch, Robert De Niro, Martin Scorsese, Tilda Swinton, ha spesso incrociato molti sportivi e realizzato con loro diverse copertine per alcune importanti testate come Sportweek, Vanity Fair, iO Donna, Sette, Max. Alcuni di quegli scatti, che fermano le immagini di campioni, atlete e atleti, al di fuori dei campi sportivi, formeranno questa mostra particolare che non vuole essere una hall of fame ma un omaggio dell’autore allo spirito dello sport. A cura di Roberta De Fabritiis.

https://www.palazzomerulana.it/events/portraits-of-sport-fotografie-di-fabio-lovino/

Aaron Shuman Milano foto in bianco e nero di dettaglio di pianta di ulivo
©Aaron Shuman

AARON SCHUMAN – MILANO

“SONATA”

10 marzo-22 aprile 2023

Micamera
via Medardo Rosso, 19 – Milano

da Me. a Sa. 10-13 e 16-19

Ingresso libero

email: info@micamera.com
tel. + 39 02.45.48.15.69


Sonata è un ampio corpo di lavoro composto da immagini realizzate da Aaron Schuman in Italia nell’arco di quattro anni. Presentato inizialmente in un volume monografico edito nel 2022 dagli inglesi di MACK acclamato dalla critica, trae ispirazione da Viaggio in Italia di Johann Wolfgang von Goethe (1786-1788) e ricerca quelle che Goethe definiva le “impressioni dei sensi“. Come Goethe nei suoi viaggi in terra italiana, Schuman cerca risposte alle stesse riflessioni introspettive:  “L’esenziale si è, che io prendo di bel nuovo interessamento alle cose di questo mondo; che io cerco di bel nuovo di esercitare il mio spirito di osservazione, per quanto i miei lumi e le mie cognizioni lo consentono; che la mia vista è pronta ad afferrare rapidamente quanto si offre allo sguardo; e che il mio animo può di bel nuovo esercitare le sue facoltà, le quali erano rimaste oppresse ed irrigidite.”

MICAMERA- mostra Aaron Shuman

Guido Harari Avetrana locandina mostra
©Locandina Mostra

GUIDO HARARI – AVETRANA

“MUSE”

8 marzo-1 maggio 2023

Torrione del Castello di Avetrana
Via Ferrara A, 1 – Avetrana (TA)

Ingresso Libero

Per informazioni:
tel. 392 0807521


Dal 8 marzo al 1 maggio la mostra fotografica “MUSE” 𝗱el fotografo Guido Harari presso il torrione di Avetrana (TA).
Reinventando generi musicali, ruoli e intenzioni, queste “muse” sono sirene, eroine, modelli di coraggio e libertà totale. Una mostra tutta al femminile. Un’experience tra arte e storia … 40 ritratti di Donne, tra le quali PATTI SMITH, NINA SIMONE, TINA TURNER, WHITNEY HOUSTON, saranno esposti, stampati in una speciale cromia rosso-oro, lungo un percorso nel bellissimo Torrione del Castello di Avetrana. Organizzata da Calò Salvatore S.r.l.s.,e curata dal prof. Giuseppe Scarciglia.
Giuliana Traverso Chiavari locandina mostra
©Locandina Mostra

GIULIANA TRAVERSO – CHIAVARI

LA FOTOGRAFIA COME INCONTRO

8-26 marzo 2023

Palazzo Rocca
Piazza Giacomo Matteotti, 2 – Chiavari (GE)

da Lu. a Ve. 16-19
Sa. e Do. 10-12 e 16.19

Ingresso Libero


A Palazzo Rocca si apre l’8 marzo, giorno della festa della donna, la mostra “La Fotografia come incontro. Fotografie di Giuliana Traverso”. L’esposizione, organizzata dal Gruppo Fotografico DLF Chiavari – EFI diretto da Roberto Biggio con la collaborazione dell’archivio Giuliana Traverso di Orietta Bay e il Polo della Fotografia di Genova direttore artistico prof. Giancarlo Pinto, ha il patrocinio del Comune di Chiavari.

Attualmente in corso a Colorno un’altra esposizione della fotografa.

GIULIANA TRAVERSO – COLORNO – LESPOSIMETRO

Monica Marioni Lecce Locandina Mostra
©Locandina Mostra

MONICA MARIONI – LECCE

“LASCIAMI ANDARE”

8 marzo-20 aprile 2023

Must
Via degli Ammirati, 11 – Lecce

Ma.- Gio. 9-19
Ve – Do. 9-20

Ingresso Libero

Info: tel. 0832 241067
email: biglietteria@mustlecce.it


Termina in Puglia il lungo viaggio del progetto #LASCIAMIANDARE che si articola attorno al tema delle relazioni tossiche e delle dinamiche psicologiche della dipendenza affettiva. Mercoledì inaugura il progetto/contenitore di Monica Marioni che si è sviluppato in un itinerario diffuso in varie sedi italiane e che in precedenza ha toccato Capri, Caldogno (VI), Napoli. #LASCIAMIANDARE racconta della progressiva riconquista del proprio giudizio, della corretta prospettiva di sé e del mondo, alla fine di una relazione tossica. Partendo da un’esperienza personale, il progetto si articola in un corpus di opere che hanno come tema le dinamiche psicologiche emblematiche della dipendenza affettiva. Nelle sale di MUST OFF Gallery, l’esposizione, curata da Maria Savarese, si presenta come una sintesi dei vari episodi in cui si è sviluppato il progetto, a cui l’artista ha dedicato gli ultimi quattro anni della sua vita, attraverso un percorso espositivo articolato fra video e oggetti/sculture.

https://www.facebook.com/mustlecce/?locale=it_IT

Fem Frames Milano foto in bianco e nero di donna seduta su un muretto vicino al mare con uomo sdraiato con la testa sulle sue gambe
©Diane Arbus

FEM FRAMES – MILANO

Soggettiva Gallery
Via Pasquale Sottocorno, 5/A – Milano

da Ma. a Sa. 10-13.30 e 16-19
Ingresso Libero
email: info@soggettivagallery.com
tel. 3357722437/ 3458463222


Per una coincidenza tra abbreviazioni FEM (dal titolo della mostra) è sia il diminutivo del termine Femminile in varie lingue (FEMale, FEMme, FEMenino) ma anche un termine tecnico che si usa per  la Forza Elettrica Motrice (appunto FEM): termine assolutamente opportuno per evidenziare la potenza delle immagine presentate che vogliono il soggetto Donna come la vera forza trainante contemporanea, ma anche un monito perché celebrarla, in una giornata a lei dedicata, significa ricordarsi che è ancora lunga la strada da percorrere per una effettiva e necessaria parità di genere. La ricerca è concentrata su artisti che hanno collaborato con il mondo del cinema e, tramite il loro sguardo iconico e innovativo, ne hanno ispirato registi o movimenti. Le opere fotografiche si confronteranno a loro volta con una selezione di alternative movie poster, del nostro archivio o commissionate ad artisti internazionali, in cui il tema del femminile nella settima arte è il focus e il propulsore del racconto.

Elliott Erwitt Stupinigi foto in bianco e nero di uomo e bambino che tiene una baguette vanno in bicicletta lungo un viale alberato
©Elliott Erwitt

ELLIOTT ERWITT – STUPINIGI

“FAMILY”

4 marzo-11 giugno 2023

Palazzina di Caccia di Stupinigi
Piazza Principe Amedeo, 7 – Stupinigi, Nichelino (TO)

da Ma. a Ve. 10-17.30
Sa. e Do. 10-18.30

Biglietto Intero 12,50
Info e riduzioni

tel. + 39 349 5760881
email: info@elliotterwitt.it


Il lavoro – lungo una vita – di un artista che ha fatto la storia fotografica del nostro secolo, ELLIOTT ERWITT. Una produzione Next Exhibition, in collaborazione con SUDEST 57 e Associazione Culturale Dreams. Curatela della Dottoressa Biba Giacchetti. In mostra gli scatti che hanno meglio descritto il concetto inesprimibile e totalizzante  della famiglia. Da qui il titolo “FAMILY”.

https://elliotterwitt.it/#home

Hervé Guibert Roma foto in bianco e nero di biglie su poltrona coperta con un telo
©Hervé Guibert

HERVE’ GUIBERT – ROMA

“THIS AND MORE”

9 marzo-21 maggio 2023

Macro
Via Nizza, 138 – Roma

da Ma. a Ve. 12-19
Sa. e Do. 10-19

Ingresso Libero

tel. +39 06 696271
email:  info@museomacro.it


Hervé Guibert: This and More, a cura di Anthony Huberman ed organizzata in collaborazione con il Wattis Institute di San Francisco, presenta una selezione di fotografie dello scrittore, giornalista e fotografo francese Hervé Guibert (1955-1991). Se il lavoro fotografico di Guibert è prevalentemente associato al ritratto, in questo caso la mostra esplora un nucleo di opere inusuali, in cui l’artista cattura piuttosto l’assenza dell’elemento umano: le fotografie non contengono volti ma oggetti inanimati, interni e spazi domestici carichi di ricordi ed emozioni che evocano la presenza di personaggi fuori campo.

Mostra Guibert – Macro

Tano D'Amico Carrara foto in bianco e nero di ragazza con bandana sul volto
©Tano D'Amico

TANO D’AMICO – CARRARA

“LA LOTTA DELLE DONNE”

4 marzo-25 giugno 2023

Museo Carmi
Via Sorgnano, 42 – Carrara

fino al 31 maggio:
da Ma. a Do. -12 e 14-17
dal 1 giugno:
da Ma. a Do. 9.30-12.30 e 17-20

Biglietto Intero 5€

tel. 335 104 7450
email: museo.carmi@comune.carrara.ms.it


Sabato 4 marzo alle ore 17 il Comune di Carrara inaugura, in collaborazione con gli Archivi della Resistenza – Circolo Edoardo Bassignani, la mostra dedicata al lavoro di Tano D’Amico. Il viaggio in bianco e nero di un grande fotografo che, attraverso cinquanta scatti, ci racconta la lotta delle donne dall’inizio degli anni Settanta fino ai primi anni Duemila. Al centro della scena ci sono più generazioni di donne: sorelle e madri, figlie e nipoti con desideri e sorrisi, dolori e sconfitte. Tutte loro ci insegnano a non perdere voglia di cambiare il mondo.

Daniele Notaro Lecce foto in bianco e nero di donna dietro una grande finestra che fuma una sigaretta
©Daniele Notaro

DANIELE NOTARO – LECCE

“GUARDA IN CAMERA”

4-14 marzo 2023

Chiostro dei Domenicani
Via San Pietro in Lama, 23/25 – Lecce

solo su prenotazione
tel. 0832700970
email: info@chiostrodeidomenicani.it


La bellezza del tempo sospeso al Chiostro dei Domenicani. Un viaggio alla scoperta delle diverse anime che convivono all’interno degli spazi senza tempo di questa meravigliosa dimora storica nel cuore di Lecce, che ospita anche il ristorante gourmet Gimmi Restaurant con Executive Chef Donato Episcopo. Un incontro tra bellezza e arte, grazie a “Guarda in Camera”, la mostra del fotografo Daniele Notaro allestita nelle camere dell’hotel del Chiostro, che regala un’esperienza coinvolgente e immersiva anche grazie al supporto di Rollo Fiori e Re Studio Micaglio.

Giuliana Traverso Colorno foto in bianco e nero di due uomini che fumano seduti vicini per terra appoggiati ad un muro
©Giuliana Traverso

GIULIANA TRAVERSO – COLORNO

“LA FOTOGRAFIA COME INCONTRO”

4 marzo-10 aprile 2023

Aranciaia
Piazzale Vittorio Veneto, 22 – Colorno (PR)

Sa. e Do. 10-12 e 15-18

Ingresso Libero

tel. 0521 312545
email: info@colornophotolife.it


Con marzo riprende l’attività espositiva del ColornoPhotoLife, verrà proposta la mostra antologica della maestra fotografa Giuliana Traverso. La mostra organizzata in collaborazione con l’archivio “Giuliana Traverso” e con il patrocinio del comune di Colorno propone un percorso espositivo di 98 fotografie che attraversano il percorso artistico della fotografa genovese. Creatività, intuizione, curiosità, poliedricità, possono essere considerati i pilastri della poetica di Giuliana Traverso. Un’inquietudine creativa che le ha consentito di essere innovativa, sempre proiettata verso nuovi stilemi, anche quando la tematica che trattava era nota. Pur muovendosi con variazioni stilistiche importanti (pensiamo tra i molti ai progetti creativi come Genova Fantastica, il Colore Lacerante e Polaroid ad Arte) il leitmotiv che ha contraddistinto tutto il suo percorso di narratrice sensibile è stato il porre al centro l’uomo e tutto ciò che lo riguarda e va oltre la presenza e si rivela anche attraverso tracce. Sull’onda del suo “modus operandi, in questa Mostra che possiamo definire  Antologica Tematica ho scelto di focalizzare lo sguardo su quei progetti dove l’uomo è centro narrativo, seguendo Giuliana Traverso nella forza della sua capacità interpretativa ricca di sfumature sia stilistiche che concettuali.

Colorno Photo Life – Evento Fotografico

Claudio Abate Roma foto in bianco e nero di uomo sotto ragno gigante
©Claudio Abate

CLAUDIO ABATE – ROMA

superficie sensibile

3 marzo-4 giugno 2023

Maxxi
Via Guido Reni, 4/A – Roma

da Ma. a Do. 11-19

Biglietto intero: 5€

tel. 06 3201954
email: infopoint@fondazionemaxxi.it


Un racconto visivo attraverso la selezione di oltre 150 fotografie, dalle più celebri alle meno note, fino ad alcune ancora inedite. La mostra ripercorre la produzione di Abate attraverso la “lente” del suo archivio, spazio allo stesso tempo di lavoro e concettuale che permette di indagare gli aspetti più profondi e nascosti del suo autore e che oggi costituisce un prezioso patrimonio per gli studi storico-artistici sull’arte italiana e internazionale. La produzione di Claudio Abate spazia infatti dalle fotografie di opere, artisti e mostre dell’Arte Povera, agli scatti sulla scena artistica ed espositiva in Italia e all’estero, fino a fotografie su teatro, moda, costume, attualità. Nove sezioni tematiche, arricchite da documenti d’archivio, filmati, testimonianze d’epoca, per portare alla luce i rapporti di Abate con artisti e istituzioni, ma anche approfondire la sua ricerca fotografica.

https://www.maxxi.art/events/claudio-abate/

assunta saulle e laetitia ky napoli locandina mostra
©Locandina Mostra

ASSUNTA SAULLE E LAETITIA KY – NAPOLI

3 marzo-5 maggio 2023

Fondazione Made in Cloister
Piazza Enrico de Nicola, 48 – Napoli

Me. Ve. e Sa. 11-19
Gio. 11-22
Do. 10-14

Biglietto Intero 5€

email: info@madeincloister.it


Venerdi 3 Marzo 2023 nella splendida cornice della Fondazione Made in Cloister, presso lo spazio Lab.Oratorio, inaugurano due mostre personali delle artiste Assunta Saulle e Laetitia Ky. Le mostre, prodotte da Andrea Aragosa per Black Tarantella, Lis10 Gallery, e Eleonora De Blasio aprono lo sguardo sugli universi creativi di due artiste che, grazie alla peculiarità dei loro stili e delle loro poetiche, si sono imposte all’attenzione del pubblico e della critica del panorama artistico nazionale e internazionale.

Emilio Scanavino Milano foto in bianco e nero di due fiori legati ad un palo di legno in campagna
©Emilio Scanavino

EMILIO SCANAVINO – MILANO

LUCE E MATERIA. FOTOGRAFIE DEGLI ANNI SESSANTA

3 marzo-23 aprile 2023

Archivio Emilio Scanavino
Piazza Aspromonte, 17 – Milano

Visita per appuntamento
da Lu. a Gio. 10-15
email: info@archivioscanavino.it


Emilio Scanavino. Luce e Materia. La mostra presenta una selezione di scatti fotografici di Emilio Scanavino (1922-1986) realizzati negli anni Sessanta: immagini caratterizzate da inquadrature ravvicinate, che ritraggono particolari, tracce, elementi isolati su sfondi sconfinati e indefiniti, mostrando un’alfabetizzazione dei soggetti che vengono replicati più volte, con riprese diverse.

Archivio Scanavino

Tre-di-ci Milano foto in bianco e nero di mezzo busto di marmo con sopra disegni di rami di albero
©Vaste Programme

TRE-DI-CI – MILANO

Sguardi sui Musei di Lombardia

3 marzo-2 aprile 2023

Musei Reali
Piazza del Duomo, 12 – Milano

da Ma. a Do. 10-19.30
Giovedì 10- 22.30

Ingresso Gratuito

tel.+39 02 884 45 181 (lun-ven dalle 9 alle 16)
email:c.mostre@comune.milano.it


Tredici musei statali lombardi interpretati da tredici giovani artisti italiani: un progetto ampio durato oltre dieci mesi con una committenza pubblica della Direzione regionale Musei Lombardia (Ministero della Cultura) con la collaborazione scientifica del Museo di Fotografia Contemporanea (MUFOCO). L’iniziativa culmina in un’esposizione promossa con il Comune di Milano-Cultura e ospitata a Palazzo Reale in occasione di MuseoCity 2023. L’esposizione presenta immagini (fotografiche a colori e in bianco e nero, di sintesi, in movimento), lavori audio, sculture e altre forme installative, realizzati tra gennaio e luglio 2022. Approcci variegati, a volte sorprendenti, che compongono un unico percorso: guardare insieme il patrimonio che costituisce la nostra storia e partecipare, oggi, alla costruzione della sua multiforme identità.
Una mostra a cura di: Matteo Balduzzi, Emanuela Daffra, Gabriella Guerci, Giulia Valcamonica.

https://www.palazzorealemilano.it/mostre/sguardi-sui-musei-di-lombardia

Davide Bramante Roma foto a colori di collage di immagini fra cui uomo con barba bianca e turbante scritte e foto di Mao
©Davide Bramante

DAVIDE BRAMANTE – ROMA

I’M RICH”

2 marzo-8 aprile 2023

Galleria Anna Marra
Via Sant’Angelo in Pescheria, 32 – Roma

Da Lu. a Ve. 15.30-19.30
Sa. 10-14

Ingresso Libero

tel. + 39 06 97612389
email: 
info@galleriaannamarra.it


In mostra opere fotografiche che uniscono la tecnica d’elezione di Davide Bramante – le esposizioni multiple analogiche in fase di ripresa, risultato di più scatti sulla stessa porzione di pellicola – con la post-produzione digitale. L’artista è infatti intervenuto su alcuni dei suoi scatti più iconici e ha aggiunto alle vedute delle città di tutto il mondo le immagini di banconote e monete, simboli tangibili dei vari Paesi e del loro potere economico.

https://www.galleriaannamarra.com/davide-bramante-im-rich

Olivo Barbieri Nuoro foto a colori di albero con il tronco arancione
©Olivo Barbieri

OLIVO BARBIERI – NUORO

Twelve ee h s nine – Dolmen e Menhir in Sardegna

4 marzo-25 giugno 2023

Museo Man
via Sebastiano Satta 27 – Nuoro

da Ma. a Do. 10-19

Biglietto Intero 5€
Info e riduzioni

tel. +39.0784.252110
email: info@museoman.it


Il 3 Marzo la Fondazione di Sardegna, in collaborazione con il Museo MAN, inaugura la mostra Twelve ee h s nine – Dolmen e Menhir in Sardegna di Olivo Barbieri, a cura di Marco Delogu e Chiara Gatti. La serie inedita dell’artista conclude il suo lavoro nell’ambito della Commissione Sardegna, un progetto che sostiene il percorso di produzione di opere d’arte contemporanea attraverso la piattaforma AR/S Arte Condivisa, con lo scopo di aprire una finestra sul territorio, la storia e le stratificazioni che caratterizzano l’isola, per mezzo degli sguardi di curatrici e curatori, artisti e artiste invitati a vivere esperienze di residenza e produzione in Sardegna. Olivo Barbieri, uno dei maggiori artisti e fotografi italiani contemporanei, è stato invitato dalla Fondazione di Sardegna a rivolgere il suo sguardo all’isola, a intraprendere tre viaggi nell’arco di due anni, decifrando una bolla spazio-temporale tra archeologia e immaginario contemporaneo.

https://www.museoman.it/it/mostre/mostra/OLIVO-BARBIERI/

Stefano Cipriani Roma foto a colori di edifici colorati di Roma
©Stefano Cipriani

STEFANO CIPRIANI – ROMA

“CAMMINANDO PER LA CITTA'”

2 marzo-13 aprile 2023

Noema Gallery
Via Bu Meliana, 4 – Roma

da Ma. a Ve. 10.30-13 e 15.30-20
Sa. 10.30-13 e su appuntamento

Ingresso Libero

tel. +39 051 6569105
email: noemagalleryroma@gmail.com


Noema Gallery a Roma inaugura la seconda mostra della stagione espositiva 2023 presentando un autore ancora inedito, Stefano Cipriani ed il suo progetto fotografico “Camminando per la città”, curato direttamente dal Direttore Artistico della Galleria Aldo Sardoni. L’esposizione, che resterà in essere dal 2 marzo fino al 13 aprile, è il risultato di una delle attività più importanti che Noema Gallery da quasi 10 anni svolge parallelamente alla tradizionale attività di galleria, ovvero quello di fare anche “talent scouting” nel mondo della fotografia d’autore.

https://www.noemagallery.com/

Giovanni Ambrosio e Ljdia Musso Ottaviano locandina mostra
©Locandina Mostra

GIOVANNI AMBROSIO E LJDIA MUSSO – OTTAVIANO

La libertà è una forma di disciplina

3-24 marzo 2023

RESTANZA
via Carmine, 20 – Ottaviano (Na)

su appuntamento
tel. 371 631354

Ingresso Libero


L’invito alla celebrazione dell’idea libertà da parte dell’associazione Vesuvio Adventures prende corpo in una mostra che presenta due lavori che si fanno eco sia sull’esplorazione delle forme dell’essere libero sia sulla disciplina protocollare e partecipativa a cui entrambi ricorrono. Comizi d’amore 22 di Giovanni Ambrosio e Freedom is… di Ljdia Musso sono infatti basati su dispositivi di creazione che predispongono uno spazio di co-presenza nel quale si forma la materia che successivamente prende forma in video e fotografie.

 

Fulvio Magurno Milano foto in bianco e nero di libro aperto
©Fulvio Magurno

FULVIO MAGURNO – MILANO

“LIBRARIUM”

1 marzo-14 aprile 2023

Alessia Paladini Gallery
Via Pietro Maroncelli, II – Milano

Lunedi su appuntamento
da Ma. a Ve. Sa.

Ingresso Libero

tel. +393397124519
email: ap@alessiapaladinigallery.it


Alessia Paladini Gallery è lieta di presentare Librarium, fotografie di Fulvio Magurno. Un viaggio nel mondo della lettura e del libro attraverso una suggestiva serie di immagini in bianco e nero, scattate da Fulvio Magurno tra la metà degli anni Ottanta e la metà degli anni Novanta in Europa, Africa, Asia. In queste raffinate fotografie l’oggetto scritto è l’unico soggetto, la fascinazione per la parola scritta emerge in ogni scatto: nelle pagine consumate di un antico volume, nelle pagine fermate da un sasso per impedire alla brezza marina di scompigliarle, nello sguardo assorto di un bambino immerso nella lettura, nei dorsi di volumi celati dal velo di una tenda, scolpite su pietra erosa. Il legame di Fulvio Magurno con la letteratura è ricorrente nel suo processo creativo: sperimentatore, fotografo e sofisticato intellettuale, costantemente alla ricerca di connessioni interdisciplinari tra le più diverse forme artistiche, Fulvio Magurno sublima nei suoi scatti, al tempo stesso modernissimi e classici, un universo culturale profondo e stimolante.

Home (alessiapaladinigallery.it)

Marco Palombi Roma locandina mostra
©Locandina Mostra

MARCO PALOMBI – ROMA

“FUORI DAL MONDO”

1-31 marzo 2023

Bianco Contemporaneo
Via Reno, 18/a – Roma

da Ma. a Sa. 16.30-19.30

Ingresso Libero

tel. +39 3342906204/+39 3397370168
email: info@biancocontemporaneo.it


Scatti del fotografo Marco Palombi presentati in grande formato per un site specific incentrato sugli sguardi e sui ritratti di popoli costretti alla fuga dai propri territori per le guerre, la fame e la siccità o per calamità naturali, destinati così alla dissoluzione delle loro civiltà. La mostra include anche una serie di foto di piccolo e medio formato a testimonianza di etnie che a breve saranno fuori dal mondo non avendo più futuro.

https://www.biancocontemporaneo.it/ 

Pianeta Mare Ancona foto a colori vista dall'alto di spiaggia piena di bagnanti e ombrelloni colorati
©Yann Arthus-Bertrand

PIANETA MARE – ANCONA

Yann Arthus-Bertrand e Brian Skerry

25 febbraio-25 giugno 2023

Mole Vanvitelliana
Banchina Giovanni da Chio, 28 – Ancona

da Ma. a Do. 8-20

Biglietto Intero 12€
Info e riduzioni

tel. 071 9257388
email:  info@lamoleancona.it


Con la mostra fotografica PIANETA MARE, il Comune di Ancona e la Fondation GoodPlanet, in collaborazione con Rjma e Contemplation, offrono l’opportunità di riscoprire la straordinaria relazione tra l’uomo e il mare, grazie al talento di Yann Arthus-Bertrand e Brian Skerry, grandi fotografi e impegnati ambientalisti. Dal cielo e dalle profondità marine i loro punti di vista si rincorrono in 70 straordinarie fotografie d’autore, offrendo un inedito doppio sguardo sul nostro PIANETA MARE.